和以往的每一個年度一樣，新年之後的第二個月，都屬於北美的頒獎季。

  （2010年實際頒獎時間都不是在二月，格萊美1月末，奧斯卡3月初。）

  或許是因為新聞集團的【竊聽門】醜聞影響太大的緣故，今年的頒獎季顯得略微有些缺乏關注。

  ——當然，這是一個「相對」的說法。不管怎麼樣，格萊美和奧斯卡，永遠是二月份的「最佳話題」，哪怕是對這兩個領域全無興趣的人也會樂於談論。

  今年的【量子娛樂】，再一次成為了頒獎季的最大贏家。

  先是在格萊美上，【量子音樂】旗下的歌手阿黛爾-阿德金斯，憑藉著她的第二張錄音室專輯《21》，在第五十二屆格萊美上獲得了七項提名，並拿下了全部的七座留聲機。

  和「曾經」不同的是，由於【量子音樂】採取了完全不同的推廣策略，並沒有為阿黛爾的第一張錄音室專輯《19》申報過任何獎項。

  因此，按照格萊美的規則，儘管《21》是阿黛爾的第二張錄音室專輯，但她仍然符合申報「年度最佳新人」這一獎項的資格。

  比之「歷史上」多出來的一座留聲機，就正是這座代表著最佳新人的獎盃。

  也就是說，阿黛爾-阿德金斯包攬了年度最佳新人、年度最佳單曲、年度最佳專輯，以及年度最佳製作四大通獎。

  這也是格萊美五十多年的歷史上，第一次有人達成這樣的成就。

  （註：現實里至今唯一做到包攬四大通獎的是比莉-艾什莉，獲獎時間是2020年。）

  格萊美已經有五十多年的歷史，得到過四大通獎的歌手、樂隊，以及製作人都很多。

  在這個獎項上達成「大滿貫」的，也為數不少。

  雖然說「年度製作」這個獎項，是頒發給「製作人」，而非「歌手」，不過既擔任製作人，又擔任歌手的明星也不在少數。

  尤其是二十一世紀之後，越來越多的歌手，無論是否真正負責「製作人」這個工作，但在自己的專輯上，是一定要掛名為第一製作人，以此來標榜自己「創作型歌手」的身份。

  儘管創作能力出色與否，與「製作人」這個角色沒有半點的關係。

  事實上，很多的歌手，都僅僅只是掛名，而將實際的製作人工作都交給那些「真正的音樂製作人」來負責。

  像【Darkness】樂隊這樣，從來不在自己的專輯上掛名為製作人的大牌明星，反而成了少數的「另類」。

  這也使得，儘管樂隊的專輯不止一次地獲得了年度製作這個獎項，但這個獎項卻是和樂隊沒有太大的關係，那是屬於迭戈和他的團隊的榮耀。

  咳咳，扯遠了。

  總之，在格萊美五十多年的歷史上，收集全四大通獎的歌手和明星，雖然不能說是多得數不過來，但也總是有一些的。

  但在「同一屆格萊美上，同時獲得四大通獎」的，迄今為止，阿黛爾-阿德金斯還是第一人。

  即便是如今的格萊美影響力已經逐漸減弱，也難以阻止媒體對這個消息進行瘋狂的炒作。

  更何況，【量子音樂】還在背後出了不少的力氣。

  作為公司內最受重視的「新人」，阿黛爾-阿德金斯好不容易露出一點成名的潛質，市場部門和宣傳部門當然不可能放過這個機會。

  在各個娛樂媒體瘋狂的鼓吹之下，仿佛只是一夜之間，全世界都知道了，在洛杉磯，有一名來自英國的天才少女，成為了流行樂壇最受人矚目的一顆新星。

  藉助格萊美的「東風」，《21》專輯的銷量，也開始迅速的爆發。

  頒獎典禮結束後的第一個周末，這張專輯的數字版本，就賣出了超過兩千萬首的銷量。

  就連實體專輯，全球不同地區的經銷商，也追加了一批數倍於之前的訂單，將總的出貨量增加到超過兩千萬張。

  雖然僅僅只是出貨量，而不是最終的零售端銷量。

  但在如今這個年代，以一個「新人」的身份，拿到這樣的銷量，已經是相當驚人的成就了。

  「我不明白。」

  這份「成績單」出來之後，胖子連聲大呼著「不可能」，滿臉疑惑地朝羅傑問道：「你是怎麼看出她有潛力的？」

  不光是胖子，整個【量子娛樂】上下，除了一直和阿黛爾合作的幾位製作人以外，幾乎沒有多少人看好她。

  如果不是羅傑的「力排眾議」，以阿黛爾第一張專輯的成績，早就被判了死刑。

  就算還能得到第二次的機會，也絕對不會是這種投入巨大、發行規模更大的大製作專輯，而是類似於EP或是試驗專輯那樣，先從一個地區嘗試打開市場，以低投入、低風險的方式來運作和推廣。

