第241章 超治癒神作,這就是《稻香》!【4.

  《稻香》這首歌,在藍星是發布於《魔傑座》這張專輯的。

  這個專輯發布的時間很特殊,2008年。

  這一年藍星的中華大地算是多災多難。

  大雪、世界金融危機、國外敵視的大量XX、還有數十年都很難遇到的天災。

  而這首歌,就在這樣一個時代的背景下被創作出來的。

  只是,很多人並不知道這首歌曲和那個時代,特別是天災的關係。

  杰倫面對採訪時,更多的也會說這樣的內容:

  「這個歌是在講那些去城市打拼的孩子,他們覺得沒有衣錦所以不敢還鄉」

  「但父母親追求的不是這個,小孩子往往給自己很大的壓力:我一定要成功,我一定要開什麼車,應該穿成怎樣,應該給父母一些什麼才會回來。」

  「但你不回來,父母都老了。」

  直至很多年以後,來個來自《人物周刊》的採訪,被翻了出來,才讓大家意識到,原來這首歌也是想寫給那個年代、天災、困難的:

  「那個時候正是地鎮,電視裡很多人在搶救,很多人也在堅強地活下去。」

  「那時候李連杰跟我說,應該給現在的年輕人一些教育。」

  「現在患上抑鬱症自殺的人非常多,應該寫一首正能量的歌曲。」

  「正好現在經濟也不景氣,上班族裁員一堆,我就想不要直接寫地鎮,寫一首有共鳴的歌曲。」

  不論是藍星,還是這個異世界,天災人禍永遠都是不會消失的。

  而工作壓力、生活壓力,也並不會太多的區別。

  治癒,在任何時候、任何地方都是需要的。

  《稻香》能夠在藍星獲得極大的共鳴,在這個世界自然也不例外。

  這也是陸昂選擇這首歌給軟糖少女001的原因,在《我要上春晚》這樣一個較為嚴肅的節目上,情情愛愛自然是不合適的。

  他也想趁這個舞台,改變觀眾對女團團體的刻板印象。

  更何況,即便不談立意、不談治癒,只論音樂這首歌曲也是非常優秀的地方。

  舞台上,當少女們唱出了第一段歌詞,現場不論是觀眾還是評審、觀看室選手們,都發覺歌詞的風格似乎和他們想的不太一樣。

  抱怨、跌倒、脆弱、墮落?

  怎麼情歌裡面還有會這種詞彙,這是想玩一手先抑後揚?

  很快,當軟糖少女001唱出第二段歌詞時,眾人心中的疑惑便更是濃厚了:

  「請你打開電視看看。」

  「多少人,為生命在努力勇敢的走下去。」

  「我們是不是該知足。」

  「珍惜一切,就算沒有擁有。」

  珍惜一切?

  是以歌喻人?

  表達珍惜有情人、珍惜眼前人的意思?

  眾人思索片刻,都是搖頭。

  這首歌的歌詞,感覺寫的有些失了陸昂的水準。

  既然是情歌、編曲的畫面感又這麼的強,歌詞應該圍繞著畫面感來創作。

  柔和、抒情,甚至充滿詩意,這才是更為合適的。

  大概是這首歌曲創作的太過匆忙了吧,歌詞顯得有些敷衍。

  本身的立意便不是很好,這敷衍的歌詞,更是將瑕疵被無限的放大。

  舞台上的軟糖少女001團員們,並不知道眾人心中所想。

  她們按照陸昂編排的走位、舞蹈,在唱完主歌部分、即將切換至副歌時,每個人員按照特定的路線切換了站位。

  將演唱副歌的徐宣儀凸顯了出來。

  她緩緩的從團隊後方走到前方,其她團員則是走位到了她的兩側。

  所有人的目光,頓時都集中在了她的身上。

  數秒的隊形變化,賞心悅目。

  即便是心中依舊對這首歌曲立意抱著嗤笑態度的劉一航,看到這一幕,心中也是承認。

  心曠神怡。

  不過,他的嘴上依舊不饒:「花里胡哨。」

  只是下一刻,作為C位的徐宣儀用著溫柔甜美的嗓音,唱出副歌歌詞後,他的眼睛頓時睜大。

  不僅是他,幾乎所有人,神色在這一刻,都凝滯了:

  「還記得,你說家是唯一的城堡。」

  「隨著稻香,河流繼續奔跑。」

  「微微笑,小時候的夢我知道。」

  「不要哭,讓螢火蟲帶著你逃跑。」

  「鄉間的歌謠,永遠的依靠。」

  「回家吧,回到最初的美好。」

  炸!

  副歌一出,仿若一顆炸彈在所有人的耳旁爆炸。

  所有人的腦中都在這一刻嗡的一聲,爆發了轟鳴音。

  原來,這不是情歌啊!

