第43章 盡心竭力 整個熱鬧
上次來見二大爺，大壯能耐住性子等到陳一鳴上車才開口解釋。-漫~*'¨¯¨'*·舞~ ❻➈ᔕᕼ𝕌ˣ.¢ỖＭ ~舞*'¨¯¨'*·~漫-
這回他出了辦公室，等不及出門就直接把陳一鳴拽進旁邊一間空會客室里。
「鐵柱你到底哪能辦？我跟你說，這事兒絕對是兩頭不討好！
還是說，你已經有大致的想法了？」
說到後面他多少有些狐疑，畢竟有《魔都假日》這個前例。
冷不丁說要拍電影，然後扭頭就拿出厚厚一迭劇本和分鏡稿，像變魔術一樣！
陳一鳴兩手一攤，「毫無頭緒，想法又從何提起啊？」
大壯一聽就急了，「沒想法伱答應得那麼痛快？我和你說，你千萬別以為我老子是隨口說說的，工作上的事，他從來沒有試試一說。」
他俯下身死死盯著陳一鳴，一字一句地說。
「要麼你儘早跟他回話說自己沒有把握，我老子那裡我來替你周全；要麼我就只能當你胸有成算，那就一定要有頭有尾弄出個名堂。
要知道，這和我們鼓搗《魔都假日》不一樣。項目一旦正式啟動，就是整個魔影集團的事，到時候我在馬董面前別說面子，屁股都沒有，半個標點符號都說不上的。」
馬雲騰說的鄭重無比，對自家兄弟的關切溢於言表，
陳一鳴也收起了心底的三分漫不經心，身體後仰靠在椅背上，閉著眼睛垂著頭，只有在沙發扶手上一敲一敲的右手，才讓他像是在凝神思考而不是睡著了。
大壯遲遲聽不到陳一鳴回話，忍不住繼續開口勸阻。
「鐵柱，《魔都假日》這個頭炮放得響亮，咱們完全可以小步慢走，犯不著冒著巨大的風險往主旋律裡頭擠，步子太快會扯到蛋。
你曉得伐，小美那邊我這邊，這些天都接到不少自己找上門的劇本和項目，我翻了一下都是些什麼牛馬，還不如你上次隨口講的小故事有意思。
我的意思是，知道你腦子裡想法多，咱們一部一部慢慢拍嘛，摻和命題作文真的沒必要。」
口水說盡，對面始終沒個表示，騰少爺不由得更加急躁，說出來的話也重了不少。
「一鳴，你的第二部電影真的要慎重，等著看你笑話的人不在少數，起碼帝圈那幫大院混混就不介意狠狠踩上一腳。
圈子就這麼大，除了好人全TM是壞蛋，你猜是好人多還是壞人多？
別以為《魔都假日》順風順水，集團這邊出人出力就能一直如此，對鉑爵對你對我看不過眼的大有人在，我老子在魔影也不能一手遮天。
東西就這麼多，咱們這些小字輩出風頭就是錯！」
陳一鳴睜開眼睛，扭頭看向馬雲騰，安撫地捶了他肩膀一拳。
「大壯，你是了解我的，一個想法我自己不整利索，是決不會往出掏的。
我剛才沒有騙你，暫時確實沒有具體的想法。
可是二大爺難得跟咱們兩個小的開一次口，於情於理我都不能拒絕，而且還得盡心竭力。
我知道，國內國外兩頭顧及，大概率是一番勞累兩頭受罪，但是不真正試上一試，你爸不會甘心的。
自家人知自家事，要是沒有不列顛真公主那個巧宗，《魔都假日》的海外營收也就那麼回事。
這回不同了，有整個魔影集團做後盾，要人給人要錢給錢，放開來讓咱們哥倆折騰，捫心自問，不試一試你甘心嗎？
咱們年輕嘛，最大的資本不就是吃得住失敗嗎？」
馬雲騰臉色變了又變，最終還是公子哥的混不吝占了上風，他惡狠狠地說。
「好，既然你都這麼說了，那我這邊沒二話，就TM賭上這一鋪。」
陳一鳴哭笑不得地搖頭，「談不上賭，二大爺給的期限太短，其實咱們還是只能折騰中小成本，鋪不開什麼大攤子的。
就算最後沒能達成兩開花的目的，也不至於給集團捅出什麼大簍子。」
大壯無所謂地擺手，「你就直接說，接下來怎麼弄吧。」
