第264章 我猜他藏了億手......(求訂閱~月票

  第264章 我猜他藏了億手(求訂閱~月票!)

  音畫練習曲的出現,無疑是很有意義的一種嘗試。Google搜索

  「這種作品,似乎具有非常濃郁的主觀主義音樂的特點啊。」

  毛子鋼琴家契訶夫正在和同伴交流著。

  「是的,很具有別致的藝術特色,而且我感覺,他似乎很有俄羅斯學派的感覺。」

  「還真是!!」

  同伴謝爾蓋點了點頭。

  「技巧與音樂內涵也非常的到位,而且音樂性與畫面的鋪陳感相當足了!!審美價值非常高!!」

  兩位俄羅斯學派的鋼琴家忍不住給李少傑極高的評價!!

  帶點毛味兒,這親切感頓時便來了。

  李少傑回到座位。

  這次展示出的風格嘗試,確實非常的獨樹一幟。

  台下已然開始進行熱切的討論。

  時不時還會有音樂家提問,旋即李少傑解答。

  在這些音樂家之外,一些媒體的記者開始有點麻了。

  經常參與音樂相關的採訪,但此時已然感覺段位過高,有點不會了。

  開始get不到這幫人的腦子了。

  但其實,很好理解。

  就像是畫家可能為了一種心儀的顏色,調製了相當久,產生了非常巨大的顏料質感的跨度,引起了同行的震驚與追捧。

  但很可能看在普通人眼裡,沒啥太大的改變。

  說起來似乎是沒意義,似乎是「清高」的自嗨。

  但其實,任何一個行業的頂尖層級都是如此,源自於細節的突破,最終會非常有助力於發展,直到步入人們的生活。

  發現發明——運用——普及。

  這是需要有一個曲線的,而不是一蹴而就。

  或許李少傑很久以前的《鍾》在音樂性,藝術性,以及技巧上做的非常到位。

  但其實,在這些人看來,這首《大海與海鷗》的音畫練習曲,在藝術性與音樂性上甚至還要更勝一籌。

  這種用音樂做繪畫表現的思路,這種細膩的浪漫色彩,太絢麗了。

  強烈的明暗色彩變化與節奏的切換,太細膩了!

  現場的反響並不是爆炸。

  而是充滿了興致的討論!

  王炸或許很直觀。

  但概念上的因果律武器,一開始表現的可能不如核彈洗地那般誇張。

  但事後的發展發酵,影響力完全不可同日而語!

  弗雷德里克在強烈的興奮中,也忍不住感慨了一聲。

  此時的弗雷德里克,意識到了一件事。

  這作業,雖然擺在面前,但沒法模仿解題思路!

  連抄都沒法抄。

  用音樂表達畫面感,這個命題很常見,或者說,其實並不難。

  但用音樂作繪畫技巧,再去表達畫面感。

  那就太奇怪了,太難搞了!!

  「Jay,我暫時不知道該怎麼說。」

  弗雷德里克來到李少傑身邊坐下,在王中平教授好奇的目光中說道。

  「厲害的音樂家都很擅長表達畫面感,但真正想把音樂技巧當做繪畫技巧,以繪畫的手段按照層次的去描繪畫面」

  「範圍太廣闊了!!可是太難了!!」

  在李少傑的笑容中,弗雷德里克激動的說道。

  「油畫,水彩畫,素描」

  「我突然意識到,不同的作畫方式很多,而用鋼琴這件充滿音響層次與色彩的樂器作繪畫表現的方式,也太多了!!」

  李少傑微笑的點了點頭。

  正如音樂的作曲方式很多,不同的曲式也很多。

  復三部曲式,單三部曲式。

  迴旋曲,圓舞曲,狂想曲,敘事曲

  繪畫的方式也多種多樣。

  而換一個角度,在表達的內容與題材上,也完全可以分出靜物,動物。

  甚至是涉及民族繪畫,宗教繪畫。

  這麼一拓展,李少傑的這種創作思路,就變的廣闊的很了!!

  王中平聽到這句話,頓時瞬間豁然開朗。

  都是大佬,或許會短時間內懵一下,但只要稍微一點,所有的思路瞬間通透起來!

  王中平看向李少傑,總覺得這貨有所隱藏。

  果然,李少傑微笑後輕輕開口。

  「當然了,而且」

  李少傑也看了一眼有些發呆的王中平,開口道。

  「也完全是可以和國畫的繪畫技巧相互融合的!!!」

  國畫!!

  以鋼琴的技巧,用國畫的繪畫技巧展現!!

  這真的也可以?!

  真就是萬物皆可中國風?

