儘管楊葉希望陪伴阿佳妮和楊曦的時光能夠久一點，但電影還是在計劃的時間內拍完了。
最後一場戲了，羅禮賢拿著對講機對楊葉說道：「導演，準備完畢！」
「OK，疏散人群，所有人撤離。史泰龍，你只有一次機會，表現好點！」
史泰龍比了個OK的手勢，爬上一輛軍用卡車。
警方過來維護治安的人員拉起橫線，將看熱鬧的吃瓜群眾全部隔開。
史泰龍開著卡車一路橫衝直撞，衝到劇組搭建的加油站前，把加油站給點了。
「轟！」
「轟！轟！轟！」
劇烈的火球瞬間爆開，加油站被炸得蕩然無存。
猛烈的爆炸使得遠處看熱鬧的吃瓜群眾發出陣陣驚叫。
但是羅禮賢的炸點埋得很好，所有的炸藥都在預定的範圍內爆炸。
吃瓜群眾們看了個這麼大的煙花，臉上的驚駭轉變為興奮，紛紛鼓掌，還有人吹口哨！
楊葉一頭黑線，什麼人啊這都是。
史泰龍走過來，高興地道：「嘿，尼克，你的團隊太專業了！」
楊葉道：「這都是阿賢功勞，他是爆破專家。」
史泰龍過去和羅禮賢擁抱了一下，說道：「布魯斯，等下去喝一杯嗎？」
楊葉親自關掉攝影機，大聲道：「我宣布，《第一滴血》順利殺青！」
「啪啪啪！」大家熱烈鼓掌。
「這部電影是好萊塢和香港的團隊通力合作而完成的，我很高興，大家一起地完成了這個艱巨的任務。相信我，我們創造了一個出色的作品。」
史泰龍接過話茬說道：「不！不！尼克說這是出色的作品，我不同意。我認為……這會是一個偉大的作品！」
「哈哈哈！」
……
楊葉回到洛杉磯的時候，《銀翼殺手》早已上映，撲了個大街。
三千萬美元的投資只換回兩千七百萬美元的票房，嘉禾之前在好萊塢賺的錢又全賠進去了。
鄒文懷辛辛苦苦在好萊塢混了好幾年，結果白干一場，黯然回了香港。
這時候，《劍雨》成功登陸北美的暑期檔。
前幾年《臥虎藏龍》在北美拿到了五千多萬美元的票房，讓林清霞在美國也有了不小的名氣。
這次《劍雨》的宣傳就掛羊頭，賣狗肉，主打楊葉和林清霞，騙了一大波觀眾進電影院。
好傢夥，結果演了十分鐘，楊葉就領了盒飯，林清霞就整容換人來演了。
看得電影院裡的美國佬一臉懵逼，大罵騙子。
好在這電影的懸疑搞得不錯，一對夫婦原來是生死大仇的設定在這個年代還算新穎。
最後劇情反轉，李聯傑出手，著實讓觀眾們驚艷了一把。
還有就是，《劍雨》的整體美術風格和《臥虎藏龍》一脈相承，美輪美奐的電影畫面，精彩紛呈的打鬥，讓人看得非常舒服。
《劍雨》最終拿到了2300多萬美元的票房，李聯傑算是靠著這部電影，在北美一戰成名了。
如果是早幾年，李聯傑在北美拿到2300萬美元的票房的話，消息傳回香港，他絕對能一戰封神。
不過這些年楊葉和陳龍在北美的票房都很不錯，所以這個消息傳回去之後，也就那麼回事，沒什麼人討論。
其實，這幾年楊葉主演的電影在北美的票房一直沒什麼長進。
《臥虎藏龍》攀至巔峰，之後就緩慢下降，《賽德克巴萊》更是創造了新低。
原因也很簡單，美國佬剛開始看著非常新奇，看多了那種獵奇的感覺就淡了。
人種和文化的隔閡是很消除的，美國佬又自大得很。
不過楊葉每次都能搞出新花樣來，所以還是能夠保持號召力。
另一邊，楊葉在亞洲市場的票房成績則是屢創新高。
所以他的整體票房成績並未下降。
依舊是全球最具票房號召力的動作巨星之一。
每次有新作品問世，各地片商無不趨之若鶩，分分鐘就會被搶購一空。
……
聯美公司的放映廳內，各地片商雲集於此。
因為聯美將舉行兩部動作電影的看片會。
一部是陳龍導演，和湯姆克魯斯聯合主演的《上海正午》。
一部是楊葉導演，史泰龍主演的《第一滴血》。
大家先看了《第一滴血》。
這部電影其實還沒有製作完成，只有四十分鐘的毛片。
不過片商們對楊葉和史泰龍信心十足，堅持要看，所以只好拿出來糊弄一下了。
放出來的片段沒什麼邏輯，只有幾段飆車、打鬥和爆炸的戲。
