第375章 眼睛裡有光
陳一鳴歪在中巴車的最後一排，說話多少有些有氣無力，今天一天連軸轉，車軲轆話說了一籮筐，到後來他都不知道自己在說些啥，大腦都快停轉了。
因此他自然也就感受不到電話那頭兒安西西的情緒，回話也是哼啊哈啊的帶足了敷衍。
奇怪的是他都這態度了，妹子也不掛電話，就這麼維持著通話，直到車子在酒店停下。
陳一鳴歪著腦袋夾著手機，單手拎著背包往酒店裡面走，這夥人眼下的狀態大差不差，都是一副沒精打采的樣子，脫離路演之後彼此早就不說話了，單純就是因為沒力氣。
強撐著打了個招呼，陳一鳴告別了其他人徑直回房，他都沒注意房門虛掩著，自然而然地推門進屋。
頭一抬就發現，眼前坐在沙發上笑盈盈看著他的，可不就是安西西。
看到妹子笑臉的那一刻，陳一鳴全身的疲憊仿佛都不翼而飛了，難怪說情緒價值可以突破生理極限，人體科學就是這麼神奇。
他走過去坐在妹子對面的沙發上，放下手機打開外放說道，「你說這還是五星級酒店呢，隨隨便便就往客人房裡放人，我要投訴！」
安西西十分默契地也打開外放，把手機放成並排，扭過頭去忍著笑回道，「會不會是你留在酒店的朋友做的呢，你別錯怪了人家酒店，公眾人物可要注意影響吶。」
陳一鳴強裝出一副兇巴巴地表情，「誰派你來的，進我房間有什麼目的，老實交代！」
妹子也跟著演上了，垂著頭楚楚可憐答道，「安西西讓我來的，她說某人同在一個城市都沒空見面，她要生氣了，哄不好的那種。」
這下子陳一鳴演不下去了，兩人相處時間還是太短，他一時摸不清妹子的真實想法，不好判斷對方是埋怨還是玩笑。
陳一鳴果斷懸崖勒馬，伸手點掉通話說正事，「等忙完了這部電影的路演，咱們一起去旅行吧，你來定地方。」
安西西反倒有些不好意思，搖著小手說道，「我沒怪你啊，知道你這段時間很忙，工作上的事當然更重要。再說這月底我就要進組啦，《夏至五百天》要拍春天的部分，一直拍到五月份，我走不開的。」
陳一鳴這才想起來，可不是麼，祥瑞的電影要依著季節拍上一年多，去年拍了秋天和冬天，今年不就要拍春天和夏天麼，以伏導的慢性子和執拗脾氣，安西西接下來肯定是全程被扣在劇組裡，一天都溜不出來。
等安西西拍完閒下來，輪到陳一鳴進組履行監製職責，後期弄完安西西又該忙活上映宣發了，總之就是完美錯開。
真想騰出大塊時間一起出去玩，怕不是要拖到國慶節。
陳一鳴稍微一盤人就麻了，見到他的苦瓜臉，安西西掩嘴笑著安慰，「可以在國內找個地方玩玩兒嘛，三兩天的空閒總能抽得出來。」
陳一鳴無語嘆息，「把自己包成個粽子，有什麼樂趣呢？要是被人看到咱倆組隊在外頭晃，不是啥都瞞不住了，要不直接公開？」
兩人對視了一眼，開始認真考慮這種可能性，片刻沉默過後，卻是不約而同地緩緩搖頭，還不是時候哇。
安西西眼下還是人氣居高不落的時候，就算趁著《夏至五百天》上映之後順勢轉型，總還是需要一段緩衝時間，因為一時衝動把正常的生活節奏搞得一地雞毛，弄得海量粉絲掉頭回踩實在是划不來，也沒必要。
所以推遲到明年公開才是合適的時機，如果到那時候兩人之間的感情依舊穩定的話。
事實上，陳一鳴自己都不敢一心篤定地設想這種童話故事，娛樂圈的感情充滿了各種不確定，就算兩人之間不存在任何利益糾葛，只是單純地談朋友，糟糕的輿論環境也足以輕鬆埋葬一段不牢固的感情了。
陳一鳴不免暗自抱怨自己亂說話，無能為力的事情何必說出來呢，除了搞心態別無益處，好好的久別重逢，人家妹子還是大晚上的主動來酒店看自己，結果卻被他把氣氛搞得一團糟。
他只能生硬地轉移話題，「你自己的故事構思的怎麼樣了，準備什麼時候轉職安導演？」
話一出口他就想抽自己，除了電影難道伱就沒別的東西可聊嗎？死直男沒救了！
沒想到安西西還真的認真回答了，「回國前我的指導老師跟我說過，女導演在電影圈子會被業界投以額外的審視，可能更寬容，也可能更嚴苛。
他給我的忠告是，處女作一定要慎重，如果沒有把握的話，最好是偏向女性題材，愛情、青春、婚戀、親情都可以。
這樣做可以打好事業基礎，有了基本盤才談得上後續轉型。