  似乎看出王中平的想法,李少傑微微點頭。

  「可以,我有過作品,我個人感覺融合起來沒那麼難。」

  「比如常州畫派那種不用墨線勾勒,直接色彩繪畫的方式,又比如花鳥畫的【點花粉筆點脂,點後復以染筆足之】的體貌,其實用作音樂的意境上都是完全可以的。」

  「用曲式去對應繪畫的構圖,用旋律線去對應繪畫的線條,用和聲去對應色彩。」

  李少傑微微一笑。

  「學過美術的其實都知道,經常會有老師說,注意畫面的節奏感,實際上,這個繪畫的節奏感,就是需要強調該強調的地方,比如疏密,空間分布,色彩對比等等。」

  「國畫與西洋畫是有所區別的,其中這種不同的區別,體現在鋼琴音樂上,也會有完全不同的魅力展現。」

  王中平驚呆了。

  萬萬沒想到,拋出了這麼一個全新概念,全新作品的李少傑

  真的他嗎留了億手啊!!

  「你實話實說,你到底作了幾首作品?!」

  王中平忍不了了。

  「說實話!!!」

  「」

  李少傑撓了撓頭,這樣子看在王中平眼中,多少帶點欠揍。

  「數不清了,起碼四五十首吧,不過大多都是自己的嘗試作品和不完全作品,如果說完全體的作品大概也就那麼二十首?」

  「」

  不僅是王中平。

  弗雷德里克也麻了。

  這就是傳說中的穩一點嗎?!

  相比於弗雷德里克的驚訝,王中平的內心砰砰直跳。

  到現在,李少傑在王中平心中的地位火箭般的躥升。

  曾有一位音樂史學家,說了一句跟沒說一樣的廢話。

  「音樂是流動的繪畫,繪畫是凝固的音樂。」

  而如今的會場中,也有一位來自於西班牙的音樂評論家,正在對身邊《音樂家辭典》的義大利媒體記者說起這句話。

  媒體記者皺著眉。

  音樂與繪畫,都是藝術,或許共通。

  但放在記者的眼裡,這種共通大多是「神」上的。

  可是,李少傑除了「神」,更加著重表現在了「形」上,而且表達的非常突出。

  到現在,記者都有點感覺不可置信。

  繪畫去表達音樂,音樂去表達繪畫?

  而且還是系統的從形式上進行硬核突破?!

  這怎麼可能?

  即使放在國際期刊的記者眼中,這種事聽起來也太過於玄幻了!

  就好像貓和虎都是貓科動物,算近親。

  這種常識,記者理解的很。

  但突然有個人站出來,告訴你,他從生物學的角度給貓做成了老虎,把老虎做成了貓。

  這踏馬可能就有點不太對勁了!!

  記者有些狐疑。

  但身邊的音樂評論家在國際上非常知名,一時之間也分不清,這真的是一種極深的領域,亦或是在忽悠人。

  似乎看出了記者的想法,這位音樂評論家微微一笑。

  「曾經,達文西便對他的作品《蒙娜麗莎》有過這樣的評價。」

  「蒙娜麗莎的笑容含有音樂勾魂攝魄的力量,與飄忽的旋律有同樣的神秘性。」

  記者一愣。

  便只聽音樂評論家笑呵呵的讚嘆了一句。

  「其實,在音樂史與繪畫史上,這樣的例子太多了。」

  「無論是俄羅斯學派,還是歐洲,亞洲,都有很多這種共通的故事。」

  「無形無相的聽覺藝術,與有形有象的視覺藝術,在藝術家的眼中,實際上感官很容易相通,他們往往可以在聲音中聽到色彩,在色彩中看到聲音。」

  微微一笑中,音樂評論家的話,頓時讓記者懂了。

  「為什麼很多科學家會喜歡藝術?比如音樂,繪畫?」

  「因為實際上,在優秀的音樂與繪畫中,是符合完整的數學邏輯的。」

  「繪畫的空間分布,音樂的織體進行,美感也正是建立在這之上的。」

  「在這些藝術中,無論是從藝術上,還是從形式上,追根溯源的本質,都相當近似,因為它們實際上都是科學。」

  記者恍然。

  這個亞洲小伙子,很可能比自己想像的還要厲害很多!!

  果然。

  音樂評論家頓了頓,讚嘆一聲。

  「可是,能這麼直白,並且這麼具有突破性的將音樂與繪畫結合,創作出這種令人驚艷的音畫練習曲還真的沒有。」

  「大多數藝術家都是試圖在藝術上讓兩者共通併攏,但他直接鋪面於形式之上,這時候,所謂音樂與繪畫的共通,就不再是玄而又玄的感覺感知了!!」

  「真是令人讚嘆!!!」

  記者沉默片刻,點了點頭。

  仔細整理了一下內心的思緒,然後開始記錄著自己的理解。

  書寫一篇音樂行業的報告與文章。

  當震驚與狐疑過去後,在音樂評論家的點評介紹後

  記者也弄懂了其中的一些問題。

  但稍微懂了的他

  更加震撼的直抽冷氣!

