第95章 王炸來襲
這一晚,顛覆了林立對於陳嘟靈的認知。
這一晚,他才知道女生主動起來能有多瘋狂!
最終結果就是,第二天起床時陳嘟靈舉起了白嫩的小手,表示要請假半天。
林立好笑的看著癱在床上似乎連動動手指的力氣都沒有的陳嘟靈,覺得這個傻姑娘真是又菜又愛玩。
還以為有多厲害,原來也就這麼三板斧。
不過他的體驗感確實不錯,展現了另一面的嘟嘟,真的很頂!
也許是看慣了嘟嘟臉上清冷的表情,當她換成了另外一副嫵媚勾人的模樣之後,這種極限的反差太撩人了。
感覺不錯,下次還來!
——
之後的一周,悲逆劇組拍攝進度持續推進,按照這個進度,估摸著應該能在暑假結束之前提前一周左右殺青。
但是此時另外一件事,卻是吸引了整個娛樂圈的關注。
備受期待的三生三世電影版在經過一周的上映之後,拿下了4.2億多的票房,可是在新的一周票房卻出現斷崖式的下滑,呈現了典型的粉絲向電影走勢。
最主要的是,本來在三生前一周上映的戰狼2在首周票房大爆之後,第二周竟然出現了逆跌。
熱度和全民討論度持續飆升,不僅有眾多影迷二刷三刷,後續還出現各個官方單位組團觀影的情況。
這時圈內所有的影視公司都坐不住了,這是一條大鯊魚啊!
特別是本以為有希望能壓制戰狼2票房的大IP三生三世第二周票房拉跨之後,戰狼2上演了一出奇蹟般的走勢,驚爆了所有人的眼球。
這時大家都在思考,到底是什麼原因讓戰狼2的票房出現了如此現象級的表現?
林立看著手機里上映12天已經達到了34億的票房也是嘖嘖出聲,不得不說,劉亦霏也是夠倒霉的,碰上了這個王炸。
不然以三生的情況,拿下個十億左右的票房應該是沒什麼問題的。
至於現在大家討論的戰狼2為什麼能拿到這麼高的票房?
他覺得一點都不奇怪。
請回想一下《戰狼》上映之前,中國電影的基本情況。
以大紅燈籠高高掛為起點,內地電影進入所謂第五代導演的時代,這群人遵循著以傷痕文學為基礎的創作路徑,一頭扎進了藝術電影,作者電影的範疇。
這類電影的共同標籤是什麼?
小眾,別說什麼經典,什麼拿了多少獎,真正能看進去的人很多嗎?
如果多的話,那個以前在文工團里拉大幕的混子就出不來了。
這個混子是誰?
馮曉剛,一個從一眾文藝細胞里殺出重圍的文藝細菌,他奠定了市場化時代下,內地喜劇電影的範式,小成本喜劇成為了大眾最喜聞樂見的題材。
時間到了2000年,又一個攪局者出現了,那就是李鞍。
他的一部臥虎藏龍徹底讓內地的這幫主流大導演們開始了發癲,如同炸了毛的烏眼雞一樣,爭先恐後地拍了一堆不知所云的東西,特別是某陳姓導演。
而張一謀率先用《英雄》,讓內地主流電影進入了以堆人力,鋪場面,寡內容為主的所謂大片時代。
另外,這群人中也出現了一個異類,鬼才,也是他個人比較喜歡的姜紋。
但他本質上也是作者類電影,那自我表達的欲望不比他電影裡流淌的荷爾蒙少,而那部站著把錢掙了的讓子彈飛現在看來,更多的是屬於他故意的意外。
他的這份鬼才,完全看心情。
時間到了05年以後,在這群主流大導的夾縫中,又出現了兩股力量。
一是以寧昊為首的青年導演群體,他們大多以喜劇和愛情喜劇聞名,除了寧昊的瘋狂系列之外,徐爭偷雞的囧系列也登堂入室。
出圈的失戀三十三天帶領起了戀愛輕喜劇和青春疼痛電影,但這些導演大多數都是渾水摸魚,濫竽充數,而含金量最高的寧昊也在後期走入了五代導演們的道路,追求自我作者化的表達去了。
另一個力量則是北上的香港導演群,他們帶著自己熱愛的港味和港島特有的小市民情節進入了內地,結果則是毀譽參半,甚至不倫不類。
你說他們賺到錢了嗎,賺到了,但你說他們拍出了什麼現象級的作品嗎?
