第226章 蘇哲x安妮海瑟薇

  第226章 蘇哲x安妮海瑟薇

  總的來說,《盜夢空間》的成功可謂是多方面因素的完美結合。

  其獨特的宣傳策略、出色的口碑營銷以及觀眾對電影的熱烈追捧,共同鑄就了這部影片的輝煌。

  該片不僅為觀眾帶來了一場前所未有的視聽盛宴,更引發了人們對電影藝術和敘事手法的深入思考與熱烈探討。

  在全球範圍內,《盜夢空間》同樣展現出了強大的票房號召力。

  在英國,首周便斬獲1600多萬美元。

  在法國,收穫超過1200萬美元。

  德國和澳大利亞也分別有近1500萬美元和900多萬美元的佳績。

  令人矚目的是,《盜夢空間》在海外放映的首周,總票房竟高達近1億8500萬美元!

  而在北美,《盜夢空間》也如同外界預期的一樣,保持著足夠強勁的票房走勢。

  在洛杉磯奢華的比弗利山莊,安吉麗娜·朱莉晚餐後獨自坐在沙發上,手中緊握一份報紙,眉頭緊鎖。

  每當她的目光與布拉德·皮特交匯,她的臉色便愈發顯得陰沉。

  顯然,這位好萊塢巨星的心情並不美麗。

  朱莉主演的電影《特工紹特》票房並未達到預期,這無疑給她的心情蒙上了一層陰影。

  更令她難以釋懷的是,她的男友竟然出席了競爭對手《盜夢空間》的首映式。

  在這樣的雙重打擊下,她的心情跌入了谷底。

  在《盜夢空間》的強大攻勢下,《特工紹特》的首周末北美票房僅收穫了1300多萬美元。

  儘管索尼哥倫比亞影業隨後加大了宣傳力度,甚至將朱莉譽為「宇宙最強動作明星」。

  但面對《盜夢空間》所引發的熱議和關注,《特工紹特》似乎註定難以翻身。

  此刻的朱莉,內心充滿了挫敗感。

  她深知,在這個競爭激烈的娛樂圈,票房和口碑才是衡量一個演員價值的真正標準。

  然而,面對眼前的困境,她又能如何呢?

  安吉麗娜·朱莉翻看著手裡的《洛杉磯時報》,很快就找到了上周末的票房快報。

  想想《盜夢空間》次周末超過7000萬美元的北美票房。

  再想想自己出演的《特工紹特》的同期票房已經滑落到了1000萬美元,安吉麗娜·朱莉的心情變得更加陰鬱。

  不過,她之前的十幾年走的異常艱難和忐忑,年輕時候的肆意妄為讓她為之付出了沉痛的代價,從數年前幡然醒悟開始。

  安吉麗娜·朱莉就很清楚什麼事可以做,比如繼續混亂的私生活沒人會在意。

  什麼事不能去做,比如招惹圈內那些真正的重量級人物……對於《特工紹特》完敗給《盜夢空間》。

  安吉麗娜·朱莉很不爽,但她只會把這種感覺壓在心裡,不會對任何人說起,哪怕是住在同一屋檐下的布拉德·皮特。

  何況,她也從來沒有真正認為過《特工紹特》的票房能超過《盜夢空間》。

  對方可是蘇哲導演啊!

