「二百萬的投資，一億六千萬的純收益。」

  「自家學生還真是能給我帶來驚喜啊！」

  校長辦公室之中。

  葉辰都對這個出人意料的收益，嘖嘖稱奇。

  畢竟一開始，即便葉辰覺得短劇這個新東西蠻有趣，比較看好。

  但也沒想到成績竟然會好到這種程度。

  自家學生，還真是有點東西。

  「行了，錢也到帳了，其中的百分之五十用來建立一個影視專業創作基金。」

  「影視專業學生未來有創作需求，都可以在這個創作基金之中申請。」

  「不強制商業化，只要是有價值的創作項目，都可以申請。」

  「無收益不影響。」

  「如果有收益，收益的百分之五十會補充到影視創作基金之中，另一半屬於學生。」

  葉辰首先開口，確認其中一半資金的歸屬。

  影視創作基金這個事情，之前投錢給學生拍短劇的時候就說過。

  畢竟自家星辰學院的學生這麼愛折騰。

  這才上學一個多學期就要拍短劇了。

  那等大二大三，還不一定想要拍什麼呢。

  與其學院一直各種撥款扶持學生創作。

  那不如直接組建一個創作基金會。

  憑藉著自家學生的水平。

  再加上有老師審核創作基金的申請，同時監督肯定也會有相應的措施。

  葉辰感覺這個基金會的資金，必然會越來越多。

  說不定有朝一日，自家基金會攢下數百億的資金都不一定。

  那樣的話，說不定哪天自家在校生能靠著基金會的錢，直接搞一部比阿凡達投資還高的電影出來。

  總之。

  對於校長籌建影視專業創作基金會的提議。

  在坐的眾位影視專業老師，自然都沒有意見。

  這對於影視專業的學生們的成長來說是好事。

  而且也能幫助他們探索更多的創作領域。

  要知道大部分學院的影視學生想要拉點投資搞創作，那真的是需要求爺爺告奶奶才能湊到錢。

  甚至還得簽下各種不平等的條約。

  但自家星辰學院影視專業有了這個基金會，學生根本不用去外面求人。

  總之這個基金會，對於整個星辰影視專業的發展，都有著巨大的好處。

  ……

  影視創作基金會的事情，沒有任何問題的全票通過。

  葉辰隨即談起了另一個問題。

  也是今天會議的主要問題：「接下來就要談分錢的事情了。百分之五十作為創作基金，剩下的百分之五十，給所有參與製作短劇的學生發放。」

  「但問題是，該怎麼分？」

  聞言，眾位老師微微一愣。

  怎麼分？

  就那麼分唄？

  他們有點沒明白自家校長的意思。

  不過影視專業的主任周老師猜到了校長的意思，開口說道道：「校長的意思是，各個班級學生都參與了製作，表演班該拿多少錢？導演班又該分到多少？其餘例如編劇班，後期班又該分多少？」

  周老師這麼一解釋，眾位老師便都明白了。

  平均分配，那肯定是不行的。

  這麼搞的話，必然大多數學生都會不滿意。

  所以有老師開口：「我們不如參考行業慣例來分配好了。」

  「演員肯定是最重要的，所以表演班拿大頭。」

  「導演也很重要，導演班的份額比表演班少一些即可。」

  「後期也是重要工作，後期班也要占多一點的份額。」

  「剩下的分給編劇，攝影，道具化妝等班級學生。」

  這位老師說的話，引來不少老師的贊同。

  這的確算是行業慣例。

  演員肯定要拿大頭，導演雖說賺的不如演員多，但也算是收入第二高了。

  而後期也是投入的大頭。

  之後才是攝影，後勤，道具，編劇什麼的。

  影視圈，可以說是收入等級格外分明。

  然而葉辰對這個提議不太認可，平靜開口說道：「學院終究不是真的影視圈。」

  「我認為同學之間收入如果拉開的過大，反而會影響合作，讓彼此產生不滿。」

  「比如攝影的同學，天天都要辛辛苦苦扛著機器拍攝。而表演班一些可能只拍了一天戲的同學，收入卻是他們的好幾倍甚至幾十倍，是不是不太合適？」

  「比如編劇，辛辛苦苦思索出本子，可以說是這部劇的父母，結果分錢的時候，他們拿的最少，那他們心理能平衡麼？」

  「所以我覺得，不同班級根據重要性的不同，可以有差異，但這個差異不能太大。」

  「不然的話，分錢這種好事，也會變成壞事。」

  葉辰的話說完。

  一眾老師陷入了沉思。

  校長說的，好像有道理啊。

  外界影視行業這樣搞，是因為資本推動。

  演員和導演就是最重要，他們就該那最多。

  而其他崗位，工資就這樣。

  什麼，你嫌少？那趕緊滾蛋。

  你不干，有的是人干！

  這是資本的選擇。

  但自家學院內部的創作環境，卻和真正的影視圈截然不同。

  學生因為熱情而合作，而不是利益。

  如果沒賺到錢，最後沒錢分無所謂。

  但如果最後賺錢了，大家出力一點都不少甚至更多。

  但只因為你是表演班的學生，你就能分到我們十幾倍的錢。

  那的確有些不公平了。

  影響學生之間的感情。

  甚至說不定還會引發班級與班級之間的不滿和對抗。

  最終影響整個影視專業內部的合作氛圍。

  這次短劇拍攝，幾乎整個專業學生都參與進來。

  算是開了一個合作的好頭。

  要是因為分錢出現分歧，那反而辦了壞事！

  ……

  可以說，這個問題的確是把老師們問懵了。

  即便他們要麼是資深影視老師，要麼有輝煌的從業履歷。

  但一時間都說不出具體的辦法。

  並不是其他影視學院，沒像星辰學院這樣給學生投資過。

  而是沒有哪個學院的學生創作項目，能賺到這麼多錢。

  所以具體該怎麼分。

  老師們也一時間沒有頭緒。

  他們也終於明白，為何校長要拿這個問題來專門開個會了。

  不過儘管是新問題。

  但只要發現了，那總能解決。

  一群老師通過一下午的認真討論，終於晚飯前，拿出了一份方案。

  表演占百分之二十。

  編劇占百分之十五。

  導演占百分之十五。

  攝影占百分之十五。

  後期占百分之十五。

  道具服裝占百分之十。

  後勤統籌相關占百分之十。

  這個分配比例，是經過老師們深思熟慮的。

  演員依舊分的最多，但當演員，至少是當好演員，的確是需要天賦的。

  他們分的多點，合情合理。

  而下面則是把編劇的重要性拉上來，和導演，攝影，後期占到了相同的份額。

  最後就是道具服裝和後勤統籌。

  這樣分有差距，但差距也不會太大。

  即便表演班份額最高，但總體收入也只是道具服裝的一倍。

  學生們肯定也能接受，不至於因此不滿。

  總體份額分配定下。

  之後具體到個人該怎麼分，那就不需要葉辰要考慮的事情了。

  自然有各個班級的老師進行統計。

  根據貢獻來分錢。

  不過葉辰還是認真的跟表演班老師說了。

  主演和配角之間的收入可以有差距，但差距不能到好幾倍這種程度。

  在外界，主演自然是賺的最多的。

  有些流量明星一個人的片酬，比劇組其他人加起來都高。

  可以說是再常見不過。

  但在星辰學院之內，還是不要出現這種狀況的好。(本章完)