第325章 不露肉比露肉更好看

  第325章 不露肉比露肉更好看

  星期日,陳一鳴沒再宅家,而是在魔影廠的剪輯室呆了一整天。🎀ൠ ❻❾Sⓗ𝕌X.co𝓜 🍭🐉

  曼谷那邊的貨船戲已經拍得八九不離十,就差最後炸船那一場了,王威把完成的素材第一時間讓李陽陽帶回來給陳一鳴審核,還想補拍就要趁現在,否則船一炸就很麻煩了。

  這一段在成片裡連順序、插敘帶倒敘總共不到20分鐘的時長,王威他們一口氣拍了將近300分鐘,足足撐出來15倍,突出一個量大管飽。

  陳一鳴用8倍速先粗略擼了一遍,還行,劇本和分鏡里的內容都拍到了。

  坐在一邊的安西西看得一臉懵逼,眼睛完全跟不上趟,等到陳一鳴拉片告一段落,不免開口問道,「你這能看出什麼來啊?」

  陳一鳴側頭一笑逗弄妹子道,「熟能生巧麼,沒聽過有句話叫閱片無數心中無碼麼,快進也是一樣。」

  安西西卡巴著兩隻小鹿眼,片刻之後明白過來,直接給了嘴賤的某人一肘子。

  陳一鳴手上不停,把素材捋到開頭咳嗽兩聲道,「干正事了,助理先塞準備記錄。」

  安西西這才收起兇巴巴的可愛模樣,打開筆記本電腦正襟危坐。

  原版的《非常嫌疑人》中,貨船戲時長還要更短,大致上可以分成三部分。

  電影開頭的爆炸,中段審訊過程中包打聽與警察兩個版本的登船行動,以及片尾的反轉。

  爆炸戲的塑料感簡直無可遮掩,一看就是外景空鏡加上模型爆破克隆的,後兩部分也不是登船實拍,而是影棚里搭出來的甲板一角。

  考慮到電影成片的年代與有限的預算,這樣操作也無可厚非。

  陳一鳴的魔改版本,這個段落被催肥了一下,除了全程實景之外,船上船下還額外增加了幾場槍戰橋段。

  主角團除了包打聽以外的四個人,各自的結局都有比較詳細的刻畫,而不是像原版那樣死的無聲無息。

  他們也不是幕後黑手包打聽親自動的手,而是死於跟黑幫的火併。

  因此魔改版的貨船戲幾乎等於是重新編排了,人物線就有四條之多。

  第一條是在碼頭望風的包打聽,老段需要分飾兩角,明面上是腿腳不利索的小混混,暗地裡則是身手敏捷的黑衣人。

  第二條是戚恬扮演的前黑警秘書,她被自家老闆安排在碼頭塔吊的操作室內,居高臨下架著狙擊槍做後援。

  第三條是到底倉搜索任務物品的炮灰三人組,承擔主要的槍戰戲份。

  第四條就是前黑警本人,他負責前往船頭控制台,通過監控視頻為行動組提供指引。

  為了給觀眾梳理視角,王威給這四條線都安排了明顯的特徵。

  比如包打聽偽裝的黑衣人,除了片尾反轉,全程都是第一人稱視角,只見視野不見人,卻又時刻讓觀眾提著心,意識到船上有主角團與黑幫之外的第三人存在。

  戚恬的鏡頭採用局部大特寫搭配瞄準鏡視野,美臀長腿紅唇明眸,勾的人心痒痒,但全都大到看不清真人。

  前黑警的部分,包括懟臉拍的個人正面特寫,以及監控室里的分屏監控影像,他承擔的是潛入戲份,也暗示觀眾前黑警另有目的。

  底倉的炮灰組則是最正常的第三人稱敘事,這條線採用手持攝影機拍攝,用人物劇烈運動與手雷爆炸引發的搖晃感,突出近距離槍戰的混亂與激烈。

  正是因為四條線的拍攝方式區分度明顯,穿插剪輯的時候才不會讓觀眾感到混亂。

  原始素材當然是以場景為單位的,需要陳一鳴根據分鏡自行拆分,這就十分考驗陳一鳴的「腦補成像」能力了,拍多了不怕,怕的是拍少了連不起來。

  2倍速看過第二遍之後,陳一鳴揮起大剪刀,咔咔咔先幹掉了一半時長。

  初做導演的王威跟祥瑞犯了同一個毛病,在應該一鏡略過的地方不惜筆墨,結果就是主次不分節奏拖沓。

  這一點在底倉槍戰段落中體現得最為明顯,這幫小子明顯是拍嗨了,炮灰三人組跟黑幫群演射得忘乎所以,從艙口一直突突到最裡頭,整場戲的節奏感完全亂套了。

  《非常嫌疑人》是一部懸疑探案片,槍戰只是點綴不是重點,這個段落本身也不能游離於主線,一通突突突然後人全死了,只能表明劇本編不下去了在搞劇情殺。

  陳一鳴口述,安西西記錄,核心意思就一個,槍戰戲重拍。

  「其一,恢復原腳本,先潛入,踩了陷阱再火併,現版本許老師在監控室里監了個寂寞!

