第462章 新藝綜合體

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  第462章 新藝綜合體

  「李牧、劉伊菲現身魔都,《愛樂之城》正式低調開機!」

  「科幻電影《超體》發預告,概念引發熱議!」

  「《變4》中國票房超六億,北美口碑失利!」

  《變4》對比起在中國市場的節節獲勝,在北美市場票房上並沒有取得好成績。♨🐚 ➅❾𝐒ʰ𝓤א.𝐂𝕆𝐦 🐝♗

  午夜場875萬美金的票房收入,比起《變3》的1350萬美金縮水嚴重,僅列今年第三位,尚不敵不久前上映的《哥斯拉》。

  北美首周末票房僅僅只破億,要知道2011年《變形金剛3》北美首周末票房,達到9700萬美金,列同期第一位。

  正所謂西邊不亮東邊亮,顯然不少好萊塢大片都正在經歷這個歷程:北美主戰場失利,海外或者說中國市場大捷。

  蠢蠢欲動的好萊塢大片已經迫不及待想要用超級英雄以及大特效電影來侵蝕這片市場而來。

  然而就在這時,一個讓業內震驚的消息傳出。

  「韓國電影振興委員會」官方微博發布消息稱,「韓國文化體育觀光部」與總局將在下月正式簽署《中韓電影合拍協議》。

  協議的簽署代表著即日起中韓合作拍攝的影片將在中國市場享受國產片待遇,不再受進口片條件限制。

  中韓影視圈的蜜月即將開始。

  圈內議論紛紛,不過這波倒是讓華藝走在了前面。

  因為華藝很早就開始和韓國那邊合作,特別是藝人這塊。

  「哥,這下穩了,股價又要大漲了。」

  王中雷十分興奮,就目前這協議,對他們是絕對的利好。

  要知道前幾年他們才和韓國六大經紀公司聯盟UAM簽署了戰略合作意向。

  這兩年,韓國藝人更是來的頻繁,基本都跟他們有接觸。

  2014年馬年春晚,李敏鎬成為首次登上春晚舞台的韓國藝人,不就是他們的功勞嘛。

  「這些只是優勢,並不是絕對的。」

  王中君也淡笑了起來,雖然嘴上這麼說,但是嘴角的弧度還是出賣了他。

  魔都,《愛樂之城》片場。

  李牧和劉伊菲表演完,回到監視器前回看鏡頭裡傳來的畫面,搖了搖頭。

  表演雖然沒問題,但是畫面有問題。

  「停一下。」

  李牧吩咐道。

  「怎麼了,阿牧,哪不對嗎?」

  劉伊菲見李牧眉頭緊鎖,還以為是表演的問題,「要不我們再試一試。」

  「不是表演的問題。」

  李牧搖了搖頭。

  「那是鏡頭不行?」

  劉伊菲追問道。

  「也不是。」

  李牧腦海里還在思考,出來的畫面太過於普通,感覺藝術性還不夠,沒有那種味道。

  究竟是哪裡不對,李牧也陷入了思考。

  「李導,是有什麼問題嘛?」

  就在這時主攝和副攝們也走了過來,詢問道。

  「鏡頭畫面和我想的有點差距,就是它應該是寬一些,不是普通的變形寬銀幕,而是作為一套拍攝和播放體系。」

  李牧和他們講述他的理解,「這應該叫什麼來著,我一下子忘了,沒想起名稱。」

  李牧記得這一套應該是有個學術名稱的。

  「哦,李導,你是不是想說『新藝綜合體』。」

  主攝影師似乎反應了過來,連忙說道。

  「對,就是那個。」

  李牧拍了拍手,十分高興。

  這被提醒後,思路豁然開朗。

  李牧拍了拍其肩膀,「可以啊,這都記得,基礎紮實。」

  「嘿,就有點印象」

  新藝綜合體由福克斯片廠於上世紀五十年代初開發的該規格,其開創性在於用變形鏡頭,在35毫米膠片上記錄還原畫幅比為2.55:1的超寬畫面,從而以性價比高得多的單機方式,逼近採用三台攝影機拼接畫面的「新藝拉瑪體」。

