第831章 死嗓+鄉村?

  儘管是冬季,但近午時分的陽光依舊刺眼。

  透過寬大的落地窗,陽光灑進臥室,帶來的卻不是暖意,而是一陣灼痛。

  羅傑有些疲倦地睜開雙眼,才發現,自己昨晚睡前忘記關上窗簾。

  在起床關掉窗簾還是就這麼湊合著繼續睡之間掙扎了足足十幾分鐘,羅傑才從床上掙扎著爬起來,找到遙控器,關掉窗簾,然後一頭鑽回床上。

  剛剛趴下,羅傑忽然想起了什麼,警惕地抬起頭,在屋內四處張望了片刻。

  床上很「乾淨」,雖然說衣服堆得到處都是,但全都是羅傑自己的衣服。

  薄薄的毯子下邊,也沒有一個「金絲貓」藏在裡邊。

  浴室內同樣是靜悄悄,沒有半點聲音傳出來,並不像是有人在裡邊的樣子。

  羅傑鬆了口氣,重新將自己的腦袋埋在枕頭裡。

  看樣子,昨晚喝得多歸多,但並沒有發生什麼酒後亂搞的事情。

  放下心來之後,臥室內很快又響起了震天的鼾聲。

  這一覺,一直睡到了下午兩點多,羅傑才被一陣手機鈴聲給吵醒。

  「餵?」

  羅傑迷迷糊糊地接起電話,整個人還有一種半夢半醒的感覺。

  「你不會還在睡覺呢吧?!」

  胖子的大嗓門從電話里傳來:「我們在這等你排練等了一個多小時了!」

  「排練?!」

  羅傑忽然間清醒了不少,看了一眼時間,立刻道:「再等半小時,我馬上就過來。」

  說罷,羅傑不等胖子答覆,直接掛斷電話,從床上爬起來。

  簡單沖了個澡,套上一身乾淨衣服,羅傑便是衝出酒店,奔向體育場。

  酒店就在演出的體育場附近,步行也就幾分鐘的距離,倒是不遠。

  連帶上洗澡穿衣的時間,總共也就花費了不到半個小時,羅傑就來到了體育場內。

  這座體育場近幾天內都沒有比賽,因此,【量子音樂】的團隊提前了幾天,就已經是將演出的舞台布置完畢。

  這個季節的多倫多,室外的天氣很冷。

  即便是舞台周圍,都有著大功率的空調,體育場內也有地暖設施。

  但畢竟是露天體育場的環境,單單只靠著這些,可沒法將溫度升高到足夠「舒適」的程度。

  不過,無論是排練還是演出,本身就是一項體力消耗極大的活動。

  只要「動起來」,自然而然也就不會感到冷了。

  尤其是演出當天,體育場內數以萬計的歌迷擁擠之下,絕對不會讓人感到什麼「冬天的寒冷」。

  不過,在排練的時候,還是會讓人比較的難受就是了。

  對於這些,樂隊也有心理準備。

  走進後台,一大幫工作人員正在進進出出。

  倒是胖子幾個人,正圍在一張桌前打牌,一點都不像是電話里說的那樣,急著排練什麼的。

  「這就是你說的在排練?」

  羅傑無語地看著正在發牌坐莊的胖子,伸出手去將牌局攪亂:「別玩了,起來幹活了!」

  「嘿,我好不容易拿到一對K!」

  泰勒不滿地抱怨了一句,卻是第一個站起身,拿起身邊的吉他。

  羅傑正在熟睡的時候被人吵起來,雖然起床氣沒有發作,但脾氣也不會好到哪去。