  《洛杉磯時報》說的也不是沒有道理,不過安吉麗娜·朱莉有一點不會認可。

  《盜夢空間》的成功或許會讓更多導演或者編劇拿出塵封已久的原創故事,但好萊塢原創電影的低迷局面不會因此而改變。

  只會越來越沒落,改編才是這個圈子裡的主流。

  最近十年電影業的發展也證明了這一點。

  不止是票房,《盜夢空間》的周邊同樣火爆,比如片中萊昂納多用以甄別真實與夢境的小道具——陀螺也銷售火爆。

  哥倫比亞公司配給影院的少量紀念版陀螺以10美元/只的價格出售,在影片上映當天就被一搶而空。

  而店面和網絡渠道售賣的紀念版陀螺價格從80美元到150美元不等,並且短短一周之內售出數十萬件。

  在開拓電影衍生品市場方面,哥倫比亞公司經驗豐富,「盜夢陀螺」的火爆銷售,也得益於它龐大的全產業鏈運作能力。

  事實上,在如今的好萊塢,大製作商業電影衍生品的收入可以高達影片總收入的近百分之八十,遠高於電影票房本身。

  在電影開拍之前,像蘇哲這樣的導演所在的哥倫比亞公司就已經著手策劃衍生品的生產和營銷計劃。

  他們的目標是確保衍生品能夠與電影同步,甚至早於電影上映的時間問世,從而爭取到最大的市場空間。

  在北美這個成熟的電影市場,完善的版權保護制度為電影衍生品的熱銷提供了堅實的基礎。

  這也使得哥倫比亞公司在推出衍生品時能夠更加放心,不必擔心盜版和侵權行為對銷售造成衝擊。

  與此同時,在華夏市場,太阿傳媒投放的「盜夢陀螺」也取得了不錯的銷售成績。

  儘管其定價僅為10元人民幣,但這一親民的價格策略顯然吸引了大量消費者。

  然而,與影院正規渠道出售的衍生品相比,網絡和小商品市場上充斥著大量的模仿品。

  當這樣的消息反饋到蘇哲導演這裡時,他並未表現出過多的擔憂。

  蘇哲自然知道任何一個市場都是在不斷發展和完善的。

  曾經的北美市場也經歷過類似的階段,但最終通過持續的努力和改進,建立了如今這樣健全的版權保護制度。

  而且相比於對方的國產電影的待遇,他的影片的衍生品還算好的。

  蘇哲記得很清楚,他曾經生活在那邊的時間段,周星星的《長江七號》上映之後,七仔備受追捧。

  七仔的玩偶自然成了熱門商品,當時賣盜版七仔的小販甚至將地攤擺到了《長江七號》片方中影集團的門前,令許多片方工作人員大有啼笑皆非。

  一部引人入勝的電影往往會帶來許多意想不到的影響,而《盜夢空間》正是這樣一個例子。

  當蘇哲結束歐洲的宣傳行程回到洛杉磯後,他發現了一個相當有趣的消息、

  那就是萊昂納多·迪卡普里奧的團隊正在巧妙地利用《盜夢空間》來為萊昂納多造勢,目標直指明年的奧斯卡金像獎。

  熟悉萊昂納多的人都知道,他對於獲得奧斯卡最佳男主角的渴望可謂是深入人心。

  在《盜夢空間》中,萊昂納多的表現可謂是亮眼至極,這也使得他的團隊看到了一個絕佳的機會,為明年的奧斯卡金像獎提前做好充分的準備。

  儘管現在才剛剛進入七月份,但那些準備衝擊明年奧斯卡的人或影片已經開始緊鑼密鼓地行動起來。

  甚至在上一屆奧斯卡頒獎典禮剛剛落下帷幕之際,下一屆的奧斯卡候選電影和演員就已經開始在各大媒體和電影節上頻繁露面,努力積攢著衝擊獎項的資本。

  萊昂納多的團隊顯然也深知這一點,他們巧妙地利用《盜夢空間》的成功,以及萊昂納多在片中的出色表現,來為他的奧斯卡之路添磚加瓦。

  這不僅僅是對萊昂納多演技的肯定,更是對他長期以來對電影藝術貢獻的一種認可。