  恍然間,眾人終於理解前面的歌詞為什麼會出現「抱怨、跌倒、脆弱、墮落」這種詞彙。

  又會為什麼會表述珍惜一切的意思。

  原來,這首歌真正的立意,與感情毫無關係。

  當遇到了困難、被人生路上的砍絆倒,不用抱怨,也不要脆弱的哭泣。

  更不用從此一蹶不振,變得墮落。

  想一想曾經的美好、曾經的快樂。

  回到家鄉感受溫暖。

  就像是歌詞中,最後說的:回家吧,回到最初的美好。

  沉浸在歌詞中的觀眾們,被這一副清晰的畫面,溫暖了心底。

  後台觀看室。

  剛嘲諷完「花里胡哨」的劉一航,頓時傻眼。

  他的所有嘲諷,都是基於該歌曲的立意是愛情。

  即便在編曲、舞蹈上玩的很花,又能怎麼樣?

  立意錯位,落了下乘,就是不行。

  戰術上的勝利並不能改變戰略上的失敗。

  但是,他卻沒有想到,這首歌的立意,竟然不是愛情。

  是鼓勵、是暖心!

  而外貌甜美的徐宣儀,更是通過副歌的演唱,將這種暖放大了許多倍。

  這一刻,他驀的理解了為什麼陸昂將這首歌曲成為治癒系歌曲了。

  甜美的人、唱溫暖的歌,真的很治癒啊!

  他臉色有些難看,嘴角顫了顫。

  很快,他抓住了這段歌詞中的一個漏洞,立刻便繼續用否定的語氣點評:

  「遇到困難就放棄嗎?回家躲避而不去面對嗎?」

  「這是懦弱!」

  「這種立意?還不如情情愛愛的。」

  這番評價明顯是為了找補先前錯誤判斷、以為是情歌而做出的點評。

  有些為了否定而否定的意思。

  現場眾人都能夠聽出來。

  不過,在他們看來這番評價也有些道理。

  歌詞是鼓勵人們不要因為困難、壓力而崩潰和一蹶不振,可以回到家鄉去重新找一找溫暖。

  立意是正面的。

  可如果解讀為遇到困難放棄、懦弱,也沒有原則性的錯誤。

  只是這種解讀多少有些牽強。

  治癒和正能量還是更多的。

  隨著徐宣儀將副歌部分演唱完畢,整首歌曲的上半段結束,進入了間奏。

  舞台站隊再次切換,下半段的由駱詩領頭唱起:

  「不要這麼容易,就想放棄。」

  「就像我說的。」

  「追不到的夢想,換個夢不就得了。」

  「為自己的人生鮮艷上色,先把愛塗上喜歡的顏色。」

  後台觀看室。

  這段歌詞的出現,眾人仿佛聽到了兩聲響亮的巴掌音迴蕩在整個房間內。

  剛才劉一航以這首歌教導人遇到困難就放棄、立意太過懦弱而批評和否定。

  結果下半段的歌詞,第一句就是「不要這麼容易就想放棄」。

  這打臉打的太快了吧!

  若不是知道劉一航與陸昂的關係的確是勢如水火,他們甚至都覺得這是二人演的一場戲。

  玩的就是一個壓制、打臉的戲。

  而就在這段部分歌詞結束,眾人正等著接下來的演唱時,全場卻突然寂靜了片刻。

  伴隨著寂靜出現的還有滅掉的燈光。

  「停電了?」

  台下有觀眾忍不住小聲驚道。

  「怎麼會,這不是還錄著呢!」

  有人指向舞台旁的攝像機,就像是螢火蟲般帶來了點滴的光亮。

  寂靜了兩秒,燈光再亮,音樂再響,台上的女團再次切換站位。

  觀眾們也很快便甩掉了那兩秒停頓帶來的困惑,重新投入到了這首歌曲中。

  而舞台旁評審席上的春晚音樂總監宗相迪,則是眼睛再次閃過異彩。

  破節奏!

  這是一種常用於影視、歌劇拍攝的技巧。

  歌曲上很少有人使用,他只在國外的極少的歌曲聽到過。

  華夏內地從未有人使用過,至少是在他的印象中,沒有人用過這麼一個技巧。

  倒也不是這個技巧不好,只是因為它的使用很有講究。

  之所以叫做「破節奏」,就是因為它的出現是為了打斷前面歌曲積累帶來的情緒、節奏。

  凸顯接下里即將出現的內容。

  比如電影中,上一幕描述的是甲的故事,下一段需要講述到乙,那麼就會通過這種破節奏的方式,進行畫面切換。

  讓切換更為直接、明了,不會出現期待感、畫面感的錯位。

  《稻香》這首歌曲,是他在內地首次見到「破節奏」使用在歌曲中。

  所以,陸昂是想強調什麼?

