第342章 驚艷表演派系理論(為堂主『x知火』

  第342章 驚艷表演派系理論(為堂主『x知火』加更)

  通常來說,觀眾們喜歡的,是有『爆發力』的演員。

  比如特別有氣場,比如哭的十分讓人共情,再比如台詞功底很強,扮演出來的角色,讓人覺得莫名被衝擊到。

  這些在業界的演技派們看來, 其實並不值得被怎麼誇讚。

  因為這是作為演員的基本功。

  而且單純就爆發力來說,其實很多演員做的也不見得有多好,是配音、特效、妝容等一些外部因素加持,才能起到一些讓觀眾驚艷的效果。

  但這些爆發的點,都很短暫。

  恰恰相反,最難表現的角色,不是短暫的爆發, 而是需要持續穩定輸出情感的。

  就比如衛勛現在扮演的程勇這個角色。

  他的心路歷程, 他被生活磋磨的狀態, 他咬牙去走私進口藥,再到後續因為可憐白血病人,因為呂受益的死,決定放棄利益,無償為病人們走私藥物。

  這是在一個故事中有人格轉變,且有獨立思考能力,有污點同時也有閃光點的普通小人物。

  無論從劇本,或者從角色出發,這都是個非常棒的故事,人物塑造的也很豐滿。

  電影圈裡很缺少這種高質量的劇本。

  所以江渡舟和邵兵在看完《我不是藥神》以後,都被這個故事打動,主動要去參演這個項目。

  而現在看完了衛勛的表演,邵兵想說,衛勛不僅故事寫得很完美, 演繹的同樣完美。

  「咔。」

  坐在監視器後面的邵兵主動出聲喊了停, 然後一臉讚嘆的站起來說道:「厲害啊, 你現在的表演越來越穩了,上次《讓子彈飛》那場鴻門宴的戲我沒在, 後來老江一直跟我誇你,今天我坐在監視器後面看你演戲,發現果然是一種享受。」

  大導演為什麼喜歡和大咖演員合作呢?

  因為這種天賦型的演員什麼都懂,根本就不需要你多說,人家自己就能把一切都表現的非常完美。

  就比如剛剛衛勛扮演的程勇,活脫脫的就是一個底層生活過的鬱郁不得志的小人物。

  他眼睛裡的滄桑與麻木,言談舉止,真實到讓人覺得他就是程勇本人。

  江渡舟則是在旁邊咕噥道:「這也太變態了吧,直接上場就入戲,半點都不需要調整的。」

  剛才他倆可是一起從化妝間出來的。

  然後衛勛直接上場,無縫銜接切換成了程勇,演戲就跟吃飯喝水一樣隨意。

  而伊恆、安詩同樣看的一臉佩服驚嘆。

  衛導執導電影已經厲害到讓人五體投地了,但站在鏡頭前,演技同樣讓他們望塵莫及。

  那種返璞歸真、流暢自然仿佛信手拈來的感覺,如果不是有大本事,怎麼可能做的如此舉重若輕?

  「我和你們不一樣,畢竟這個劇本是我親自寫的,在寫劇本的時候,就已經在自我琢磨程勇這個角色了。」

  衛勛笑了笑,說道:「所以沒你們想的那麼誇張,而且……」

  「衛總。」

  這時候,一個場務走過來,小聲和衛勛說道:「《電影周刊》的人已經過來了,剛才還看了您的一段表演,他們主編親自來的,您這邊完事兒的話,過去和他們聊聊。」

  衛勛聞言點點頭,看向邵兵,說道:「那你們先拍,我去那邊做個專訪。」

  《電影周刊》這次過來,是想和衛勛聊一下關於演技方面的問題。

  而衛勛有意稍微弱化一下自己商業片演員的形象,朝著演技派類型演員過渡,於是同意了這次專訪。

  因為是劇組專訪,所以場地比較簡陋,就在室內攝影棚里。

  「衛導您好,我是《電影周刊》的主編袁野,剛才有幸看了您的拍攝現場表演,很讓人驚嘆。」

  袁野是個五十多歲的中年男人,面相看起來有些書生氣,他看著衛勛,一上來就進入正題,佩服的問道:「我想請問下,為什麼你能把這個角色演繹的如此……嗯,如此形象。或者說,我沒看過《藥神》的劇本,也不知道這是個什麼樣子的故事,但剛剛看了您的一段表演,讓我覺得清晰的認知到您演的這個角色是什麼樣子的。」

  衛勛笑道:「因為在演戲的時候,我把自己變成了程勇本人,去按照程勇這個人物的思路,做他應該做的事情。」

  袁野聞言有些驚訝:「但是現實中是沒有一個叫做『程勇』的人物的,您如何能做到模仿呢?比如您上一部作品《讓子彈飛》裡面的張麻子,就更不會有原型了。」

  模仿?

  衛勛笑著搖搖頭,說道:「其實,模仿只是表演系統中最為淺層次,而且不太能上得了台面的表現方式。真正的演技大師,都會把自己變成角色本身,然後去體驗角色的情感。」

  「憑空捏造出一個角色,怎麼體驗呢?」

  袁野追問道:「據我所知,我們現有的表演體系里,好像還沒有提到過『體驗角色』這樣的說法。」

  衛勛贊同的點了點頭,說道:「對,我認為我們目前的表演體系過於模糊,而且也沒有把各種表演的方法做劃分。在我看來,表演體系大概可以分為三種派系,表現派,方法派、體驗派。」

  袁野的眼睛亮了起來。

  他這次來,就是想和衛勛探討一些演技相關的知識,這也是《電影周刊》能成為華夏權威電影雜誌期刊的重要原因,專業程度。

  但袁野沒想到竟然能從衛勛嘴裡聽到『表演派系分類』的私貨。

  因為此前還從未有人這樣明確的去劃分表演的類別。

  袁野問道:「方便詳細說說這三個派系的概念理論嗎?」

  「可以簡單聊一下,比如方法派,其實就是你說的模仿派。本質上就是表演,角色傷心了就哭,角色開心了就笑,掩飾掉尷尬和違和的部分,表現出一個看似及格的角色。但其實,這樣的表演是刻板且沒有內核的。」

  衛勛思索著說道:「而體驗派,就是把自己變成角色本身,從自我出發,生活在角色的情境裡。只有『自我』能完成真正的體驗,即『真聽、真看、真感覺』,把自己帶入到各種角色情境裡去,才能真正的把角色從身體到靈魂,完全塑造出來。」

  如果一個人可以在某個理論自圓其說的話,那他就可以當得這個領域的理論大師。

  袁野其實剛開始沒有很重視衛勛的這個『表演派系理論』。

  畢竟每個人都有自己的一些想法,然後用自己的語言組織好,去表達。

  但聽完衛勛的闡述,袁野覺得心臟都開始加快跳動了。

  因為他覺得,衛勛的這個『表演派系理論』,非常有料,聽起來很讓人信服,而且驚艷!

  說不定這次採訪整理出去,可以引發表演界的大探討。

  想到這裡,袁野按捺住內心的激動,繼續問道:「那方法派呢,方法派怎麼理解?」

  (本章完)