第341章 ，大師素描，長期挑戰目標
周四清晨，姜哲帶著素描工具包和一卷素描紙，走進畫室。
畫室里，已經有幾位同學在聊天，等待上課。
姜哲和同學打招呼，找位置坐下，加入聊天。
今天將開始本學期的第二節專業課，課程內容是人物素描。
上課的老師，是一位副教授，據說去歐洲留學過。
同學們陸續來到教室。
大家猜測，今天上午能不能見到模特？能不能開始畫畫？
很多人都覺得，上午的時間，很可能都用來聽課。
上午八點，一位有些禿頂的男老師，走進畫室。
大家見過這位老師，只是還沒太多接觸。
學生們站起來問好。
老師笑著揮了揮手：「大家都坐，都坐下。咱們見過面，自我介紹一下。我叫蘇盛。負責你們本學期的素描課程。」
他拿來筆記本電腦，讓班長幫忙調試投影。
等待調試的時間裡，蘇老師視線掃過所有學生。「大家精神狀態很好，希望之後的一個月，大家能保持這種狀態。
本節素描課，時間是一個月。大家需要完成一幅全開的人物素描群像。因為條件有限，所謂的群像呢，其實就是兩個人。」
班長調試好投影。蘇老師說了聲謝謝，然後繼續講課。
「我想先說說這節課的要求。大家一直都在畫素描，但是本節課有不同的要求。我想給大家第一個建議。只要你想在繪畫方面有發展，就要堅持學素描，堅持畫素描。
很多畫家在繪畫上不再進步，據我觀察，很重要的一個原因，是他在素描上沒有進步，甚至不畫素描了。
無論你現在的繪畫水平如何，未來如何發展，都要堅持學習素描。」
「因為我個人的學習經歷，我想把我擅長的東西，教給大家。如果有覺得不對的地方，咱們可以探討。」他邊說，邊調出第一幅范畫。
「大家看這幅畫。」
學生們看到投影屏幕上的素描，認出來這是丟勒表現他的母親的肖像。
蘇老師等了一會兒，開口說道：「簡簡單單的一幅木炭素描。畫家所用筆墨不多，但是過目難忘。
人們常說，好的繪畫能觸動心靈，這應該就算是一幅非常感人的速寫，或者說就是素描。
丟勒在這張畫上，用非常簡練但是精準的線條，塑造人物，僅僅是在某些結構上，使用少量的明暗調了進行渲染，就非常生動的勾勒出，一個年老的母親的形象。」
蘇老師把圖片調整了一下，放大細節。接著對學生說道：「大家看幾個細節。人物額頭上，布滿了皺紋，這種筆法，非常放鬆，但是生動；顴骨隆起，嘴唇緊閉，把這種老年人皮膚鬆弛的特點，生動的表現出來。
人物的臉龐消瘦，部分地方青筋畢露。眼珠凸起，仿佛在努力睜大眼睛。這是老年人特有的眼神。
這樣的一個眼神，承載了很多的生活信息。」
他給學生留出觀察，消化信息的時間，然後繼續說道：「面孔是靈魂的肖像。
大家在以前的學習中，一定看過臨摹過這張作品。這是丟勒眾多作品中，唯一表現他母親的肖像。根據記錄，這位母親有過18個孩子。
丟勒在他母親逝世後，在這張畫上又提了幾句話。」
蘇老師放大畫面的文字，把外文一行行的翻譯成中文：「這是阿爾弗雷德丟勒的母親。1514年，祈禱周前的星期二，夜間二時逝世。享年63歲。
這些文字，看出畫家對母親的尊敬和愛。
我們今天看這張畫，首先學習丟勒造型嚴謹，用線洗鍊，用筆沉著堅定的造型方法。
其次，還要領悟美感和更深層次的格調。
丟勒善於抓住繪畫對象的神韻，用最少的筆墨，就能讓形象躍然紙上。
好的藝術作品，不能是炫技，而是用質樸的語言，表達最有意味的思想情感。
這張畫，就是典型例子。」
他看向學生們，說道：「我幾次臨摹這幅作品，有些感悟，想要創作好作品，必須要有真情實感，同時在畫面中，能體現普遍規律。
丟勒的作品，就是把深厚的情感，附著在質樸的作品中。
當然，這種精準有效的視覺表達，也需要長期的訓練。」
姜哲消化信息的同時，也在琢磨，蘇老師果然是在歐洲留學回來的，而且很崇拜丟勒。
蘇老師還在講述：「這種表達方式，讓看似簡單的速寫，顯得厚重，並且能上升到情感的境界中。
這就是我今天，用這張作品進行開題的原因。
類似這樣的好作品，在任何時代都不會落伍，都會引起共鳴。無論時代怎麼變，有些情感是不會變化的。」
