第1505章 黑暗森林沒有善與惡,只有『生存』!
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在《無人區》之中。
文明的退化,秩序的消散,導致的後果就是沒有一個生命是文明所定義的『善良』,也就註定了這是一部並不那麼『傳統』的作品。
正常的劇情電影,主角、配角各分其職,有人負責作惡,有人負責伸張正義,有人負責拯救,有人負責被救贖。
《無人區》在這裡,全都沒有。
生活有邏輯嚒?
一定有救贖和拯救嚒?
我們的答案往往是未知的或者再陰暗點,答案就是否定。
人活在制度相對完善的社會裡尚且不能做到,何況在失去了文明外衣,丟掉了秩序枷鎖的無人區?
電影中,聞名這位主角(周閏髮飾演)利益薰心、唯利是圖,為了名聲和金錢拋棄了良知。
捕獵者L(多布傑)、捕獵者D(塞繆爾·傑克遜飾演)和捕獵者M(蒂姆·羅斯飾演),三人自不用說,非法捕獵、殺人滅口、跨國流竄。
故事線中,三人也是心思各異。
殺手(梁鎵輝飾演)看似是多布傑扮演的捕獵者L僱傭,其實還受到了後兩人的安排。
客棧加油站老闆(楊新明飾演)及兩個傻兄弟(杜旭棟和八兩金飾演)賺黑心錢、逼良為娼、買賣人口,同樣也不是好人。貨車司機1和0的扮演者寧里和馮遠正倒賣油料、走私物品、殺人越貨。
那個有攢勁節目由萬綺文扮演的舞女也是謊話連篇——故事中,她參與買賣人口卻被人口給買賣了。
既然是『無人區』,那麼在這個部分演藝出來的『人』,自然都『無人生還』。
在這部戲中,吳孝祖運用了大量的關於『黑暗森林法則』的內容推動。
無人區中,動物間的善意和惡意其實是不準確的…這取決於它們的肚皮。
吳孝祖在這裡運用了『黑暗森林法則』中兩個延伸:失去了文明約束和秩序保護的人,在未知且法外之地不能判斷另一個人是善還是惡。
一個處在這種環境下的生物也不能判斷另一個生物為認自己是善還是惡。
吳孝祖算是淺嘗的運用了一下,並沒有進行剽竊。
這個法則只有讀過那樣的故事,才真正有震撼的感受,同時也需要去推導。
這不太適合一個現實主義作品。
當然,不排除吳孝祖以後運用到科幻題材作品當中。
華語電影的產業升級是老生常談問題,在後世,一些電影產業鏈條上的頭部公司為了哪怕是要去搞房地產、去電影化,也不想著如何去推動電影產業的發展。
吳孝祖建設象國影視基地其實就是想要推動華語電影的發展——哪怕是一小步。
話說回來,《無人區》全員惡人的設定打破了常規的電影設置,每條線都埋了伏筆,並且險象環生。
在這種前提的引導下,隨著故事情節的發展,觀眾也被氣氛所感染。
因為觀眾發現,原來每個人之間都不是『同伴』。
利益和生存成了無人區的『一般等價物』。
故事中,為了這兩樣選擇,他們之間互相背刺、聯手、合作以及永無休止的背叛和出賣。
這種高能推近無疑讓觀眾感到毛骨悚然、細思極恐。
這期間,
許多人看到穿著貂皮大衣,然後突然朝著鏡頭敞開,露出豁然開朗的白色裹胸和黑色包臀皮裙,腿上套著網眼黑絲襪,全身楚楚動人又透著幾分嫵媚野性氣質的萬綺文,耳朵可聞的聽到不少口水聲。
萬綺文婆娑含淚,目光透著委屈和驚恐,卻又動作不停的誘惑——絕了!
