在《以父之名》的前奏中，除了它超神的編曲，那聲女高音吟唱也被許多人津津樂道。寫到這裡我希望讀者記一下我們域名

  似乎那聲吟唱給整首歌注入了某種獨特氣質。

  嗯……

  也不知道聽者都什麼腦迴路。

  彈幕里竟然有人說那女高音是嗩吶……

  「哈哈哈，那音高和音色，的確有點像嗩吶。」

  「如果換成嗩吶，會是什麼效果？」

  「還能什麼效果？幫派在墳場祭奠唄！」

  「臥槽！！你那麼一形容！還真有點那感覺了。」

  在人們的驚喜與震撼中。

  《以父之名》一分四十秒的前奏之後，蘇晨終於進入了演唱狀態。

  「微涼的晨露

  沾濕黑禮服

  石板路有霧

  父在低訴

  無奈的覺悟

  只能更殘酷

  一切都為了通往聖堂的路

  吹不散的霧隱沒了意圖

  誰輕柔踱步、停住

  還來不及哭

  穿過的子彈就帶走溫度」

  《以父之名》風格非常特殊,復古鋼琴搭配上歌劇元素，曲調跳脫，與市面上幾乎所有的流行樂區分開來。

  獨樹一幟。

  演唱部分依然是說唱。

  節奏稍微偏快。

  因此又為這首作品營造出一種暗黑的緊迫感。

  歌詞以天父、教父、父親三者為主軸，講述天父的無私，教父的無奈，父親的慈悲。

  同時也彰顯人從男孩成長為男人的無奈。

  無論天父、教父、還是父親！

  都是成熟的男人。

  而在成長與成熟的路上,總會經歷無奈和痛苦。

  「我們每個人都有罪

  犯著不同的罪

  我能決定誰對

  誰又該要沉睡

  爭論不能夠解決

  在永無止境的夜

  關掉你的嘴

  唯一的恩惠

  擋在前面的人都有罪

  後悔也無路可退

  以父之名判決

  那感覺沒有適合字彙

  就像邊笑邊流淚

  凝視著完全的黑

  阻擋悲劇蔓延的悲劇會讓我沉醉」

  黑暗的沉重感壓迫而來。

  每個人都有罪，犯著不同的罪……仿若懺悔式的歌詞流淌開來，然後閉嘴沉默,接受以父之名的判決。

  而就在這時曲段忽然一變。

  「低頭親吻我的左手

  換取被寬恕的承諾

  老舊管風琴在角落

  一直一直一直伴奏

  黑色簾幕被風吹動

  陽光無言地穿透

  灑向那群被我馴服後的獸

  沉默地喊叫沉默地喊叫

  孤單又開始發酵

  不停對我嘲笑

  回憶逐漸延燒

  曾經純真的畫面

  殘忍地溫柔出現

  脆弱時間到

  我們一起禱告」

  這一段歌詞也是承接那一句「我們每個人都有罪」這一句的。

  它延展開來。

  刻畫出一位已跨過純真年代的男人的痛苦與無奈。

  面對著黑夜！

  他是孤獨的。

  時而也是脆弱的。

  每當脆弱時，便開始禱告。

  接下來的歌詞便像是禱告詞一般。

  「仁慈的父我已墜入

  看不見罪的國度

  請原諒我的自負

  沒人能說、沒人可說

  好難承受

  榮耀的背後刻著一道孤獨

  閉上雙眼我有看見

  當年那夢的畫面

  天空是蒙蒙的霧

  父親牽著我的雙手

  輕輕走過

  清晨那安安靜靜的石板路……」

  歌曲進入間奏部分。

  在間奏中最令人印象深刻的便是那砰砰砰的三聲槍響！

  槍聲運用在編曲中，與曲調、歌詞相得益彰。

  將整首作品的暗黑格調再次提升到了一個全新的水平和高度。

  縱觀全曲，

  其實還有一個點值得一提。

  周董在寫歌的時候經常使用一個技巧！

  即復調形式創作旋律。

  這也是周董的作品在市面上能有如此高的辨識度的原因。

  在《以父之名》第二段，這種形式創作便十分明顯。

  復調旋律創作，什麼意思呢？

  即在周董的作品中，大量使用演唱+說唱的形式去創作和演繹。

  一段演唱，加說唱，然後再將二者合併。

  仔細去聽《以父之名》第二段，就能體會到這種復調的奇妙。

  聽完整首歌粉絲們直呼出不來！

  「好帥啊！！」

  「真的我被這首歌帥到了！」

  「我從這首歌裡面聽出了男人味！你們信嗎？」

  「榮耀背後刻著一道孤獨！最喜歡這句歌詞。」

  「那幾聲槍響……我感覺這首歌寫的是幫派吧？」

  「應該是的！穿西裝打領帶的那種……西裝暴徒！」