他看向眾多學生：「剛才一直是我在說，大家說說你們臨摹過誰的素描？對於素描的感悟是什麼？」
因為蘇老師的課逐漸引起了大家的興趣，所以先後有幾個學生發言。
蘇老師聽後，總結說道：「我剛才聽很多同學說，臨摹過達文西，拉斐爾，米開朗基羅，魯本斯，費欣，荷爾拜因，還有俄國畫家的作品。
大家一定有疑問，我為什麼要選丟勒的作品。
除了我個人喜好之外，還有一個原因，丟勒的作品，沒有收到應有的重視。
在藝術史中，丟勒被稱為北方達文西。
義大利的佛羅倫斯和威尼斯畫派，能夠被人們認識，特別是文藝復興美術三傑，能夠獲得廣泛讚譽，得益於最先有人給他們寫傳記，而丟勒等人沒有這個待遇，所以名氣相對弱一些。
從藝術角度來講，丟勒赫爾拜因這些畫家，並不弱於義大利畫家。」
接下來，蘇老師用丟勒的幾幅畫，進行分析學習。
「學習丟勒的畫，有一個訣竅，所有的筆墨，都用在重要結構上，每一筆的來龍去脈都交代清楚。對於形體結構要有非常清晰的認識，同時要有超強的提煉概括能力。
有同學一定問，我們現在還需要練嗎？」
蘇老師停頓片刻，看著學生們：「我可以明確的告訴你們，非常需要。我看過你們的素描和速寫。
當然，在藝術風格和美感方面，每個人有自己的追求，但是我剛才說的這些會話的要求，建議大家琢磨，用到接下來的學習中。」
雖然蘇老師的授課方式接近於滿堂灌，但是，他的說話方式，能調動起學生的興趣。
在講述本節課的具體要求後，他說道：「因為時間原因，咱們欣賞的作品不多，大家可以抽空到圖書館觀摩。此外，我不給大家看一些當代畫家的作品，是因為他們的畫還有問題，不想你們受到影響。」
他看看時間，說道：「10點半，模特會過來。你們先做好準備。」
學生們立刻開始站起來，準備工具。
因為經費有限，學校為本節課聘請了四位模特。
模特們都是男子，分成兩組，一站一坐。
等模特就位，學生們找位置，調整畫架角度。
姜哲觀察，兩組模特的動作一致，只是人物相貌有差別。
他選擇了一處位置，把素描紙裝裱到畫板上。
等待紙張乾燥的過程中，他觀察並思考，如何進行創作。
自己這一組的兩位模特，一位是五十歲左右的男子，坐在椅子上，另一位略年輕，拄著一根木棍，以非常放鬆姿勢的站立。
兩個人都穿著老式汗衫，長褲和膠鞋。
兩人都有常年的勞作的特徵，蒼老，皮膚黝黑，年紀最大的男子，頭髮已經白了一半。
姜哲覺得，自己的觀察角度，並不完美，所以他大膽的進行改變。
用豎幅構圖，把坐姿的男子，放在更近的位置，把站姿的男子，放在稍遠一點的位置上。
他反覆的畫小幅的草稿，試驗構圖。
上午的時間，很快過去。
姜哲沒有急著確定最終構圖。
等模特到點離開之後，他收起草稿，抓緊時間吃飯，然後去圖書借書。
來到圖書館，他看到幾位同學也利用中午來借書。
姜哲找到丟勒的素描作品集，就找位置坐下來觀摩。
他的現有技能中，素描技能是特級，而且，技能的主要方向就包含著丟勒的素描。完成本次作業，不算難題。
但是，他不想按照要求，簡單把技能發揮出來，完成作品。這種學習方式，對他來說，沒有絲毫的挑戰。
記得，曾經看過系統的提示，如果想要把現有素描技能。提升到大師級別，那麼就要選擇方向，做出突破。
姜卓覺得，想借著這次素描課程的機會，學習丟勒或者安格爾的素描，嘗試進行技能級別的突破。
他找到丟勒一幅非常著名的作品，祈禱的手，也成為合十的手。
姜哲對著作品，觀摩幾分鐘後，試著臨摹。
他的第一個感覺是，這雙手，絕不是乾重活的手，應該是為創作神父的手，創作的素描稿。
在臨摹作品時，他沒有一板一眼的去描摹，不求每根線條的準確性，而是儘量體會丟勒創作的步驟和心態，體悟美感。
臨摹一遍後，他審視自己的作品。雖然在一些細節上還不夠完善，但已經有幾分神韻。
他聽到了系統提示，悄悄點開頁面。
玩家嘗試在素描技巧上進行突破，觸發挑戰。請您在三年時間內，將素描技能突破到更高一級。所用時間越短，獎勵越多。如未完成，無懲罰。
(本章完)