  很快,手下的筆飛速的動著,開始記錄一些準備發表到期刊上的文章片段。

  【音樂與繪畫其實共通之處很大,因為都具有審美功能,通過對作品的欣賞,都是會引起人們情感與情緒上的共鳴,也能反應社會現狀和作者本身的認知。】

  【所以,你甚至可以模擬出不同畫家的獨特作畫習慣與特色,只不過,這就需要非常強大的想像力與直覺感吧!!】

  寫到這裡,記者艷羨的看了一眼坐回座位的李少傑。

  強大的天賦,刻苦的努力,精緻的鑽研。

  以及秉持端正的藝術家態度。

  很難想像,這麼一個年輕人,做出了藝術行業的標杆表率!

  【雖然藝術形式完全不同,但其實它們的魅力就是具有高度統一的真善美,這是基於審美層面的,音響色彩和繪畫色彩其實很相似,都可以讓人產生聯覺。】

  【聽音樂,產生畫面感,或者看繪畫,隱隱能感受到繪畫場景中的一些聲音。】

  【這種共通的魅力,或許就是藝術作品對於人的影響。】

  仔細想了想,記者皺了皺眉。

  總結了一下後,還是在這後面寫下了一段話。

  【但這位來自於中國的青年音樂家,突破了固有的想像力,讓兩種藝術於形式之上更加交融,展現了另一種完全不同的表達。】

  【這樣的意義,對於音樂來說,無疑是一種極具想像力的突破!!李少傑也無愧於他「晨星」的名頭,不斷的走在探索的前沿,書寫著東方的傳奇。】

  這位記者的文章中,充斥著對李少傑高度的讚揚!!

  《音樂家辭典》。

  這是一個起源於義大利,擴散於整個歐洲,最後在國際站穩腳跟的大型期刊!!

  裡面有記者的採訪,介紹。

  各個具有影響力音樂家的講述。

  以及硬核的學術論文。

  受眾相當的廣。

  不僅是學者喜愛,很多愛好者也會專門為了除論文外的其他板塊而收看。

  可以預想,李少傑這個名字,將在世界的音樂圈中,掀起極大的波瀾。

  交流會繼續進行著。

  很多音樂家抒發自己的想法,帶來自己的創意。

  即使是李少傑,也覺得受益匪淺。

  一個人的力量,肯定不足以和整個能者輩出的學術圈子相比。

  所有人都很有收穫,所有人都很開心。

  但唯獨加西亞教授與托馬斯兄弟倆,仿佛是便了秘一般。

  酸。

  就特別酸!!

  最討厭的人,獲得了自己最想要的東西。

  這種感覺,抓狂的令人想要撓死對方。

  業界的讚美,行業的成就,以及這不斷水漲船高的地位。

  恨的托馬斯兄弟腿都夾在了一起,整個人變成了嫉妒的扭曲形狀。

  加西亞也看著得意到飛起來的弗雷德里克,心裡一陣陣的不爽。

  尤其看向李少傑的眼神,更加陰暗。

  可不只是因為李少傑之前對自己的靈魂暴擊。

  更不是什麼面子問題。

  最主要的,是弗雷德里克提出的音樂分析理論體系

  就是這個狗東西幫忙補全的!!

  加西亞咬了咬牙。

  若非是李少傑的出現,弗雷德里克的成果,就已然完全屬於自己了!!

  可正是因為他,弗雷德里克那邊音樂理論體系得以補全。

  自己在學術界,便陷入了被動!!

  感覺最近心態有點不對。

  煩的很。

  每次寫到這類東西都很煩,好像想滿足所有條件,又能高深的起來,又能通俗易懂。

  後來想想,算了,這不可能的。

  想了想,還是按照我自己的想法寫吧。

  該提升地位就搞硬核,該著重演出就描寫畫面感與表演,該提升名氣廣度的就搞大家通俗易懂的,該整活玩耍的時候就搞點喜聞樂見的。

  或許會有人覺得一百章內容能看的只有三十章,或者覺的我在水。

  這麼寫或許太拼接了。

  但算了。

  我成績都不要了,怕啥。

  反正我個人是覺得,少了哪一塊,寫的東西可能都不完整。

  先休息了,這幾天更新很慢,我理一理後續劇情,過幾天可能會開始爆發,儘可能把這一段加速結束吧。

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