  其二,潛入要慢要長,體現船上兩組人的默契配合,火併要快要短,前黑警坑隊友的舉動才顯得致命,一定要把關鍵時刻的反差感拉出來。

  其三,底倉舷窗的幾個過場鏡頭,人物姿態不理想,結合戚恬的監視鏡頭再次梳理。

  其四,雷佳聲與包劍鋒的死法重複了,再設計一下,戲劇性不夠。

  其五,可以考慮把張宇的死亡安排在火併最開始,這樣更有善泳者溺於水的荒誕感。

  其六,槍戰動作拍得很專業,就是太專業有些過頭兒了,別忘了,這兩撥人一邊是偽專家,一邊是黑幫混混,不是特種兵和PMC。」

  安西西噼里啪啦敲完之後忍不住勸道,「要不要潤色一下,你這說的也太不留情面了,我聽著都覺得臉上燒得慌。」

  陳一鳴不以為然道,「你想做導演,第一步就是先把麵皮扔了,沒臉沒皮是先決條件。你信不信,我把修改意見發過去,那三個小子第一反應不是自我批評,而是先在電話會議里跟我掰扯幾個回合。

  這跟我的話難不難聽沒關係,是個導演都不願意聽旁人指手畫腳,我拍的就是最好的,你得有這種堅持。

  當然了,他們最後還是得按我說的改,誰讓我是監製呢,真有權力換人的。」

  安西西撇撇嘴說道,「是是是,陳大監製你厲害,將來我的電影一定不勞你插手,才不要被你隨時隨地教育。」

  陳一鳴聽了趕緊岔開話題,「槍戰部分過了,咱們看段老師的表演。」

  老段出鏡的部分其實就兩段,那些第一人稱鏡頭都是攝影師的空鏡,跟他的表演不能說毫無關係,只能說牽扯不大。

  第一部分是縮在碼頭貨櫃縫隙里的包打聽,單看素材頗有《喜劇之王》里尹天仇的既視感,一打板一個花式表情特寫,個個都不重樣。

  對老段的演技,陳一鳴無可挑剔,倒是王威的鏡頭調度,還有一定的提升空間。

  「第七條的抱頭捂臉鏡頭,懟臉拍有些浪費,俯拍視角更有味道,建議嘗試一下。

  此外,同在碼頭上老段跟戚恬的相對關係,也需要在頭尾處有所體現。」

  這部分擼完之後,就是全片的重頭戲,甲板上前黑警與黑衣人的最終對峙。

  王威把這部分拍得十分「飽滿」,光是機位就架設了七個,從素材推斷,這場戲段一寧和許亞君前前後後演了不下二十遍。

  這場戲除了收尾時有一個縱向的搖鏡,其餘時間都是固定機位,一干幕後全程看兩位老師飆戲。

  單就運鏡而言可以說一句大巧不工,現場布光與收音也完成得很好,陳一鳴無刺可挑。

  讓陳一鳴驚艷的還是兩個演員的表演。

  段一寧依舊穩定輸出,每個伏筆都呼應得恰到好處,定格既自然又準確。

  因為他在這裡多少有些猶抱琵琶半遮面的味道,看點就沒有梟雄末路的許亞君那麼足。

  前黑警此刻重傷垂死,一方面要面對包劍鋒臨死前的良心拷問,另一方面還在承受枕邊人背叛的痛苦,包打聽出現之後,又加上一層黃雀在後恍然大悟的驚愕。

  許亞君到底是演老了臥底的戲骨級演員,第一層的憐憫與嘲諷,第二層的慨嘆與無奈,第三層的震驚與釋然,層次分明,呈現有序,單看他一個人的表演,就能大體了解整場貨船戲的邏輯。

  考慮到從頭到尾他都是半坐在地上表演,垂死之際連手上動作都沒幾個,全程依靠表情和台詞撐下來,就更令人驚嘆。

  明知道這是一個腳踩黑白兩道的壞警察,惡事幹了一籮筐,但看完這場謝幕戲,也不能不贊上一句拿得起、放得下、看得開、輸得起。

  這樣也就夠了,雖然是一部海外背景的灰色電影,但對「犯罪分子」的刻畫也不能太正面了,更不能搞人性玩兒洗白,批判性的基調還是要把持住嘍。

  所以他也還是讓安西西記錄,掏出手機看全家福這種「發揮」就大可不必了,沖淡了人設。

  再下來是許亞君單獨出鏡的部分,監控室的動作戲乾淨利落,一看就沒少排練,許亞君的完成度也很高。

  至於他偷偷離開監控室干私活兒的段落,拿著對講機虛空導遊坑隊友,拍得就差了點兒意思,主要是邏輯關係交待的不夠清晰。

  分鏡拆解得終究欠了一絲精細,這個段落其實是個微縮版本的三線敘事,上層甲板虛空指揮的前黑警,底層貨倉聽命行事的行動組,還有塔吊里展示貨船三維地圖的小秘書。

  這樣也就暗示了前黑警登船是另有目的,瞞著主角團做過額外的布置,做過特殊的準備。

  前黑警通過對船隻結構的精準掌握,以及秘書透過舷窗的些許提示,得以在脫離監控的情況下繼續指揮行動組深入,並在恰當的時候把三個炮灰埋進去。

  演員的表演要自然,運鏡則要有明確的目的性,不然觀眾很容易被搞得稀里糊塗。

  安西西一通猛敲把陳一鳴的意見記錄完畢,隨後抱怨道,「伱就沒有一句半句的好話說說嗎,出外景辣麼辛苦,也給他們鼓鼓勁嘛。」

  陳一鳴深以為然,點頭示意妹子繼續記錄,「戚恬的鏡頭拍得不錯,妖而不艷,媚而不俗,深得拍花瓶的精要,做到了不露肉比露肉更好看,值得一個贊。」

  (本章完)