  自己不能好好休息,自然也不願意讓別人玩得開心。

  大家一起幹活。

  早點排練完,早點回去接著睡。

  排練的過程其實並不嚴肅。

  該練的歌,在巡演開始之前的準備當中,就已經練得差不多了。

  現在在現場的排練,主要就是熟悉一下舞台的布置,以及走位方面的細節。

  「你們為什麼喜歡用舞台音箱啊?」

  走上舞台,泰勒-斯威夫特好奇地對羅傑問道:「現在好像很少見有人用這些了?」

  泰勒所指的,是在舞台各處布置的音箱。

  一個個音箱,看起來不顯眼,但實際上,散布在整個舞台上,足有數十個之多。

  聽到泰勒的問題,羅傑立刻意識到她似乎是誤會了什麼。

  就「現場監聽」而言,現在的主流,都是使用耳機,極少有人再用舞台音箱了。

  樂隊也沒有這個習慣,無論從監聽效果,還是從方便程度來講,自然都是耳機要更勝一籌。

  那些布置在舞台上的音箱,其實都是樂器音箱,和所謂的「舞台監聽」沒有任何關係。

  「那些是樂器的拾音音箱。」

  羅傑隨口說了一句,又指著不遠處堆成一摞的音箱說道:「那些都是吉他的音箱,按照不同的音色要求,在演出的時候會進行切換。看到音箱前邊的麥克風了嗎?那就是拾音用的。」

  「不過,它們不是可以放在後台嗎?」

  泰勒有些疑惑地追問了一句。

  音箱、效果器等等的切換,大多數情況下,都是由後台的工作人員控制的。

  當然,在少數情況下,也可以通過踏板之類的設備,由前台演出的樂手本人來控制。

  但不論是哪一種,將這些音箱設置在後台,從理論上來說,反而會讓音質更加出色一些。

  原因很簡單,放在舞台上,音箱前的麥克風在拾音的過程中,會受到場內歌迷呼聲的干擾。

  雖然這種干擾不大,但多少還是會影響到一些的。

  「我們是搖滾樂隊,首先追求的是製造氣氛,而不是音質。」

  羅傑用最簡單的話,道出了搖滾樂隊和其它類型的樂壇明星的不同。

  錄音室專輯方面姑且不去說它。

  單純從演出現場的角度而言,搖滾樂隊首先追求的,是場內的氣氛。

  為了更好、更狂熱的氣氛,其它的一切,都是可以被「犧牲」掉的。

  甚至於就連音樂本身,都在可以「犧牲」的行列之中。

  因為搖滾樂這一「特性」,還出現過許多雖然樂隊在舞台之上翻車,但卻莫名成就一場經典演出的「離奇事件」。

  最為著名的例子,莫過於1985年費城的Live-Aid慈善演唱會上,齊柏林飛艇樂隊的「墜艇」事件了。

  由於戒毒以及醉酒等原因,普媽和頁老師在舞台上的表現簡直可以用「不堪入目」來形容。

  但因為現場的氣氛足夠好,反而使得這場演出成為了一場經典。

  ——當然,普媽和頁老師本人肯定不會這麼覺得就是了。

  (註:有興趣的可以看一下,這場雖然翻車翻的很厲害但是莫名挺有趣的。而且不知道為什麼現場歌迷就是非常的嗨,氣氛一點都不差,結尾的時候甚至還來了個全場大合唱。)