  舞台上的少女們解答了他的問題:

  「笑一個吧。」

  「功成名就不是目的。」

  「讓自己快樂快樂,這才叫做意義。」

  「童年的紙飛機,現在終於飛回我手裡。」

  宗相迪眼睛一亮。

  強化的是「笑一個吧」!

  情緒!

  讓觀眾更快、更好的融入到歡快輕鬆的情緒中去。

  他不由在心中點頭。

  在這裡使用的「破節奏」這個小技巧,很適時宜。

  也很天馬行空!

  軟糖少女001們則是繼續演唱著:

  「所謂的那快樂,赤腳在田裡追蜻蜓,追到累了。」

  「偷摘水果,被蜜蜂給叮到怕了,誰在偷笑呢。」

  「我靠著稻草人,吹著風,唱著歌,睡著了。」

  「哦~哦~午後吉它在蟲鳴中更清脆。」

  「哦~哦~陽光灑在路上就不怕心碎。」

  「珍惜一切,就算沒有擁有。」

  若是說上半段的歌詞,是講述遇到困難不要倒下,回到家鄉尋找溫暖。

  那麼下半段的歌詞,就是在這個基礎上,再度升華。

  它真正的立意是:樂觀、成長、珍惜生命、釋懷困難。

  沒有什麼坎是過不去的。

  如果有,就繞過它。

  是繞過,而不是退縮。

  就像是歌詞中所唱的:

  追不到的夢想,換個夢不就得了。為自己的人生鮮艷上色,先把愛塗上喜歡的顏色。

  生命如此長,有什麼坎是真的過不去的?

  失業、失戀、失敗、又怎麼樣?

  只要懂得放下,重新開始,一切都能夠過去。

  換個賽道、換個思路,就能夠獲得完全不同的結果。

  而不是在鑽進牛角尖中,最終落得一身抑鬱,甚至走向了最壞的結局。

  歌詞足夠治癒,演唱的女團也足夠靚麗、溫暖人心。

  到這裡,不論是演播室的觀眾、工作人員,還是觀看室的歌手們,終於是理解了,為什麼叫做治癒系歌曲。

  為什麼敢叫做治癒系歌曲。

  這首歌的出現,完全顛覆了他們對治癒系三個字的理解。

  治癒,居然也是歌曲能夠做到的!

  觀看室。

  劉一航的神情尷尬到了極致,他先前每一句的嗤笑和嘲諷,都成為了現在打臉自己的助力。

  回想著從這首歌還未演唱時,他便說出的點評,他更是有種羞辱感。

  不由的臉色便變得漲紅、甚至成為了醬色。

  而其他歌手,在回想到自己起初對這首歌的搖頭、否定時,也有些尷尬。

  明明是沒有理解這首歌曲「治癒」的真實含義,總覺得它是一首情歌。

  便以此代入,甚至認為歌詞的前半部分不夠抒情、與情歌毫無關係。

  認為陸昂的作詞太過敷衍。

  實則這首歌的歌詞依舊頂尖,甚至開創了「治癒系歌曲」這個概念。

  坐在另一邊的陸昂,則完全沒有關注其他歌手的反應。

  他聽著軟糖少女001們的演唱,不由再次回憶起了前世在藍星剛聽到這首歌曲的情景。

  驚艷,又治癒。

  歌詞簡潔卻不簡單,曾經他一度以為這首歌的歌詞是方文山或者黃俊郎創作的。

  直至後來看到了歌曲信息才恍然,原來是出自杰倫之手。

  杰倫的作詞水平,怎麼說呢,有些一言難盡。

  倒也不是不好,是浮動太大。

  認真的時候,能夠寫出《最長的電影》、《晴天》、《外婆》等歌曲的詞。

  但是有時又會寫出《不愛我就拉倒》這樣的偏口水化的歌。

  也有「反正我又不是沒有人要,哥練得胸肌,如果你還想靠,好膽你就麥造」這樣的歌詞。

  還有像《大笨鐘》里的「耍什麼嘴硬,耍,耍什麼嘴硬。有什麼毛病,有,有什麼毛病」的歌詞。

  當然,光看歌詞好笑,不過聽起來的確好聽。

  這就是杰倫,那個曾經說出「我寫的曲夠屌,詞怎麼樣寫歌都好聽」的人。

  有些狂,但又不能不承認的確如此。

  當然,他也會寫出「從前從前,有個人愛你很久,但偏偏,雨漸漸,大到我看你不見」這樣的金句。

  這就是杰倫啊!

  觀看室的歌手們,此時再看演播室中傳回的畫面,心中忍不住的便生出了一個念頭。

  首場競演的排名,懸念變得更大了啊!

  不僅是陸昂的《將軍令》對宋可唯、劉一航組合的《fight》有衝擊,這首《稻香》對《fight》同樣有衝擊啊!

  這第一、第二、第三會是誰?