在高額薪水和成績分紅的鼓勵下，發行部門的人也真是拼命。
這麼幾年下來，每年2億美金的支出全部用光不說，還有各國院線分成的那部分，很大一部分也被他們就地灑了出去，做以上兩方面的工作。
所以，你才能看到麒麟電影和迪斯尼、聯藝電影公司的電影，在全世界這麼的賣座。
這些電影上映了，動不動就是三五億，甚至六七億美金的票房出現！
這就是一兩萬、甚至是兩三萬發行人員一起努力，爆發出來的戰鬥力和成果。
前世的80年代，根本就沒有這麼持續火爆的電影票房。
即便是《奪寶奇兵》、《E.T》、《星球大戰》、《第一滴血》這樣的巨作，也只是寥寥幾部而已。
絕對沒有顯像是如今這樣的，每年都會出這麼一兩部票房大賣的電影出現。
五六億美金的全球票房，依照現在的物價和消費水準來看，最少也是2020年的12億到15億美金的票房檔次。
這可都不是白白得來的，背後有著這些發行部門付出的巨大努力在裡面。
宣發這一塊兒，殷俊可是比現在所有的電影人，不，是包括電視劇和唱片領域方面的人，都要重視許多！
前世經過幾十年的拼殺和重組，好萊塢形成了六大巨頭的格局，然後忽然在90年代殺出了一個兇狠的新銳公司，險些成為了第七大。
它就是鼎鼎大名的夢工廠。
由史匹柏等好萊塢的巨頭組建的電影公司。
一度他們來勢洶洶，電影、動畫片方面齊齊的發力，打得老舊不堪的好萊塢六大招架不住。
可為什麼最後夢工廠卻頹然失敗，最後被環球收購了電影業務、被迪斯尼收購了動畫業務？
原因就在他們的全球發行渠道上面！
夢工廠的幾位巨頭，能在全北美建立起非常好的渠道，這也是他們的電影和動畫片能賣得很好，甚至問鼎票房冠軍的重要原因。
但對於海外的發行市場，他們就有些鞭長莫及了。
一開始的時候，有著史匹柏的坐鎮真人電影，有著卡森伯格坐鎮夢工廠動畫，夢工廠的票房在北美賣得都很好。
可他們在海外的發行，卻沒有什麼渠道，只能接受好萊塢六大的剝削。
眾所周知的，海外發行的利潤，基本上要占到票房收入的一半左右，特別是2000年之後，就更是如此。
夢工廠無法主導自己的海外發行，天生就比別人少了1億甚至兩三億美金的票房。
票房成績之外。發行費用也是一筆很不錯的收入，好萊塢六大在全世界搜集電影來發行，每年獲得的收益可都是他們收入的20%以上！
另外好萊塢的發行部門，還有一個工作，那便是各種周邊產品的版權出售和合作。
凡是他們擁有版權的各種電影電視劇等等，都會被他們在各個國家拿去出售，從而獲得幾百萬甚至幾千萬美金的利潤——《哈利波特》的上百億美金總收入，其中的大部分的周邊產品版權利潤，就是這麼得來的。
如果票房成績不好，然後發行利潤又被六大巨頭髮行給吞了，在周邊上面賺錢也跟著減少，他們怎麼能賺錢？
這樣的電影公司，只要連續虧損幾部電影，那麼就會陷入巨大的困境。
夢工廠便是這樣的。
一部《逃出克隆島》，再加一部更慘的《珍珠港》，直接破碎了史匹柏等人十來年的努力，也正式敲響了夢工廠毀滅的鐘聲。
哦，對了，這兩部電影的導演都是同一個人。
我們都熟悉的人。
麥可貝。
人稱炸彈貝。
可是有些奇怪的是，雖然他把夢工廠都弄垮了，但史匹柏還是很欣賞他。
以至於在後來的《變形金剛》系列片的時候，擔任製片人的史匹柏就又讓他做了導演。
幸好這一次麥可貝很爭氣，一口氣拍了5部全球大賣的《變形金剛》真人電影出來，好歹給史匹柏掙了點面子，沒有把派拉蒙給搞垮。
夢工廠倒閉了，但也不是沒有後來者想要挑戰好萊塢六大。
而且這個後來者更加的強大。
它就是鼎鼎大名的獅門影業。
這個來自於加拿大，由加拿大的銀行業支持的電影公司，在好萊塢的影響力，比起夢工廠都要大多了。
至少夢工廠就沒有《電鋸驚魂》、《飢餓遊戲》、《黑瘋婆子》、《敢死隊》這樣一系列璀璨奪目的大系列電影。
這麼一系列的超級賣座電影，讓獅門一度接近了好萊塢六大，很多人都以為他們能實現夢工廠不能實現的夢想——成為好萊塢七大。
但還是那個發行的原因。
獅門影業在全世界沒有建立好發行的網絡，所以他們在《飢餓遊戲》結束之後，那不斷高漲的聲勢，一下子就落了下來。
不能說他們快要倒閉了，但沒有了之前的那種咄咄逼人的泰勢，卻是真的。
想想看，連夢工廠和獅門影業這麼強大的公司，都因為沒有全球發行的能力，最後功敗垂成，知道了這些「歷史」的殷俊，又怎麼可能重蹈覆轍呢？
因此，哪怕是現在一年砸兩億美金，再加上發行利潤都砸進去，殷俊也敢面不改色的堅持30年以上。