  原初的「新藝綜合體」,代表最經典的案例就是史詩巨作《聖袍春秋》。

  「李導,我們要復活『新藝綜合體』嘛?」

  攝影們在詢問道,『新藝綜合體』已經消逝於歷史中,想要完全按照這套規格去改實屬有些麻煩。

  難度不小。

  「不需要完全復活,我們可以基於同樣的技術原理實現高仿。」

  李牧自然知道如果直接搬用,難度肯定不低,很多準備好的東西都得更換,但是根據技術原理高仿的話則是簡單很多。

  「高仿?」

  「我覺得李導這方案可以,高仿出來,應該花不了多少時間。」

  「.」

  主攝和副攝輪流發表了自己的意見,導演都發話了,而且還有可執行性,自然得想辦法去做了。

  李牧和幾個攝影師也一起討論著如何高仿這套規格出來。

  「採用2倍橫向壓縮比的變形鏡頭,和不帶聲軌磁條的超級35毫米膠片進行拍攝」

  「2.66:1的原生畫面中略微裁邊,得到2.55:1的畫面.」

  眾人議論紛紛。

  「一邊變形鏡頭能推到離演員多遠的距離。」

  李牧提出疑問。

  「李導,目前只能推到離演員3英尺處。」

  「不夠,我要能推到離拍攝對象19英寸。」

  李牧淡淡說道,這個要求其實是有些苛刻的,但是眾人也沒說什麼,就像檔次李牧帶領眾人在《地心引力》拍出影視經典長鏡頭一樣,越苛刻的要求越證明李牧對於這電影的好看。

  只有導演要求苛刻,才可能拍出經典之作。

  「李導,我試著和潘那維申光學工程部聯繫,看下能不能特製一個鏡頭出來。」

  主攝主動請纓。

  「行,可以的話加緊,拍攝計劃調整一下,後面先把這部分戲篩掉。」

  李牧點了點頭,一個劇組搭配就應該這樣,有問題需要解決有人能站出來,而不是什麼都需要他去安排。

  御用的劇組好處就在這裡,大家都很默契。

  「攝影風格,我提兩個要求,一是鏡頭的運動,要像馬克斯·奧菲爾斯那般順滑流暢。

  二是鏡頭本身,鏡頭應當成為歌舞韻律與節奏的一部分,就像《憤怒的公牛》拍拳擊場景一般。」

  李牧看了幾人,「我表達的應該夠清晰了吧。」

  「明白。」

  幾個攝影師也不是初出茅廬,都是經驗老道的人了,瞬間就理解了李牧的意圖。

  實際上《愛樂之城》需要全程膠片拍攝、儘量避免後期調色與特效。

  這也給《愛樂之城》主創團隊、提出了更高的要求。

  他們必須保證鏡頭前的拍攝現場,就是最接近成片的畫面。

  為此,這個拍攝旅程註定不輕鬆,需要克服一個接一個的困難,才能達到李牧想要的完美效果。

  劉伊菲看到這一幕,暗暗給自己打氣。

  整個團隊都在為這電影努力,追求完美,她沒有理由拖後腿。

  此時,好萊塢大片《變形金剛4》在中國上映第七日,票房已經突破10億大關,輕鬆收穫10.3億,成為歷史上破10最快的電影。

  打破了李牧《明日邊緣》此前創下的記錄。

  而以《變4》近日來每日將近一億的票房增長速度來看,超越《明日邊緣》的總票房似乎只是時間問題。

  不過觀眾此時還在被黃奕跟黃毅清的連續劇給吸引住了。

  一邊黃奕被指偽造證據,一邊黃毅清被爆小號黑黃奕。

  出軌、家暴、小視頻、懷孕,官司,撫養權

  反正狗血連續劇里該有的情節似乎被兩人演的一個都沒落下。

  讓網友直呼,這太刺激了.

  「這是我能看的嗎?」

  「尼瑪,連續劇都沒這個精彩,我還看什麼劇啊。」

  「網友們,你們要是了解更多的,不妨多說說,我愛看!!!」

  這鬧的是沸沸揚揚的。

  哪怕《愛樂之城》劇組,閒下來的時候工作人員都會討論一番。

  此時劉伊菲正和周訊通著電話。

  「真的嗎?恭喜恭喜。」

  劉伊菲笑嘻嘻道,「你給我請帖,我肯定去。」

  李牧聽到這話,大概也猜到什麼情況了。

  「阿牧,訊姐要結婚了。」

  劉伊菲放下電話後,沖李牧說道。

  「結婚就結婚唄,她都幾歲了,結婚也正常。」

  李牧打了一個哈欠,周訊明年就40了,心急嫁人很正常。

  「她說要給所有人一個驚喜,打算直接在這個月下旬的杭州特殊兒童ONE NIGHT公益晚會上舉行簡單婚禮,到時候我們一起去參加。」

  「.這速度挺快的呀,這婚禮還挺別致。」

  李牧點了點頭,笑道,反正從魔都去趟杭州很快的,不會影響拍攝進度。

  兩人閒聊了一會兒,拍攝繼續。

  《愛樂之城》的大概劇情其實是男主是對爵士樂狂熱的窮小子鋼琴樂手,女主則是心懷演員夢餐廳女侍者,因為心懷夢想來到末對尋求發展

  在相遇之後經過一些小波折,互相鼓勵吸引走到了一起.

  可又因的事業,逐漸出現了不可調和的摩擦,最終二人相互成全對方而分道揚!

  《愛樂之城》這部影片的鏡頭行雲流水,音樂動聽悅耳,舞蹈如夢似幻,整體基調浪漫、唯美!

  而對於男女主之間的愛情線,套路很簡單,從互相嫌棄開始,直到成為身形契合的靈魂伴侶。

  作為一部歌舞片,《愛樂之城》無疑是懷舊的。

  但在李牧心目中,歌舞只是形式,或者僅僅是電影風格的一部分。

  就劇情而言,聚焦闖蕩滬漂的一族,反映他們的夢想與愛情,內里透出的情感元素,卻是當代的,或者說是超越時代地域、古今通用的。

  所以說套路不怕舊,就看導演怎麼用。

  (本章完)

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