陳一鳴掰著手指一項一項給他盤算，「第一，回去之後我就得閉關，那些採訪啊座談啊什麼的都幫我給推了。
然後，申大姐那邊你接手跟進，咱們就一個原則，只要現錢，分成、分期、置換都免談，儘快讓錢進公司帳戶。第二部電影，咱們不能純打工，總要占個小頭兒。
再來，公司那邊你得安排招人，就算是集團兜底，咱們這邊也得有專人專崗對接，小美一個人張羅不過來的。
還有，那幾個沒結項的文創項目，趕緊收尾，從這往後咱們就徹底轉型搞電影了。
最後，你這幾個月沒少在外頭跑，留意一下，把圈子裡靠譜低調好用的幕後統一建個檔，說不定啥時候就能用上。有名有號的就算了，咱們夠不著。」
……
兩人計議已定，馬雲騰開車把陳一鳴扔到魔都圖書館，他自己則直接去鉑爵。
時空已經大變樣，陳一鳴連本時空的華國歷史都還沒搞明白呢，怎麼可能有什麼具體想法。
其實二大爺一提主旋律電影，陳一鳴就條件反射地圈定了大概的範圍。
華國主旋律拍些啥，前世都有現成的例子。
《長津湖》，大場面的戰爭片，飛機、坦克、槍戰、爆炸，天然適合電影院，是兼顧主題與票房的第一選擇。
《湄公河行動》，警匪槍戰動作片，靠海外執法這個點勉強能屆到主旋律的邊兒，票房競爭力同樣不低。
《攀登者》，動作冒險片，也許還可以加上個愛情，與前兩個題材相比，主題與票房兩方面都稍顯弱勢。
《功勳》，除了李延年是戰爭題材，其餘幾個都是類似《焦書記》的人物傳記片，主題分量足夠，票房先天弱勢。
後來還有《流浪地球》，工業科幻片，華民族獨特救世觀的完美呈現；還有《奪冠》，體育片，重新喚醒民族記憶中的女排精神。
可惜的是，前世的主旋律電影，確實得益於華國電影市場的高速增長，以及觀眾民族精神文化自信的覺醒，在國內刷出十幾億幾十億的票房。
然而走出國門來到海外，不管什麼題材多大場面，無論票房還是獎項，全都折戟沉沙無一例外。
其時有專家認為，華國電影要出海，必須正視文化折扣，多講普世價值觀，要體現大國的氣度與胸懷。
翻譯一下就是，故事內核要更多地迎合國外觀眾的口味與習慣。
對此陳一鳴一直不以為然。
電影這東西說穿了，不過是看個熱鬧。
想要評獎，你的片子要有獨創性，想要票房，你的片子要有新鮮感。
獨創性，新鮮感，叫法不同，但都是熱鬧。
差異之處在於，電影經過上百年的發展，技術上的獨創性已經挖掘殆盡，一眾導演只能往藝術性上使勁，視角離普通觀眾越來越遠，於是就有了藝術片沒票房的說法。
而在普通觀眾這邊則正好相反，類型片已經高度成熟，新故事鳳毛麟角，商業片不得不向聲光特效等技術面發力，場面宏大特效堆砌人物單薄故事簡單，也就是所謂的商業片沒內涵。
尷尬的是，華國主旋律電影，兩個層面都不給力。
評獎就不提了，首先主題就與歐洲三大和堅果奧斯卡的立場衝突，賣賣片還行，拿獎免談。
票房呢，實話實說，前世的那些華國大片，哪怕是特效最好的《流浪地球》，也只能說是好萊塢的中等水平，世紀初的水準。
全球觀眾已經被好萊塢大片轟炸好幾十年，華國電影工業的技術力暫時還不夠看。
前世高速發展了十來年都不夠看，本時空2009年的華國電影工業，自然就更不夠看。
事實上，前世出海喊了十年都還是個口號。
到陳一鳴穿越前，藝術電影版權跌到打一折，商業電影票房慘到沒眼看，兩條路基本上都被堵死了。
所以常規思路肯定走不通，陳一鳴想要實現兩開花的效果，就必須藉助超越時代的眼光，整一個與眾不同的熱鬧。
(本章完)