好像除了一部讓大家後知後覺的投名狀外,就找不出什麼代表了。
接著時間到了09年後,所謂的新興資本大量湧入影視行業,在各種嘗試之後,它們迫切的需要找到一個通用公式來賺快錢,這個方式很快被一個「巨人」發現了。
郭小四和他的小時代,它們真正意義上開啟了流量IP圈錢的康莊大道。
從此以後,流量明星+大IP在影視行業里肆無忌憚地橫行,而正在享受著自己昔日榮光的第五代導演們則集體進入創作懈怠,或者說集體懵逼中,連靠譜的作者類電影都搞不出來。
至於青年導演們,要麼陷入到了流量繁榮中自我墮落,比如某堡壘,要麼選擇了主動迴避,或者敷衍交差。
電影市場從11年後起,開始了徹底的群魔亂舞。
大武生,宮,還有神奇的綜藝大電影,綜藝!大!電影!
林立都不知道這幾個詞是怎麼能聯繫在一起的。
到了後面,流量電影開始勢微的時候,它們還掙扎了一下,加入了魔幻或科幻元素,如西遊伏妖,盜墓筆記等,說到盜墓筆記還有人記得愛情公寓大電影嗎?
當然,這部三生三世電影版,自然也是算的。
林立現在都好奇,那些人是懷著怎樣的心情貢獻出了那不低於五十的票價的。
流量電影的快速崩盤除了其本身的粗製濫造之外,還有一個沒人能想到的意外變量,那就是吳驚。
吳驚他很厲害嗎?他有張一謀的美學造詣嗎?有周星池,馮曉剛的喜劇領悟嗎?有成龍的獨樹一幟嗎?
不,他都沒有,他只是用最盡職盡責的心態,把自己從軍隊裡學到的管理模式,放到了電影拍攝和製作的過程中去,他只是去研究了一下觀眾們到底想看什麼,他只是選擇了盡最大誠意滿足觀眾的需求而已。
戰狼的成功,讓如博納這樣的大廠找到了方向,他們開始以官方背書為基礎,拍攝真正類型化的動作電影,于是之後湄公河,紅海,相繼上映。
同時戰狼2更是夯實了國內動作類型片的審美標準,從此以後號稱動作片或者軍事動作片的,但凡達不到這幾部的水準,就別想討到好。
所以吳驚的戰狼2事實上代表著中國電影工業化發展進程的一個分水嶺,因為戰狼之前的電影和戰狼之後的電影,顯然是兩個概念了。
更不用說,吳驚幾乎就是靠著對類型片拓展的熱情和提拔後輩的心態,把錢送給了後來的郭凡去打水漂,然後開拓出了中國的硬科幻電影道路。
是的,他認為就是送,他不信吳驚能預測到流浪地球可以玩這麼大。
除非吳驚也和他一樣,是個重生者!
另外,這裡還要提一下寧昊,他也在支持新導演,為什麼感覺上影響沒有吳驚大了,因為寧昊的方向還是他的作者化表達,並沒有向吳驚那樣走上了工業化的道路,所以他並沒有突破第五代導演們畫出來的那個圈子。
戰狼2為什麼能有現在的好成績,不管它是不是瞎貓碰上死耗子,就現實表現上來說,它就是那個在華夏電影群魔亂舞的時代,第一個站了出來,為這個行業帶來了不同的電影。
它是第一個用工業化的思路拍攝的電影,它第一個真正意義上的去迎合了觀眾們的需求,而不是把自己放在一個高高在上的說教者的位置去教育觀眾。
戰狼2也是第一個撞到了國家發展上升期的紅利,天時,地利,人和,它都有了,這樣如果都不能成功,那華夏電影的類型化,工業化發展就可以不用提了。
想到了郭凡,林立不禁動了些別的心思,現在的郭凡,貌似還是個小透明。
他認為郭凡是個尼采式的超人,一個當下華夏電影當中處於頂端的強者。
他的導演能力對國內的商業片導演而言是碾壓的,無論是前輩還是後輩,無人能超越他。
除了流浪地球系列,他拍其他的片子只是為了掙點錢。
窮儘自己的專業知識和生命力去完成一部IP,像一個電影僧侶。
後來通過流浪地球成名之後他的團隊中就有工作人員接受採訪時說過,他現在如此高強度的工作狀態非常有可能導致猝死,如果真的發生,那真就是影史上的一段遺憾了。
流浪地球已於今年的5月開始進行拍攝,他還專門讓徐飛關注了一下。
念及此林立把這件事放在了心上,等忙完了電影的事要去見見這位國內電影史上里程碑式的導演,在吳驚之前給這位化緣大戶送點錢去。
不過說起來,天仙這部電影這麼撲,他要不要打個電話表示一下關心?
想了想還是算了吧,畢竟他也不能昧著良心說她演的好,電影也不錯,就是運氣不夠好?
他,林立,人送外號誠實可靠小郎君,不能打誑語!
(本章完)