但是這幾場戲卻極其驚險、刺激、火爆，看得片商們欲罷不能。
結果毛片放映完後，只花了五分鐘，國際發行權就被搶購一空。
接下來就是陳龍的《上海正午》。
這電影的劇情極其簡單，而又十分扯淡。
1881年，清朝的佩佩公主不想嫁人，又嚮往外面的世界，於是跟著她的英語老師逃到美國去了。
結果那個老師是個騙子，他和人勾結，綁架了公主，找清廷要十萬根金條的贖金。
清廷還踏馬給了，叫了四個大內高手和一個翻譯，帶著金條去美國贖人，陳龍就是其中一個大內高手。
陳龍在這部電影中就是一個爽文男主角。
他們一跑到美國，就在內達華沙漠遭遇搶劫，翻譯被人幹掉了。
然後陳龍流落到一個印第安部落，睡了酋長的女兒。
然後酋長就把女兒送給陳龍做老婆了，理由是……總比嫁給白人好。
陳龍帶著老婆去救公主，遇到坑逼牛仔湯姆克魯斯。
一個逗比高手和一個坑逼牛仔組成一個二逼隊伍，笑料百出，最後成功解救了公主。
陳龍也不回清朝了，他把辮子剪了，和公主一起過上了沒羞沒躁的生活。
至於他的印第安老婆，扔給湯姆克魯斯了，還是公主比較香一點。
不過整體來看，其實也沒什麼毛病。
陳龍在清朝只是一個封建社會的奴才，在美國卻可以坐擁黃金和公主，腦子有病才回去。
簡單來說，這電影就是一鍋亂燉，融合了中國功夫、西部牛仔、印第安文化、中美文化衝突等眾多元素，算是一部不錯的爆米花電影。
放映廳里看片氛圍很好，片商們看得哈哈大笑，最後國際版權被一搶而空！
隨後，《上海正午》的檔期被定在八月下旬，搶一個暑期檔的尾巴。
《第一滴血》現在還沒有製作完成，之後還要留出宣傳時間，暑期檔是趕不上了，最後決定角逐感恩節檔期。
檔期一定，楊葉就加入剪輯部門，開始剪片。
楊葉拍的片子，只能他自己主導剪片，別人來不好使。
在膠片時代，剪片非常麻煩，因為拍了底片只印一張照片出來，剪壞了就沒了。
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不像後來電腦剪片，這個版本不好就重新剪，挪一格，長一點，短一點，都十分方便。
剪片時代，剪片要把膠片放在機器上，一張一張的選擇。
要用的就抽出來，掛起來，就好像砌牆那樣，把所有要的膠片一片一片放在架子上。
所以，每一天拍了哪些素材，需要用的，就要先拼起來。
否則的話，萬一發現這個畫面接那個畫面不好看，或者剪接點不好，那就很麻煩，需要把原來的放回去，重新找一幀，或者半幀接上。
這就是為什麼拍電影一定要有場記，一定要打板。
場記板上標註了卷號、場號、鏡號、條次，當天拍攝的內容，都要按照標準，分門別類地放好，決不能亂。
一亂，就完了。
像徐刻、卡梅隆這樣的瘋子導演，一部電影拍出來，膠捲至少要用幾十萬尺。
如果沒有分類，你想從中找一幀畫面，那跟大海撈針沒區別。
膠片時代的剪輯師是極其重要的，剪輯師每剪一個地方，都要用蠟筆在膠片上畫一個記號。
在下刀的那一刻，心理壓力是非常大的，因為你一刀下去，就沒有回頭路。
必須眼光准，下手狠，多一幀不要，少一幀也不行。
楊葉很喜歡剪片，因為手起刀落，咔嚓一下，有一種莫名的爽感，比拍片子過癮。
說回《第一滴血》這部片子，這不可能交給好萊塢的剪輯師亂來。
楊葉親自上陣，找了一個叫做克萊爾的女剪輯師做他的助手，一頭扎進了剪輯室。
為什麼要找女剪輯師呢？
倒不是因為他是LSP，想要搞大洋馬。
而是因為……剪輯師這個工作，其實更適合女性。
因為女剪輯師心思細膩，會像母親呵護小寶寶一樣對待電影。
好萊塢明白這一點，所以他們有很多女剪輯師，經常有女剪輯師獲得奧斯卡獎。
像《阿拉伯的勞倫斯》這樣的戰爭猛片，都是女人剪輯出來的，你敢信？
不過香港電影，女剪輯師就只有林安兒一人，林安兒也是華語電影最牛逼的剪輯師之一。
克萊爾協助楊葉剪片，都是一臉懵逼的狀態。