  無論最終結果如何,這場奧斯卡造勢之戰無疑已經為《盜夢空間》和萊昂納多本人帶來了更多的關注和期待。

  相對於萊昂納多的積極行動,蘇哲的計劃似乎顯得有些落後,但他對此並不介意。

  他樂於看到萊昂納多獲獎,因為他認為每個人都有自己值得追求的美好事物,而奧斯卡金像獎無疑是對電影人極高的認可。

  如果獲獎者是他所認可的人,那自然是一件令人高興的事情。

  媒體上對萊昂納多在《盜夢空間》中的表現讚譽有加,類似的文章層出不窮。

  他們稱讚萊昂納多完美地詮釋了角色的內心掙扎,將人物塑造得有血有肉,使觀眾能夠完全融入影片,深刻認同這個角色,從而提升了影片的整體觀感。

  更重要的是,萊昂納多還成為了《時代周刊》新一期的封面人物,這是哥倫比亞公司和萊昂納多的團隊共同努力推廣的結果。

  這一系列的宣傳和推廣活動無疑為萊昂納多贏得奧斯卡金像獎增添了更多的籌碼,也使得《盜夢空間》這部電影受到了更廣泛的關注和讚譽。

  隨著《盜夢空間》在歐美地區的持續火爆,萊昂納多·迪卡普里奧成為了眾多媒體和觀眾矚目的焦點。

  不少媒體紛紛認定他將是明年奧斯卡最佳男主角的熱門人選,這一預測更是得到了《時代周刊》的封面加持。

  在封面上,萊昂納多半身向下,背景引用了蘇哲對他的讚美之詞:「萊昂納多對《盜夢空間》的貢獻巨大,我仍舊覺得他是好萊塢裡面最為傑出的演員之一。」

  蘇哲對於自己的合作夥伴一直持有支持態度,只要能夠幫得上忙,他絕對不會袖手旁觀。

  萊昂納多不遠千里跑來答應參演蘇哲的劇本,這樣的誠意和努力也得到了蘇哲的高度認可。

  在蘇哲看來,萊昂納多不僅僅是出色的演員,更是值得自己力捧的夥伴。

  《盜夢空間》連續兩周霸榜北美乃至全球的電影市場,所引發的熱議和討論可謂是一波接著一波。

  觀眾們對於這部電影的評價各不相同,但無論是讚美還是爭議,都無疑為這部電影增添了更多的話題性和關注度。

  在這樣的狂潮之下,萊昂納多作為電影的主演之一,自然是備受矚目。

  如果能夠成功捧起奧斯卡最佳男主角的小金人,不僅對於萊昂納多本人是極大的榮譽和認可,同時對於蘇哲來說也將帶來巨大的收益和影響力。

  然而,在《盜夢空間》霸榜的第三周,一部重量級的新片即將加入戰局。

  由雷德利·斯科特執導,羅素·克勞和凱特·布蘭切特主演,迪士尼發行的史詩巨作《羅賓漢》將於周末全面登陸北美院線。

  這部電影的製作成本高達兩億美元,宣傳和營銷費用也接近了1.5億美元,對於蘇哲的《盜夢空間》來說,無疑是一個巨大的挑戰。

  從導演到演員陣容,再到投資和宣發規模,《羅賓漢》都展現出了近幾年少有的超級大製作風範。

  迪士尼的工作人員對這部電影充滿了信心,他們認為《羅賓漢》具備了一切大冒險的條件。

  有望斬斷《盜夢空間》的連續霸榜勢頭。

  兩部電影的競爭將更加激烈,誰能夠贏得觀眾的青睞,還需要時間來證明。

  然而,事實的發展卻出乎人們的預料。羅素·克勞主演的《羅賓漢》雖然備受矚目。

  製作成本高達兩億美元,又是講述英國傳奇英雄羅賓漢的人物傳記電影,但結果卻並不盡如人意。

  這部電影的首映播放平台在放片結束後,甚至沒有掌聲響起,這與之前火爆的發布會形成了鮮明的對比。

  儘管有明星的電影往往能夠獲得足夠的關注度,但《羅賓漢》似乎並未能贏得觀眾的喜愛。

  當媒體在影院出口架起攝像機採訪觀眾時,大部分受訪者都表示影片表現一般,甚至有些令人失望。

  影片中政局動盪、英雄崛起與愛情萌芽等三條線索並進,使得整個故事顯得臃腫而繁瑣。