  而在羅傑的「力排眾議」之下，才有了這張可以說震驚了整個流行樂壇的《21》。

  ——當然，若是這張專輯失敗，那麼羅傑的「力排眾議」，就會換成另一個說法，比如說「獨斷專行」。

  羅傑當然不會說，是因為自己前世，看到過阿黛爾未來的成就，才會堅定地支持她。

  不過，這個話題，想要找個藉口糊弄過去還是不算難的。

  「她的聲音很有感染力，你不覺得嗎？」

  羅傑聳了聳肩，說道：「只是大家都只關注她的身材，沒有人去注意她的優點。」

  說這番話的時候，羅傑還瞥了一眼桌面上的報紙。

  報紙的頭條插圖上，正是阿黛爾-阿德金斯在格萊美頒獎典禮上，捧起獎盃的畫面。

  在簽約【量子娛樂】之後，按照公司的要求，阿黛爾一直在堅持瘦身。

  剛剛與【量子娛樂】簽約的時候，阿黛爾的身材簡直和胖子差不多。

  幾年過去，到了現在，雖然還沒有瘦到「前世」顏值巔峰的那個樣子，但也不算是一個「胖子」了。

  當然，一百多磅的體重，在流行樂壇，尤其是對於女性明星而言，也絕對和「身材火辣」沾不上半點關係。

  在如今當紅的女星當中，單純從外表上來看，阿黛爾的顏值最多只能說是中下水準。

  在看臉多過於聽聲音的現在，這絕對是處於「劣勢」的一方。

  「說的也是，我腦子裡一直是第一次見到她時候的那個樣子，光想著那個體重，我就沒興趣去聽她的聲音了。」

  胖子聳了聳肩，吐槽了一句。

  然後一旁的安妮立刻調侃道：「喲，我以為你們兩個才是絕配呢，一個四百多磅的胖子和一個三百多磅的胖子，多好？」

  說著，安妮又轉頭看向羅傑，問道：「你覺得誰是四百多磅的那個？」

  「這還用問嗎？」

  羅傑故意用調侃的語氣說道：「當然是瑞克，這個世界上還有比瑞克更『重量級』的樂手嗎？」

  「嘿，夥計們！」

  胖子不滿地瞪大了眼睛，辯解道：「我這是內分泌紊亂引起的生理疾病！不是因為我總是控制不住自己的食慾！」

  頓了頓，胖子又用強調的語氣，大聲說道：「還有，我現在已經瘦了很多了，最多只有二百六十四磅（大約二百四十斤）！絕對，絕對沒有四百磅！」

  「是的，是的，你『只有』二百六十四磅。」

  羅傑一臉的「不耐煩」，敷衍地附和了幾句，又看向安妮，問道：「對了，安妮，你的體重是多少來著？」

  「大概一百磅左右。」

  安妮用十分誇張的語氣叫道：「天啊，我竟然一百磅了！我從來沒有這麼胖過！」

  「隨便你們怎麼嘲笑我吧。」

  胖子一臉生無可戀，打開一瓶啤酒，噸噸噸地灌進肚子裡。

  只是幾口，一瓶啤酒就進了胖子的肚子。

  調侃了一陣之後，羅傑和安妮也鬧夠了。

  羅傑對胖子說道：「嘿，夥計，一會晚飯吃什麼？還是火鍋？」

  「嗯，火鍋。」

  胖子臉上的鬱悶立刻消失不見，變成一副激動的樣子：「變態辣的那種！我要吃腦花還有鴨腸！」

  「噫~！」

  安妮故意做出一副噁心的樣子：「你們口味好重！」

  「好了，別鬧了。」

  羅傑看安妮似乎還想繼續「調戲」胖子一番，連忙阻止了安妮的這個想法，指了指電視，說道：「奧斯卡的頒獎快開始了，猜猜看，我們今年能不能有所收穫？」

  今年的頒獎季，【量子影業】旗下只有一部電影參加了奧斯卡的角逐。

  就是索菲亞-科波拉執導的，《搖滾聖經》系列的改編電影，《迷途之家》。

  嚴格來講，作為系列改編電影，《搖滾聖經》系列在票房上從來都不算成功。

  從第一部《郊區的耶穌》，到《波西米亞狂想曲》，票房成績都只能說是中規中矩。