楊葉坐在電腦前，隨口報出場號、卷號，克萊爾就幫他整理、分類。
幾萬尺的膠片，楊葉如數家珍，隨手就能報出需要的片段，然後咔嚓咔嚓，將其組合在一起。
克萊爾完全跟不上楊葉的節奏，也不明白他的邏輯。
比如，她發現楊葉拍的片子，打架的時候根本就不是直接去打。
而是把一些很零散肢體動作整合到一起，形成一個全新的畫面，而最後形成的效果，卻十分的凌厲，好看！
克萊爾找不到楊葉的邏輯，就按照畫面分類。
往左揮拳，往右出腿，一個人，兩個人……這樣子分。
分好之後，就按照楊葉的要求拼在一起。
拼好之後，有構架了，楊葉就開始修。
楊葉根本不帶猶豫的，這個長了兩幀，咔嚓一刀，隨手一扔。
克萊爾急得都快哭了：「導演，你不能這樣啊。萬一將來拼不回來怎麼辦？」
她還挺有責任感，因為一旦畫面缺一幀，整個拷貝拿來去錄音的話，就會出現聲畫不同步的問題。
而這一幀找不到了，就得重新去挑底片，洗印了加進去，非常麻煩。
然而楊葉根本不在意，一邊看，一邊剪，一邊扔。
他心裡有畫面，手上有準度，根本不會出錯。
剪掉的就是多餘的不要的！
楊葉用了不到半個月的時間剪完《第一滴血》，交給聯美出拷貝，最後一看，流暢無比。
克萊爾佩服得五體投地，直呼楊葉就是金剪刀。
數年之後，卡萊爾獲得了奧斯卡最佳剪輯獎。
她站在台上說道：「我要感謝尼克楊先生，我曾經作為他的助手，剪輯《第一滴血》。那時我才知道，剪輯是一種藝術。
楊先生在剪片之前，會把所有的片子看一遍，做到心中有數，後來我也形成了這樣的習慣。
我開始獨立剪片，在剪片之前，我會把所有的畫面，OK條、NG條都看過一遍，這樣我才可以慢慢展開，知道自己要什麼！」
《第一滴血》剪完，卡梅隆的劇本也寫好了。
楊葉看了一遍，和印象中的《異形2》差不多，但起碼多了三倍的內容，而且還涉及到各種亂七八糟的機位，拍法。
這就對了，卡梅隆這廝拍片出了名的廢卷片，不僅僅是NG條多，無卵用的畫面更多。
他是先拍出無數的畫面，然後慢慢挑選他需要的。
一部一百分鐘的電影，成片大概要使用一萬尺的膠捲，這貨能拍出一百萬尺。
卡梅隆編劇的《異形2》，第一部的封閉空間被破壞，神秘性也隨之消減，直接從驚悚恐怖片變成了動作爽片。
講的是人類移居到了異形所在的星球，派出軍隊和異形開戰。
說到爽，所有大導裡面，卡梅隆認第二，沒人敢認第一。
這廝極其擅長做鋪墊，營造氛圍，片子的前期甚至會給你搞點小清新，迷惑你，然後在最後一小時，爽到你頭皮發麻。
他會在前期充分交待故事背景、故事環境、人物關係、情況分析等等。
但是這些內容豐富的鋪墊，卻並不令人感到枯燥乏味，而是在有條不紊地進行著。
隨著電影的鋪墊慢慢發展，觀眾漸漸地已經融入於電影中，仿佛身處其中一般，就在這時，好戲就開始了。
以大眾最熟悉的《鐵達尼號》來說，前面就是個正兒八經的愛情片，男性觀眾一般會代入屌絲傑克，期待著他如何泡到白富美露絲。
但從最後一個小時開始，大場面一個接一個輪番轟炸，觀眾除了爽，其他的都忘了。
那部全球票房冠軍《阿凡達》更是典範中的典範，前期交代故事背景，雙方衝突，鋪墊足夠之後，最後開始大戰，各種狂轟濫炸，爽到你頭皮發麻。
現在這部《異形2》，還有被楊葉抄走的《終結者》莫不是如此。
對於這樣的劇本，楊葉沒什麼好說的，聯美的幾位高層看過之後，也都紛紛表示滿意，直呼楊葉有識人之明。
「你要多少錢？」楊葉直截了當地問道。
「一千萬！」卡梅隆想了想說道。
一千萬夠個錘子，這廝拍片就沒有不超支的，每次都是先說少一點，騙到投資後，就不停套路，找各種理由加錢。
拍《泰坦里克號》的時候，超支超到福克斯支撐不住，最後拉派拉蒙來救場。
「給你一千五百萬，一年內製作完成，有沒有問題？」楊葉直接說道。
「沒有問題！」卡梅隆胸脯拍得山響。
沒問題才怪，1500萬根本不夠。(本章完)