  從最開始的前奏恐怖的編曲，再到歌詞，再到演唱，蘇晨幾乎將整首歌完美呈現。

  當然最驚艷的還是它的編曲。

  本身這首歌的「聽感」就很震撼。

  再加上白白胖胖的專業解說，粉絲們對這首歌的評價高得離譜。

  就連李宗勝都如是道：「這首歌恐怕是華夏樂壇天花板了！」

  而直播間的調侃則更加瘋狂。

  「臥槽！！我願稱蘇爹為歌壇教父！」

  「蘇爹以一己之力將華夏樂壇提升了一個檔次啊。」

  「什麼歌壇教父！分明就是歌壇叫父！」

  「蘇爹：這下這個稱呼實至名歸了吧！」

  「以後應該叫蘇父了。」

  「哈哈哈蘇爸爸！」

  「誒……乖兒子。」

  之後彈幕里全都是歌壇叫父！！

  蘇爹、蘇爹之類的飄滿了整個直播間。

  石讓聽完《以父之名》久久說不出話來。

  這期《k歌之王》中蘇晨帶來的三首作品都非等閒。《千百度》歌詞超神，句句是詩。

  《床邊故事》十一個作曲力壓《十二月詩》。

  現在這首《以父之名》的編曲更是與《頌》分庭抗禮。

  「全能天才！」石讓感嘆道。

  三首歌感受下來，石讓發現蘇晨好像沒有任何短板……這就很恐怖。

  因為即便是他們三巔峰。

  石讓、松本青岡、喜知郎，他們三人各有優勢，各有短板。並非完美的詞曲人。

  但蘇晨！

  似乎沒有短板！

  松本青岡、喜知郎也是倒吸一口涼氣。

  「鎮壓不住。」松本青岡道。

  雖然之前就知道蘇晨的才華是他們壓不住的,但這次之後，這種感覺更加明顯和強烈了。

  蘇晨演唱完畢只覺酣暢淋漓。

  舒婉坐在台下看著自己的老公，滿眼放光。

  無論從哪個角度看！

  這個男人都帥得掉渣。

  都說愛情，或者結婚之後新鮮感和神秘感會逐漸消失。但在她和蘇晨的這段感情中。

  新鮮感、神秘感非但沒有流逝和消失。

  反而日益強烈了。

  令人更加著迷。

  主持人登台誇讚一番，詢問蘇晨是怎麼想到把如此多的樂器編排在一起的。

  蘇晨只是模糊其詞的回答。

  「為什麼會取名《以父之名》呢？」主持人問道。

  蘇晨解釋說裡面有天父、教父等的概念，還有祈禱等等。

  「另外，我認為這是一首寫給男人的歌。」蘇晨說道。

  《以父之名》是周董寫給不怎麼愛說話的爸爸的。

  但在其mv中，或者歌詞描述中，都能看到電影《教父》的影子。

  是一個男孩成長為男人的艱辛歷程！

  榮耀的背後刻著一道孤獨。

  「寫給男人的歌？」主持人表現出相當的好奇。

  「嗯。」蘇晨點了點頭，說道：「每一個男人曾經都是男孩。」

  蘇晨此話一出直播間的男粉絲們深深共鳴。

  彈幕一下就多起來了。

  「每個男人曾經都是男孩！！我特麼破防了啊。」

  「是啊……當初幼稚、有夢想、無所畏懼！曾經我也是那個無憂無慮的男孩。或許，從男孩到男人！就叫成長吧。」

  「我很喜歡曾經那個男孩！也很喜歡現在這個男人。」

  「爺的青春。」

  「一句話道出了男人的情懷。」

  「男人至死是少年。」

  男粉絲們認為蘇晨說出了他們的心聲。

  心生觸動。

  雖然「男人」二字是對男性的最高讚美。

  但只有男人才知道，「男人」這兩個字真正給他們帶來了多麼沉重的壓力和責任！

  男人喜歡在車裡坐幾分鐘，抽一支煙再回家。

  因為只有這片刻的時間，男人可以是他們自己。

  回到家是丈夫和父親。

  在外則必須扮演好打工人的角色。

  榮耀和幸福背後真的刻著一道孤獨……從男孩成長為男人，孤獨是必經之路。

  蘇晨之所以這麼說，一方面他真是這麼認為的。

  另一方面，導演提前和他勾兌過。

  本來一期節目中,會有三首歌的「教學」時間，總計時長45分鐘。

  而在第三期節目中,因為蘇晨k歌自己的作品,這個玻璃屋教學環節就直接省略掉了。

  雖然主持人已經增加了許多「訪談」內容。

  但總時長仍有二十分鐘的空缺。

  為了保證節目內容充實飽滿。

  這些時長的空缺需要蘇晨多唱一兩首歌。

  蘇晨也欣然答應下來。

  主持人也知道蘇晨是往這方面引導話題，她道：「每一個男人曾經都是男孩，給男人寫了一首歌，那您是不是也給男孩們寫了一首作品呢？」