  能夠小賺一些錢，但卻從來沒有大火過。

  從頒獎季之前的點映，以及奧斯卡提名公開、擴大放映規模之後的票房數據來看，《迷途之家》也不太可能在票房上成為「爆款」。

  不過，對於這個系列而言，樂隊的主要目的，不在於通過電影賺多少的錢。

  而是希望通過這個系列電影，來為樂隊爭取到更多的粉絲。

  無論如何，儘管出唱片永遠都比拍電影更賺錢（普遍情況），但後者的影響力，卻是要遠遠大於前者。

  某種程度上而言，電影本身，其實就是一個很好的「宣傳工具」。

  說白了，《搖滾聖經》系列的改編電影，就是一系列大型的GG片，用來宣傳【Darkness】樂隊，和他們的專輯的大型GG。

  由於影片類型完全不符合羅傑幾人的審美，在後期和剪輯完成之後，只有羅傑一個人看完了整部電影。

  但羅傑對於這部電影的評價，只有「無聊」兩個字。

  ——文藝向的劇情電影，逼格或許是足夠高了，但對絕大多數的主流觀眾來說，實在是過於的不友好。

  至少，羅傑自認，沒有奧斯卡評委的那種「逼格」和「審美能力」。

  相較於讓人昏昏欲睡的文藝電影，羅傑還是更喜歡那些酣暢淋漓的特效大片。

  儘管後者在劇情和邏輯上充滿了矛盾和BUG，但僅僅只是「看得爽」，這一個理由，就足夠讓人為之買單了。

  當然，不喜歡是一回事，但這並不意味著，樂隊幾人會不關注這部電影的成績。

  由於是走沖獎路線的緣故，儘管《迷途之家》的上映已經有了一段時間，但放映規模都不算太大。

  最初的時間裡，僅僅只是在不足一百家院線里進行點映，這點院線數量，肯定是不可能得到多少票房的。

  即便是在奧斯卡提名公布之後，擴大了一次放映規模，如今在全美也僅僅只有不足一千兩百家院線有《迷途之家》的排片。

  而且，上座率和票房上面，也並不能說有多麼的高。

  後續能夠取得什麼樣的成績，可以說很大程度上，要看今晚的奧斯卡頒獎晚會，能夠得到一個什麼樣的結果。

  《迷途之家》在這一屆奧斯卡上，一共獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳改編劇本、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳音效剪輯七項提名。

  其中，最有分量的，無疑是最佳影片、最佳導演、最佳男主角三項大獎。

  不過，最佳男主角的獎項幾乎可以說是毫無懸念，老戲骨傑夫-布里吉斯在《狂野的心》當中的表現，和其它的提名者相比起來，優勢實在是太大了。

  《迷途之家》唯一有機會競爭的，就是最佳影片和最佳導演當中的一個。

  這兩項提名的重疊率很高，獲得最佳導演提名的五部電影，全部都獲得了最佳影片的提名。

  而且，在這一屆的奧斯卡上，至少在這兩個獎項上，並沒有優勢大到讓學院不得不將獎項頒發出去的程度的對手。

  從「概率」的角度來考慮，《迷途之家》有希望拿下這兩個獎項當中的一個。

  若是做到了這一點，再配合上一系列的運作手段，《迷途之家》最終取得的成績肯定比不上暑期檔那些熱門大片，但也會超出【量子影業】對其的預期。

  至於包攬兩者，也存在理論上的可能性……

  好吧，這只是說說而已。

  以《迷途之家》搖滾樂劇情片的類型，以及女性導演天然的劣勢，再加上【量子影業】在好萊塢內聊勝於無的影響力，想要讓這部電影包攬最佳影片和最佳導演，根本不存在什麼「理論上的可能」。

  而是「完全不可能」。