  將連接樂器的音箱放在舞台前,在拾音的過程中,可以將歌迷們的「喧鬧聲」略微收進去,從而使得樂器的聲音帶有一種極為特殊的「質感」。

  對於其它音樂類型來說,這種特殊的「質感」可能會對音質產生比較大的影響,從而影響演出的效果。

  但對於搖滾樂來講,它反而可以讓現場的歌迷,獲得一種更好的現場氣氛。

  聽了羅傑的解釋,泰勒似懂非懂地點點頭,不過卻是沒有繼續追問下去。

  雙方雖然都是當紅的樂壇明星,但畢竟擅長的方向不一樣,很多經驗,也沒辦法生搬硬套。

  適合泰勒的,未必適合樂隊。

  適合樂隊的,也未必適合泰勒自己。

  走上舞台,漢克先是帶人給眾人講解了一遍在走位方面的設計和安排。

  哪一首歌,唱到哪一段的時候,誰應該站在舞台最前方和前排歌迷進行互動。

  到了某一首歌的時候,羅傑和泰勒這兩位「主唱」之間,又該有怎樣的互動。

  等等。

  雖然說,在演唱會的現場,即興發揮非常的重要。

  但在演出開始之前,尤其是這種大型的現場,針對每一個細節,都是做了非常仔細的設計和規劃的。

  若是現場演出的時候,有人「靈機一動」,忽然想要改變預定的設計,自然不是不可以。

  但在排練的時候,這些設計好的「流程」,還是需要仔細地過上一遍。

  不說每一個細節都完美無缺,但至少每個人都該要記住大致的流程,尤其是自己的那部分。

  雖然說走位方面的細節很多,但實際上,這種大型舞台的布置方式,來來回回就那麼固定的幾種,不會有太大的變化。

  走位方面,也同樣是如此。

  比如說吉他手和主唱之間的互動、主唱和觀眾之間的互動等等。

  對於任何一支稍有經驗的樂隊來說,這些都是「有跡可循」的。

  遵循著這些基本的「套路」,只要簡單的過上幾遍,基本上就可以做到心中有數了。

  「嘿,各位。」

  練了幾遍走位,羅傑忽然將眾人叫到一起,說道:「關於《亡命之徒》這首歌,我有個想法……」

  「什麼想法?」

  胖子立刻追問。

  按照演出的規劃,這首歌在整場演出當中,也算是比較重要的一首曲目。

  原本,漢克和他的團隊設計了幾個和歌迷互動的小細節,將這首歌的「演出時間」拉長了一倍有餘,足足十幾分鐘的時間。

  但是在演奏、演唱方面,卻是沒有大改。

  這也是很正常的。

  即便是喜歡即興發揮的搖滾樂隊,也不會在一場演唱會上,將自己的所有作品都魔改一遍。

  一首歌的某段吉他Solo進行一些小的調整,又或者在唱法上進行一個升調或者降調,就已經算是「即興」了。

  不過,羅傑卻是忽然想要「玩一把大的」。

  「這首歌按計劃,是我和泰勒進行合唱。」

  羅傑看了一眼泰勒-斯威夫特,說道:「泰勒這邊不變,即興用原來的調子來唱,至於我……」

  羅傑稍稍停頓了一下,賣了個小關子,不等其他人發問,又立刻開口道:「我想試一下用死嗓來唱這首歌。」

  「WTF?!」

  胖子一臉懵嗶:「死嗓?!鄉村搖滾?!」

  「等等!」

  吉姆也有些傻眼:「你會唱死嗓嗎?!」

  在極端金屬的領域,死嗓、黑嗓、核嗓,對於極少接觸這類音樂的人來說,可能有些難以區分。

  總之,這是一種在「非極端金屬」領域當中極為罕見的唱法。

  和相對「傳統」的搖滾樂相比,這類唱法,不受到主流審美的喜愛。

  但在搖滾樂的狂歡現場,卻是非常能夠帶動起現場歌迷的情緒。

  哪怕是不喜歡極端金屬樂的歌迷,到了演出的現場,在衝擊力十足的嘶吼之下,也會忍不住瘋狂起來。

  和傳統的唱法依靠聲帶發聲不同,死嗓發聲是依靠胸腔共鳴,聲音極度的低沉、衝擊力極強。

  (註:胸腔發聲這個是聽說的,沒仔細研究過,看看就行別較真。)

  這種唱法,對嗓子、對聲帶、對肺部,都有不小的負擔。

  而且由於沒有一個「系統訓練方法」的緣故,幾乎所有的死嗓黑嗓核嗓主唱,都是依靠「自學成才」,無法總結出一套系統、有效的訓練方法。

  在搖滾圈內,通常有一種共識:唱主流搖滾的主唱,「幾乎」都是無法駕馭死嗓、黑嗓、核嗓的。

  雖然不知道這所謂的「共識」是哪來的,但很多人都對此深信不疑。

  樂隊過去的作品中,從未出現過這種極端的唱法,自然而然地,許多人就認為羅傑根本不會這種唱法。

  「呃……其實我真的會。」

  羅傑說了一句,也不多做辯解,直接清了清嗓子,身體微微前傾,低著頭,口中發出一聲低沉的嘶吼。

  仿佛一頭獅子在咆哮一般。

  「哇哦!」

  泰勒瞪大了眼睛,不敢相信地看著羅傑,似乎覺得剛才那一幕只是幻覺。

  吉姆同樣也愣了,呆滯了好一會,才納悶地問道:「你不是嗑-藥把嗓子嗑壞了嗎?這麼唱不會有問題?」

  「這是用胸腔發音的,對嗓子沒什麼依賴性。」

  羅傑嘗試著解釋了一下死嗓的發聲原理,但看到吉姆一臉懵嗶的樣子,頓時閉上了嘴,不再多說。

  隨口岔開話題,繼續道:「我覺得這種唱法,配合泰勒的清嗓,能夠給現場歌迷帶來一種非常棒的衝擊感。」

  「我覺得可以試一試。」

  泰勒立刻表示支持:「不如我們先試試看效果如何?」

  「我去讓人安排。」

  胖子也顯得有些迫不及待,立刻就朝著漢克那邊大喊著,讓工作人員準備,進行一次「試唱」。