哪怕是殷俊覺得，現在的兩三萬全球發行人員實在是太多了，占據了電影公司的80%的比例，但為了這絕對強勢的發行渠道，殷俊還是能堅持。
到了30年之後，等到華國內地的市場成熟了之後，殷俊憑藉著自己的巨大優勢，肯定能把麒麟集團做成世界第一的娛樂巨頭。
無可爭議的第一巨頭！
也只有這樣，才能實現殷俊的中華文化輸出夢想。
「俊少……」
史泰龍等著殷俊的回答，沒想到殷俊的眼神有些恍惚。
本來他以為殷俊很快就能想好，可過了半天殷俊都沒有反應，讓本來信心十足的史泰龍，心中有些忐忑了起來。
「哦。」
少年回過了神。
笑著搖了搖手，殷俊道，「我們不是有約定嗎？20年10部電影，你放心好了，只要你有需要，我這裡隨時都能給你片子！」
史泰龍聞言大喜，剛才的忐忑全都扔到了天外，「是什麼類別的電影？」
他以為殷俊在琢磨給他什麼電影去了。
別人想要在這麼短的時間裡，找到合適他的故事和劇本，那是絕對不可能的。
但殷俊至少寫了一兩百個劇本出來的事兒，史泰龍也聽過。
而殷俊對於這些電影明星的特點的分析和認知，也是超越了別的人的。
《第一滴血》這樣的電影，給別人或許是展現不出來效果，但給了他史泰龍，那就是如魚得水，絕對是相得益彰！
殷俊頜首道，「故事發生在阿拉斯加州，石油公司的鑽機不但擾亂了愛斯基摩人的寧靜生活，還破壞了他們祖祖輩輩生活的環境，引發了巨大的災難……」
少年很快的把大意給說完了，史泰龍也聽得清楚明白。
這又是一個孤膽英雄的故事。
這位原來屬於石油公司的滅火專家，因為憤慨石油公司的倒施逆行，勇敢的站了出來，和邪惡的力量展開鬥爭，並且最終獲得了勝利。
在腦海中回想著殷俊描繪的故事，史泰龍不覺微微點了點頭。
故事的吸引力有了，正好也符合最近幾年的環境保護理念，還有動人的雪地風景。
再加上數字領域強大的特效製作能力，自己的拳腳功夫也能得到最大程度的發揮。
這部電影，不會差！
當然不會差了。
殷俊說的電影，就是動作巨星西格爾的經典作品《極地雄風》。
而斯蒂文西格爾恰好就是殷俊為他準備的《金蟬脫殼》的主要搭檔，只不過斯蒂文西格爾之前和別的公司的動作指導合同沒有結束，所以《金蟬脫殼》一直沒有開拍，正好現在殷俊就把《極地雄風》給拿了給史泰龍。
《極地雄風》在94年上映，獲得了非常大的成功，可不是百度上面的製作成本5000萬，票房收入僅僅3800萬。
一部沒有什麼特效的電影，居然能達到5000萬美金的製作成本，而且是94年，那簡直是不可想像的。
按照殷俊得到的資料，它的成本不過區區的1500萬美金上下，北美票房就超過了6000萬，全球的票房高達1.6億美金。
雖然算不上大賺，可也是賺了一筆。
更別說現在還是1984年，哪怕是明年的85年冬天上映，它也有著提前9年的優勢。
提前了十年的這部動作片，吸引力上面就足夠了，也不會辱沒了史泰龍這個動作巨星。
同樣的，有了史泰龍加盟《極地雄風》，比起當年的西格爾可是要重要太多了。
單單是史泰龍這個名氣，就能為電影多增加1億美金的全球票房。
2010年之後，電影全是靠大系列來吸引影迷，而不是靠哪一位明星，沒有一個明星是不能取代的。
比如說蜘蛛俠，10年之間就一口氣換了三個人，根本不在乎明星的影響力。
事實上，票房也證明了這一點。
人們喜歡的只是小蜘蛛，至於那件衣服裡面的是誰，沒有那麼重要。
但在如今的80年代，甚至是加上90年代，卻還是一個巨星的年代。
施瓦辛格、史泰龍、哈里森福特、布魯斯威利斯、湯姆漢克斯等等巨星，憑藉著一己之力就能扛起整個電影。
許多人只要一看到他們的名字，就能衝進電影院去看電影。
比如說哪怕是只有湯姆漢克斯一個人出演的《荒島餘生》，人家的全球票房也有4.3億美金！
牛吧？
就是有這麼牛！
所以殷俊現在把他們全部收入旗下，讓他們拍攝電影來賺錢，絕對是一個最好的買賣。
等到20年之後，合約結束了，對於怎麼用好他們，麒麟文化已經是成功了，成功的實現了利潤最大化。
緊接著，殷俊就會啟動《敢死隊》、《赤焰戰場》這樣的懷舊情懷電影，又能讓他們和麒麟文化風光十年！
如此的30年時間，也就是巨星最美好的時代。
待到巨星時代落幕了，就是超級英雄的時代了。
新的時代來臨，取代舊的時代，繼續增長，這可是一個行業不斷發展的必然趨勢吶！
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