  「還真寫了一首《男孩》」蘇晨道。

  主持人嘴角上揚，話筒對準台下觀眾，「想不想聽？」

  「想！」台下的粉絲異口同聲！

  直播間彈幕也密密麻麻。

  「我就知道還有彩蛋！！」

  「主持人求求你了！不要說話！把時間騰出來讓蘇爹多唱兩首。」

  「哈哈哈主持人下台！」

  「下台！」

  「下去吧！」

  主持人看著手裡平板，大數據所提取到的高熱度彈幕。

  一秒鐘都不敢在台上逗留啊。

  下台前她還不忘調侃一句，「做主持人這麼久以來，第一次被觀眾轟下台。蘇晨老師，舞台就交給您了。」

  「我再不下去，待會兒就有人扔雞蛋了。」

  引得觀眾哈哈大笑。

  蘇晨也早就將準備好的作品的譜子交給了節目組。

  一台三角鋼琴也被工作人員推上舞台。

  蘇晨在鋼琴前坐下來。

  頓時他的氣質發生翻天覆地的變化。

  宛若一位世界級的著名鋼琴家。

  手指輕輕在琴鍵上彈奏出《男孩》的旋律。

  輕緩。

  些許傷感。

  正如每個男孩的彷徨時刻。

  「曾經意外他和她相愛

  在不會猶豫的時代

  以為明白

  所以愛得痛快

  一雙手緊緊放不開

  心中的執著與未來」

  《男孩》只要前奏一響，很多人就已經被旋律所吸引。它既深沉又憂傷，且無奈。

  蘇晨故意壓低了嗓音。

  讓自己的歌聲更具有磁性。

  也正是這種磁性，賦予了這首歌別樣的滄桑。

  男孩！青春！

  其中必然夾雜著曾經遺憾的愛情，那時的愛情是如此純粹與熱烈。但後面這種純粹和熱烈漸漸被現實擊碎。

  心有執著！

  但也要奔向未來。

  只是這個未來中，再也沒有那個曾經深愛過的女孩……

  「忘不了你的愛

  但結局難更改

  我沒能把你留下來

  更不像他能給伱一個期待的未來

  幼稚的男孩

  wu~~wu~~wu~~

  你的關懷一直隨身攜帶

  無人的地方再打開

  想問你現在

  是否憂傷不再

  像躺在陽光下的海

  像用心塗抹的色彩

  讓你微笑起來勇敢起來」

  男孩時期是否都有過這樣一位，在生命里留下了濃墨重彩一筆的女孩兒呢？

  那時候還是個幼稚的男孩！

  給不了承諾，也給不了未來，只能眼睜睜看著她從身邊離開。

  然後很久不聯繫。

  但偶爾又會想起。

  想問問她現在怎樣……但發現已經沒有再詢問的勇氣和必要了。有些事，有些人，或許，就應該讓它永恆封存在記憶中。讓它在封存中發酵，最終讓人生更加的飽滿和成熟。

  男孩是什麼時候變成男人的呢？

  也許是開始第一場戀愛的時候！

  也許是第一次失戀的時候！

  也是是第一次領到工資的時候！

  也許是……

  總之！從男孩到男人的轉變，應該是在一瞬間完成的。

  蘇晨不認為男孩成長到男人，需要一個漫長的過程！反而往往是在某一個瞬間。

  那一個瞬間他經歷了痛徹心扉。

  那一瞬間他感到無力無賴！

  那一瞬間他可能歇斯底里！

  那一瞬間他可能流淚了。

  但那一瞬間之後！

  他點了一根煙，或者倒了一杯酒，然後變得很安靜很安靜。他開始一個人前行，他開始一個人陪伴著寂靜的夜，他開始在事業上拼命，他開始變得嚴肅了，變得少言寡語了……

  他不再笑得像一個傻逼。

  而是在面龐上雕刻下堅硬的線條。

  讓心也漸漸變得堅硬起來。

  「想你就現在

  想你每當我又徘徊

  所有遺憾的都不是未來

  所有愛最後都難免逃不過傷害

  不必再重來

  wu~wu~wu~

  na~na~na~

  na~na~na~……

  現在我只希望疼痛來得更痛快

  反正不能夠重來

  wu~wu~wu~」

  那種疼痛的情感在這一段結束時徹底到達了巔峰。

  一個個聽歌的男粉絲心頭五味雜陳。

  男孩！

  是男人曾經的青春。

  也是男人最美好的回憶……儘管有時候這種回憶帶著痛。

  「默默點了一支煙。」

  「我已經抽第四支了。」

  「這歌太費煙了。」

  ……

  。

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