「不得不說,吳導調教女演員真的有一套。據說當初萬綺文在《無人區》的表演是吳導一幀一幀指導的。
你看看她最近在亞視的表演,說實在差遠了…不服不行。」港島來的影評人發出一聲感慨。
「不過吳導一向嚴苛,每次採訪萬綺文,一問到拍攝《無人區》的細節,她都感激的痛哭流涕。」
「別說,我確實get到了萬綺文的誘惑。」旁邊人也點頭。
「不說其他,這種恐懼中夾著欲拒還還的好似隨時爆發開的狀態真的讓男人受不了。」
不得不說,萬綺文秀美腿真的把『花瓶』二字詮釋的格外到位。
「這演員叫萬綺文?腿真漂亮。又長又直……這節目果然很攢……攢……勁,是這樣讀吧?攢勁。」
坐在座位上戴著漁夫帽,白色襯衫搭配boyfriend風破洞牛仔褲,腳上踩著一雙馬丁靴的腿精絕女王仙仙忍不住讚美了一句。
身邊的小助理段家寶嘟嘟嘴,把自己的小蘿蔔腿收了起來。
舞女騙了聞名。
這也註定故事的悲劇。
儘管『聞名』也在文明退化,但其實他本身確實是這個無人區中唯一一位遺留了文明與秩序情感在身上的那個人。他律師的身份本身也是文明的辯護者……
他的一切歸集於文明和秩序。
可惜……一切無常。
……
嗙——
一望無垠的雪嶺之上,漫漫白雪銀裝素裹覆蓋著整個大點,風吹動著顆粒般的雪花。
殺手(梁鎵輝)舉著獵槍逼著聞名(周閏發)在雪中狼狽的往前跑,並且讓他一件一件陷入絕望的脫掉厚厚的保暖服裝,赤身裸體的奔跑在雪地中。
他們都嚇一跳。
沒想到竟然沒用替身——這在後世基本很難呈現。某天愛要不是在老謀子採訪的時候無意說破,她給鞏皇做光替的事情就會和她的年齡一樣成為薛丁格的情況。
這場戲把那種本片『全員惡人』的狀況展現的酣暢淋漓。
最後一場戲,所有人都在為了生存而徹底丟棄了良知,野性被徹底釋放出來。
多條故事線上,每個人都有各自的故事,吳孝祖有些刻畫的相對多一些,有些就一筆帶過,但寥寥幾筆卻也展現了人性背後的黑暗。
不過,吳孝祖在電影中卻沒有出現真實的地名,並且也沒有把這種險惡做成民族化或者種族化,而是用超過這種範疇的描寫。
不是剝開自己民族的傷口取悅於西方。
這也是這部電影沒有在奧斯卡、金球獎獲獎的主要原因。
太客觀了!
這不符合他們這個時代對於華人的看法。
他們覺得吳孝祖描寫的太『寬泛』,因為這好似成了全人類的通病,而不是民族的問題。這就不太『公知』了。所以很多人覺得他『不夠深刻』。
許多陰暗的段落就不適合一一說明,但是你要明白,好萊塢是美國的好萊塢,一個華裔想要成功,付出的成本往往更多……
格格不入卻又無可奈何。
他的成功只是他的成功,不是華人的成功。
個例。
吳孝祖從來沒有說想要帶領華語電影在好萊塢攻城拔寨——沒必要也不需要。
他要做的其實就是古人在做的事情——師夷長技以制夷。
好萊塢對於這部電影的爭議,不代表電影本身的質量。尤其是,其他電影節的認可也說明了《無人區》的深刻程度了。
最起碼,此刻來參加這場電影場的電影人、影評人、媒體從業者及普通影迷,全都感受到發自心靈的震撼。
吳孝祖想要表現出來的那種人性的惡是一種讓他們覺得毛骨悚然卻又感覺真實可見的……可能這才是最可怕的!
臨近電影結束——
王佳衛深深的看了一眼坐在不遠處的吳孝祖,最終默默起身離開。
他看懂了這部電影。
儘管不想說,卻又不得不承認。
這部電影所表達和傳遞的內容是一種普世的觀點,吳師用了西方的拍攝方式拍攝了東方的故事,這種混跡著東方哲學的人性分析又表現出符合普世觀點的認知。
太難了!
大師級的處理方式!
從場景、拍攝、燈光、調度……無一不是頂尖!
當然,佳衛覺得《東邪西毒》和《無人區》不是一個類型……
況且,對方似乎沒有想要征戰聖誕檔的想法。
這讓他多少有點放心。
至於說《侏羅紀公園》……晏子不是說過嚒『橘生淮南則為橘,生於淮北則為枳』,這些年事實也證明,好萊塢電影在港島地區不見得就一定可以。
大家都是大片嘛~~~
事實證明,王佳衛是真的看懂了這部電影。好萊塢與港片的黑暗森林法則反向理解版!
先更後改
(本章完)