第二天下午，陳驍見到了蔣蘇平。
蔣蘇平的打扮十分樸素，身上的皮膚也有些黝黑，看上去不像是一個導演，更像是一個農民。
陳驍在打量蔣蘇平的時候，蔣蘇平同樣在打量著陳驍。
不過相比於陳驍，蔣蘇平心中更顯得驚訝，他雖然知道陳驍很年輕，但是沒有想到會這麼年輕。
要知道《百鳥朝鳳》這個劇本，如果沒有一定的生活閱歷，想要寫出來還是很困難的。
而且他這次過來一方面是為了買下劇本，一方面也是為了和陳驍探討劇本。
但是現在見到陳驍之後，又不確定能夠探討出什麼效果。
於是蔣蘇平開門見山：「我想要買《百鳥朝鳳》的劇本，不知道你多少錢肯賣。」
陳驍搖了搖頭：「免費，不要錢。」
蔣蘇平有些驚訝的看了看陳驍：「免費？又或者你想要票房分成？」
「不不不。」
陳驍連忙搖頭：「蔣導，我說的免費就是字面上的免費，分成我也不要，只有一個小條件，那就是電影首映能夠同步在汽車院線。」
「汽車院線？」
蔣蘇平有些疑惑：「那個汽車院線是你搞出來的？」
對於這個汽車院線，蔣蘇平其實並不熟悉，只不過是平時閒聊的時候聽人說起過多了一條特殊的院線，印象並不深刻，也沒有專門了解過。
畢竟汽車院線這才興起幾個月，雖然都是圈內人，但也並不是人人都是消息靈通的，人人都是關心圈內動向的。
不過電影上映多一條院線對他也沒有什麼壞處，於是蔣蘇平點了點頭：「在你那個汽車院線上映是可以的，但是劇本我還是要買的，這樣，劇本我給你五萬，你看怎麼樣？」
陳驍點頭：「那就按蔣導的意思好了。」
這幾萬元的事情，他也沒有必要推來推去。
之後兩個人便有一搭沒一搭的聊著天，最後還是蔣蘇平忍不住問了一句：「陳驍，你寫的這個劇本，你還懂嗩吶嗎？」
陳驍說道：「我並不懂嗩吶，嗩吶的技巧我並沒有學過，不過這部電影的內涵並不是嗩吶，嗩吶只是一個載體。」
蔣蘇平贊同道：「你說的沒錯，電影都是會說話的，每一部電影都是要有自己的表達才行，這才是我為什麼會看中這一部電影。」
陳驍愕然，他和蔣蘇平見面之前還特意查了資料。
知道這位導演是第四代導演的代表人物，雖然電影拍了一輩子，但是拍的電影數量卻很少，而且都是文藝風格很重的電影。
這種風格的電影節奏很慢，如果能夠耐得住性子認真看的話，會發現電影還是很好看的，但是如果耐不住性子，就會一點也看不下去。
而且這位導演拍戲的時候，還很喜歡往戲裡加私料，把自己的想法代入到電影之中，想要以此引導觀眾們的情緒。
有時候一個隨隨便便的布景就能夠做出來的效果，偏偏要用各種色彩的運用，來表達出自己的思想。
不過一般的觀眾根本就看不出來有什麼區別，而在現代這種快餐文化時代，也很難有人能夠真正的沉得下心來認真的體會一部電影。
所以蔣蘇平雖然是老一輩導演，名氣在導演圈子裡很大，奈何大部分觀眾們卻根本就不認識這位導演。
而且現在幾句對話還可以看出，這位老導演的文青病還是很重的。
陳驍笑笑，也不再繼續這個話題，他這種人是很難理解這種文藝導演的想法的。
於是他隨便說到：「蔣導好像是在燕京電影學校任過職，我認識夏尋芳就是從燕影畢業的，不知道蔣導認不認識？」
蔣蘇平笑笑：「夏尋芳我知道，那時候我還教過他，那年恢復高考的時候他考進了燕影，只不過他那時候學的不是導演，而是美術，後來跟著別人拍了幾場戲之後就開始自己拍了。」
「那你還是夏導的老師呢。」陳驍有些驚訝。
「我算是第四代導演，夏尋芳是第五代，我們兩代關係本來就密切，基本上都會有一點關係，這點不奇怪。」
談起相熟的人，蔣蘇平也有了話題：「我們第四代因為受的教育影響，所以拍的東西都比較紮實，他們第五代就不一樣了，就喜歡拍一些黃土地之類的東西。」
「黃土地？」
陳驍想了一下夏尋芳，有些想像不出來夏尋芳風塵僕僕的拍黃土地的樣子。
看出了陳驍的疑惑，蔣蘇平說道：「這就是時代的變化了，導演也是在變化的，現在拍黃土地還有幾個人願意看，慢慢的就沒有人願意拍了，現在的這些導演，由於數碼之類的便捷，拍攝的東西就是另外一種特點了。」
陳驍贊同：「現在數碼拍攝比以前不知道方便多少，一條不行就再來一條，直到拍滿意。」
陳驍又想起了夏尋芳，在片場說的最多的一句話可能就是『再來一遍』。
「是啊，想我當時在改革之後，一直到了四十歲才有拍攝的機會，而且當時拍攝的膠片特別貴，所以對攝影和燈光的要求就特別嚴格，基本上要一次到位，兩條三條都不敢拍攝。」
兩個人聊著，慢慢的話題又引到了《百鳥朝鳳》這個劇本上。
陳驍問道：「不知道蔣導拍這個電影會不會做一些修改。」
蔣蘇平說道：「單純的劇本和拍攝還是不一樣的，有時候也受環境影響，具體事情具體商量，應該有些改變，不過也不會太大。」
「那你覺得劇本的結尾怎麼樣？或許在結尾的地方我們可以變通一下。」
蔣蘇平問道：「怎麼說？」
「首先，現在劇本中師徒兩人堅持吹著嗩吶，就算是生活陷入了困境，想到還是嗩吶，而且都是老一輩的東西和傳承，或許我們在影片的最後可以改變一下，比如說……」
蔣蘇平打斷道：「比如果接受西方的流行大潮，或者又是用嗩吶來吹流行音樂來表現文化的延續？」
陳驍點點頭，這位導演好像有些生氣的樣子。
蔣蘇平大聲說道：「屁！劇本里的人物都是真正的匠人精神，或許真正的匠人會被淘汰，但是我就是要向人證明匠人曾經存在過。」
接著蔣蘇平語氣緩和了下來；「或許有些手藝人在新時代的中西文化交融之中找到了另一條出路，但是這並不能代表所有人，而這種執著堅守傳統文化的人也是更加值得我們懷念的。」
蔣蘇平喜歡這個劇本，一個原因就是為了這種永不屈服的信念，怎麼會做出更改。
雖然改一改的話，可能確實會獲得更好的評價，但這是他需要的嗎？
拍電影不是為了票房，更不是為了得獎，而是為了向觀眾講述一個故事。