  尤其是影片的後半段,線索混亂、輕重不分、節奏失調,嚴重影響了觀眾的觀影體驗。

  雖然影片聚焦於羅賓漢的誕生和起源,但遺憾的是,羅賓漢這個角色的塑造卻殘缺不全,流於表面。

  通片缺乏高潮,限制了觀眾們的觀影熱情,即使文化背景和時代氛圍的出色表現也無法拯救這部電影的頹勢。

  相比之下,《盜夢空間》在深度和觀眾口碑上都表現得更出色。

  這也再次證明,大製作和高成本並不一定能帶來成功,關鍵還在於故事是否吸引人、角色是否立體以及能否引發觀眾的共鳴。

  確實,蘇哲的《盜夢空間》在最近一段時間成功提升了觀眾的審美期待,這對其他電影作品無疑構成了一定的挑戰。

  在這樣的背景下,《羅賓漢》這部史詩巨作的表現就顯得尤為引人注目。

  很遺憾的是,該片在網絡上的口碑首映後迅速下滑。

  觀眾對羅素·克勞和凱特·布蘭切特扮演的男女主角的評價並不高,甚至有人形容這場電影為「災難」,認為它「無聊透頂」。

  特別是羅素·克勞飾演的羅賓漢,因其形象「又肥又老」而遭到觀眾的瘋狂吐槽。

  面對如此糟糕的口碑,好萊塢的許多人開始默契地聯合起來,準備打壓《羅賓漢》。

  他們的目標不僅針對迪士尼公司,還包括主演羅素·克勞。

  作為曾經的奧斯卡影帝和兩千萬俱樂部成員,羅素·克勞的脾氣和梅爾·吉勃遜相似。

  被視為狂妄和自大的代名詞。

  在他最紅火、號召力最強的那幾年,他對電影公司和經紀公司的態度極為惡劣。

  然而,當時由於他具有極高的市場價值,為了商業利益,這些人選擇了忍讓。

  但現在,他們看到羅素·克勞陷入困境,便紛紛伸出腳來,準備將他狠狠地踹到地面。

  這樣的形勢對《羅賓漢》和羅素·克勞來說無疑是雪上加霜。

  在《羅賓漢》周五大規模上映的時候,網絡上關於羅素·克勞和電影的醜聞以閃電般的速度飛快傳播。

  各大社交媒體和論壇上都可以看到相關的信息,其中重點談到了羅素·克勞在拍攝前夕的諸多要求,包括換導演、改劇本,甚至還要換女主角西耶娜·米勒。

  如今已經步入中年的羅素·克勞,早已不再是當年那個肌肉紮實的壯漢。

  儘管迪士尼為他定製了嚴格的健身計劃,但他似乎並未能成功甩掉滿身的肥肉。

  在《羅賓漢》中,他與女主角有床戲,可能由於擔心自己的形象與年輕貌美、身材纖細的西耶娜·米勒形成鮮明對比。

  會淪為被嘲笑的對象,因此他要求製片人換掉西耶娜·米勒。

  這些醜聞的傳播無疑給《羅賓漢》的上映蒙上了一層陰影,也讓羅素·克勞的個人形象受到了極大的損害。

  許多觀眾和網友紛紛表示對羅素·克勞的不滿和失望,認為他的行為嚴重損害了電影的品質和觀感。

  同時,也有不少人對迪士尼和製片方的決策提出了質疑,認為他們在選角和劇本方面應該更加審慎和負責。

  大牌明星在娛樂圈中確實享有一定的特權,這使得他們能夠在一定程度上影響電影的選角和製作決策。

  在西耶娜·米勒被替換的事件中,我們可以看到這種特權對電影產業的影響。

  原本被敲定為《羅賓漢》女主角的西耶娜·米勒因羅素·克勞的要求而失去了這個機會,取而代之的是外貌相對不那麼出色的凱特·布蘭切特。

  這一消息廣泛流傳後,影片中羅賓漢那身寬體胖的模樣與羅素·克勞的形象緊密相連,使他成為了全美的笑柄。

  儘管這些醜聞對於《羅賓漢》的票房和羅素·克勞的個人形象造成了一定的負面影響,但娛樂圈中的傢伙們自然不會放過這個機會去推波助瀾。

  特別是哥倫比亞公司,他們曾經在與羅素·克勞的合作中受了不少氣。

  (本章完)