秦小寶皺著眉頭，他沒有想到事情已經這麼麻煩了，不單單是瓷器，還出現了新的假貨。
果然，當蘇珊珊看了過去，頓時臉色一變，很顯然，她也是沒有想到還有這樣的事情出現。
「我的這幅畫就是上次在蘇樓購買的，發票上面還有宋榮大師的印章。」那個人站了出來，同時手中也將發票拿了出來，秦小寶仔細一看，原來是真的，上面真的是蘇樓獨一無二的印章，這種材料秦小寶見識過，是蘇樓獨有的。
而且上面還有那個叫什麼宋榮的字印，這個人，確實是蘇樓的一位鑒寶師，而且好像地位還不低，應該是有些實力。
可是這幅畫很簡單就看的出來是假的。
這是一幅沈周的畫
沈周明代傑出書畫家。字啟南，號石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三歲。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫「吳派」的開創者，與文徵明、唐寅、仇英並稱「明四家」。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。
沈家世代隱居吳門，居蘇州相城。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親沈恆吉，又是杜瓊的學生，書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉里。沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優遊林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現實，一生未應科舉，始終從事書畫創作。他學識淵博，富於收藏。交遊甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者「屨滿戶外」，「販夫牧豎」向他求畫，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應允。
而這個，就是一幅贗品，上面雖然有沈周題款，但是畫卻是假的。
沈周的書畫流傳很廣，真偽混雜，較難分辨。文徵明因此稱他為飄然世外的「神仙中人」。沈周在元明以來文人畫領域有承前啟後的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。所作山水畫，有的是描寫高山大川，表現傳統山水畫的三遠之景。而大多數作品則是描寫南方山水及園林景物，表現了當時文人生活的幽閒意趣。
他喜歡畫山水之作，後人少有超越。
沈周的花鳥畫風格對後世畫家諸如惲南田、八大、虛谷、齊白石都有或多或少的影響。
對八大山人、虛谷的影響：沈周花鳥囊括題材豐富，筆下所繪的貓、驢、蝦、蟹、蛙、蟬等常見的物種也頗得天趣，畫法上也善用沒骨法、或用墨線簡單勾勒，這些都或多或少的對八大山人產生了影響。沈周對花鳥畫的最初探索，開創的水墨寫意畫風，經文徵明的推廣，到陳淳、徐渭，他們共同將水墨寫意花鳥從小寫意發展成為大寫意。沿著水墨寫意花鳥的發展脈絡分析得知，八大山人正是在花鳥畫水墨寫意基礎上延伸展開的。八大山人是反正統派的明末遺民畫家，也是清代「四僧」之一，他的花鳥畫最富有個性，早期為僧時，學習陳淳、徐渭的寫意畫風，多繪花卉、蔬果、松梅一類的題材。
明代花鳥畫的文人水墨寫意畫風，眾多畫家參與並做出了探索和努力，可以說是群體運動共同推動了寫意畫風的發展。在這個群體運動中，沈周是一道分水嶺，他真正的把實踐落實到寫意創作中去，其花鳥畫藝術奠定了明代之後花鳥畫的寫意格局，他的貢獻確實功不可沒。
沈周是明代花鳥畫史上一位成就顯著的畫家,在「文人寫意」花鳥畫風與「院體寫意」花鳥畫風互為消長的時風之下,他的花鳥畫以文人水墨寫意形態出現,引領了該時代的畫風傾向。
他在花鳥畫理論和實踐上均做出了努力和貢獻,並影響了後世的諸多畫家。文章通過對沈周花鳥畫風格特徵的分析,認為其花鳥藝術具有既上承傳統又下啟新風的史學意義。
他的花鳥畫貢獻在於突破了傳統花鳥圖式,拓寬了題材範圍並具平民化特色,筆墨語言上更強調「書」寫,詩書畫的結合,使得文人花鳥創作及手法趨於完整和至善,拉開了與明代院體花鳥畫的距離,開啟了文人花鳥意筆寫意新體系。
可以說，這樣的人，開啟了一個新的時代，但是，也正是因為這樣，後代也是有很多人想要去挑戰，但更多的就是去模仿。
這幅畫，模仿的並沒有那麼高超，畫筆不夠凝實，內行之人很容易就可以看的出來，這並不是一幅真的畫，秦小寶不相信，難道那個宋榮看不出來嗎？這怎麼可能，要是連這個都看不出來，還能夠在蘇樓做鑒寶師的話，那真的讓秦小寶覺得，這個地方實在是沒有什麼待下去的理由，雖然他一開始的目的也不是去在這裡工作，但是這樣一個地方絕對有很多的麻煩，秦小寶才和蘇樓接觸幾天啊，但是，就是在這幾天之中，就發生了這麼多的事情，這實在讓他疑惑，這到底是怎麼回事。
而且，若是真的就是那個宋榮眼拙，那麼這一下蘇樓要虧多少才行，假一賠十可不是說一說就可以的，他不相信，這樣的人會被蘇珊珊看中，那麼蘇珊珊也就太沒有品。
所以，這其中一定有什麼鬼。
可是，現在這種情況之下，他又不好直接詢問蘇珊珊到底出了什麼事情。
蘇珊珊看了看書畫，然後又看到了宋榮兩個字，一瞬間好像變得很是無力。
「回頭你們一起去銷售部登記一下吧。」
蘇珊珊無力的說道。
什麼？難道就這樣的妥協了嗎？
秦小寶眉頭緊皺，要是這幾件東西都賠了，那可是損失不小了啊。
秦小寶看到了這裡，也看不下去了，他站了出來。