第三十九章 見聞

  白血病的電影…

  沈林腦子裡立刻想到了《星運里的錯》、《送你一朵小紅花》、《五尺天涯》還有…《北京童話》!

  他對《星運里的錯》最有感觸,因為這個片名:《The Fault in Our Stars 》源自莎士比亞的《凱撒大帝》:『The fault, dear Brutus, is not in our stars』,翻譯應該是『命運無罪,自己有責』,《The Fault in Our Stars》這個名字表示無法同意莎翁的觀點:有時就是命運弄人。

  皂化弄人啊!

  絕症少男與絕症少女的愛戀,生與死的瞬間幻滅,戲劇衝突感十足…

  這把穩了!

  他對這幾部電影可謂記憶猶新!

  為什麼記得那麼清楚?

  因為那陣子《送你一朵小紅花》上映,他為了跟某些人爭辯這是一部平庸的電影,把類似電影都看了一遍…

  甚至還有《北京童話》!

  嗯,大蜜蜜早期的電影,搭檔嚴寬,那時候的大蜜蜜下顎線還是很硬朗的…

  當然啦,那場辯論,他還是輸了,因為對方完全不聽他的,就一句『你行你上啊!』…

  好,沈林現在要上了!

  沈林琢磨了一下,還是圍繞《星運里的錯》改編。

  甭管怎麼編,這類電影形式單一,絕症少男少女的愛情故事,永遠是三幕戲的結構:相識、相戀然後永別…

  記憶最深的是《星運里的錯》里的激情戲,女主角從小就被診斷出肺癌,常年要背著一個氧氣罐子,帶著軟管才能呼吸,男主角則是患有骨癌被截肢的樂觀少年…

  這兩位的床戲既有激情又有缺陷——兩個人身體都有缺陷,原本充滿生命力的激情戲,看得人各種心酸…

  相比較一下,《送你一朵小紅花》拍的太純了…

  就你站在觀眾的角度想一想,兩位主角都是嘗遍人間疾苦、隨時會掛掉的癌症患者,於情於理,真的應該讓他們享受到初嘗禁果的人間之樂!

  你家人間之樂是在雨中表白後抱了一下?

  過家家呢?

  來段激情戲怎麼了?

  《鐵達尼號》告訴所有人:愛情越是你儂我儂,生離死別就會讓人越心痛!

  對了,《星運里的錯》還有最後互相寫追悼詞,直接變成了跨越生死的情書。

  這電影整好了,沒準真能擼個獎…

  ……

  寫劇本好難啊!

  尤其是這種電影劇本,就你明明已經知道劇情了,但你還是得一點一點琢磨台詞…

  難怪六個編劇,《唐探3》依然一坨屎…

  (我沒跟風,我去看了,提前離場…為我兩年的等待感到不值!真比不上《你好,李煥英》,連《刺殺小說家》都比它好多了!)

  沈林沒寫過劇本,他之前是寫網文的,勉強算小說家…

  小說跟劇本是兩個概念!

  《大唐安西最後一筆軍費》,那玩意很簡單,幾千字就搞定了…

  而且台詞少啊。

  這回不一樣嘛!

  怎麼才能整一部投資少,還能讓人覺得牛逼的劇本呢?

  大林子寫了個開頭,介紹了一下雙方背景,然後很難下筆了…

  這麼說吧,劇本編寫講究留白,小說是偏文學化的,它從想像力和聯想力上汲取營養。

  它是一句台詞接一句台詞!

  《星運里的錯》最經典的台詞:男主角:「我總以為我跟別人不一樣,會上報紙,會被很多人記住,但是一直到現在…」

  女主角『你怎麼可以這麼想呢?為什麼你總想要被那麼多人記住?』

  因為男主角是那種充滿幻想,覺得自己跟芸芸眾生不一樣的男人!

  劇本乾巴巴這麼寫就行,但是小說則可以加很多心理描寫…

  總結一句話:小說可以用文字來渲染各種氣氛、環境,描寫各種心理活動,感情等,文字給人的想像空間很大,影視作品的劇本主要靠人物的台詞和動作來呈現心理、動機和感情,需要更直觀的表現。

  所以,沈林寫完開頭…

  有點不知道怎麼繼續了!

  ……

  「你完全可以寫一本小說,然後找人改編!」

  第二天,中國美術館隔壁,人藝小劇場,沈林見到唐燁導演,說了自己的困惑,後者給了建議。

  「《大唐》小說版,我也看了,寫的很好,不比話劇差到哪!」

  中戲有自己的出版社,全稱就叫中國戲劇出版社,他們約的稿,沈林把《大唐安西最後一筆軍費》擴充到了五萬字,上個禮拜出版了…

  首印兩萬冊,賣的…也還可以…反正首周賣了兩千多冊呢!

  畢竟沒什麼宣傳渠道…

  還沒跟沈林結帳,但至少幾萬塊版稅是可以肯定的。

  「找人改編?」

  「術業有專攻嘛,人嘛,不可能全才,否則,我們也沒有必要設編劇職位了!」

  沈林點頭:「那倒是…」

  唐燁:「你有認識的編劇嗎?要不要我給你介紹幾個?」

  沈林果斷搖頭:「…不用了。我去找戲文系的師弟、師兄們幫個忙就行!」

  唐燁:「他們…他們水平不行吧!」

  「您給我介紹的,肯定是我的前輩,那他能聽我的嗎?」

  唐燁琢磨了一下,笑了笑:「確實,這幫人都覺得自己厲害…」

  文人有傲骨嘛…

  隨便舉個例子:宋金方,編劇界劉信達,沒作品,還喜歡蹦躂,動不動就反抄襲,站在輿論制高點…他自己的作品呢?不管評分還是收視率,都不及格,就蛋殼那句:啥也不是!

  還是新人好使,找幾個工具人,讓他們按照自己的意圖描寫…

  最後整合一下,挺好。

  唐燁:「你要見一見主演們嘛?」

  「…都有誰?」

  「楊力新還有濮存昕…」

  沈林:「都是老師誒,你們排練,我在底下看看就行,學習一下…」

  「行!」

  ……

  說實在的,沈林原本想著自己跟這幫大演員的差距…

  有肯定有,但更多應該是經驗或者形象方面。

  自己覺得自己還可以,反正他演盧十四的時候,自己挺入戲的…

  這就很了不起了,通俗來講,體驗派的要求就是:從演員到角色!

  意思就是:演員要進入角色,感受角色的喜怒哀樂,產生一種共情能力…

  翻譯成波叔的話:真聽、真看、真感覺。

  他演盧十四的時候,並沒有刻意模仿中年男人,而是把自己當成了中年男人,沉浸在情境中!

  能做到這點已經很不容易了…

  至於外貌上的差異,那沒辦法…

  他就十九歲!

  但現在看了台上的楊力新老師…

  就你聽他說台詞,那聲音和語感把握,即便是喃喃低語,也能讓每個字清晰傳到你的耳中!

  真的就是心悅誠服…

  也不是一點毛病沒有…

  花活太多,有點戲曲遺痕,尤其是飾演楊將軍的蘇民老師,就他亮相的時候,很明顯感覺到有點拿腔作勢…