我知道她的話很有道理，但是我想來想去還是沒辦法說服自己，我不願意一上來就打女性牌，我更想拍一部冒險題材的電影，這是我小時候就有的理想，也是我去堅果讀影視學位的初衷。」
之前兩人聊起這個時只是淺嘗輒止並未深入，陳一鳴還真不知道，安西西文靜的外表下隱藏著一顆「狂野」的心，鍾愛的居然是冒險故事。
這類電影是早年好萊塢開拓世界版圖的利器，因為視覺效果好文化隔閡少，甚至不需要太多台詞就能夠輕鬆理解。
只不過好的冒險故事並不好拍，橋段設計和視覺呈現都有很高的門檻，投資不菲風險巨大，等到觀眾的閾值被卷到高位之後，這個類型自然也就難以為繼了。
現在好萊塢那邊都很少製作此類電影，更多是做漫改電影用IP基本盤來進行風險對沖，純原創已經銷聲匿跡很久了。
理智告訴陳一鳴應該一上來就打消妹子這個不切實際的念頭，哪有沒學會走路就開始大步流星快跑的，扯不到蛋也會摔個大馬趴。
但情感卻在阻止陳一鳴給妹子潑冷水，具體問題具體分析，咱大華國自有國情在此，除了堂而皇之拍鬼片宣揚封建迷信，其他題材還真不是不能搞。
這也是陳一鳴一貫的觀點，華國大部分老百姓都是近些年才開始培養起進電影院看電影習慣的，換句話說，他們完全沒有經歷過海外觀眾的經年疊代教育，至少未來幾年時間內，他們絕對是來者不拒給啥看啥的。
在復盤華國電影史的時候，都說孫旺泉那一代導演的黃金歲月，也就是改制之後的新世紀頭十年是拓荒時代，陳一鳴本人並不認同這種看法，所謂拓荒也要有荒可拓才行，一個十幾億人口的大國，一年觀影人次都不到2億次，拋開重複觀影的核心用戶群，十分之九的人口完全跟行業無關，這種情況下電影人再拓也拓不出個名堂來，因為此時的電影已經脫離大眾消費的範疇了。
要說拓荒，現如今才算是真正進入開拓期，大量根本沒有受過假冒偽劣產品抽打的小白用戶進入市場，讓行業大盤逐漸與國力增長相匹配，開始展現出一點藍海中各路英雄野蠻生長的苗頭。
到了這個階段，要套用的經濟學規律就不是好萊塢成熟市場那一套了，而是那句有名的「黑貓白貓抓到老鼠就是好貓」。
現在的華國電影行業不存在版本答案，小白觀眾們不排斥任何類型與題材，只要好看就行，甚至你把電影拍成電視劇都沒關係。
拿陳一鳴的前世體驗來說，某年春節檔好幾部電影乾脆就是春晚小品的拉皮版本，連演員都是直接從春晚舞台拉過來的。
專業角度來講，節奏感更是被春晚小品完爆，畢竟後者由於時長限制，起承轉合有著嚴格的要求，本山大叔三秒一梗的絕活兒不是開玩笑的，那是整整一年時間的精雕細琢。
拿這種專業態度拍電影的話，怕不是要一拍半輩子。
按理說從性價比上來說，安西西想拍的冒險題材顯然有些不合時宜，明明有更省力更有錢途的選擇，鼓搗冒險大片屬實是吃力不討好。
盤一盤華國導演的處女作就知道，青春片和喜劇片是絕大多數的選擇，問就是套路成熟風險可控，折騰小破球的郭導也不是上來就整科幻大片的，他不也先拍了一部同桌練手麼。
郭導還算是有志向的，出了新手村就破釜沉舟去追逐理想了，更多人則是一直待在舒適區里沉迷賺米，觀眾一直在進步，唯有他們原地不動。
人家妹子有志向，外部環境也具備可行性，陳一鳴有什麼理由不支持呢？
「好啊，冒險片是個好想法，現在特效和攝影技術都有大幅進步，這個類型的製作門檻也不像以前那麼高了，你心裡有大致的想法嗎？」
安西西不好意思地說道，「我沒想過直接做大製作，其實就是復刻一下我剛出國時的那段經歷，那時候我人生地不熟的，媽媽也不在身邊，每天只要一出門，感覺都像是在遊戲裡開新地圖。
於是我就用胡思亂想來安撫自己，把跟人打交道類比為跟NPC對話，每到經歷新事情就當成是做任務，那種新奇與恐慌互相混雜的心情，我至今都念念不忘。
我也由此想到，冒險的本質是探索未知，而這個未知是因人而異的，並沒有標準答案。
我拍這個可能會被很多人評價是小題大做，但只要能激發起跟我有類似經歷的觀眾內心的共鳴感，他們想必也能收穫跟我當初一樣的情感體驗吧，如果進而回想起人生中類似的回憶就可更好啦。」
說這番話的時候，妹子的眼睛裡有光。
(本章完)