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李少傑便神秘的一笑。
一句話，讓這群學生們冷靜下來。
「距離考研已經不剩多長時間了，這個時候，雖然也該放鬆放鬆，但也一定要記得把之前學過的知識點重溫一下，按照科學系統的方式進行一次回顧。」
「啊？！好煩，傑哥你怎麼會提這麼不愉快的話題。」
同學們頓時傳來了一陣輕輕的哀嚎。
「完了，好心情無了。」
「我整個人裂開來。」
「哈哈，不用這樣。」
李少傑笑呵呵的搖了搖頭。
「早晚都是一刀，幹嘛不洗洗脖子呢？」
「好傢夥！傑哥這麼一安慰，我心態更爆炸了。」
「你是來講課的嗎？你是來搞心態的吧！！」
李少傑的話甚至讓老師們都忍不住差點笑出來。
還好繃住了，不要影響形象。
而李少傑仿佛是找到了快樂一般，聳了聳肩。
「反正我是不用考，嗨，舒服。」
「？？？」
「傑哥！你果然真的狗啊！！」
「我笑了，這就是偶像光環的破滅嗎？」
不得不說。
稍微聊幾句，倒是把氣氛給降了下來。
而且，還稍微拉近了一下彼此的距離。
可以開始上課。
「好的，那同學們，我們就聊聊考研吧。」
李少傑打開課件。
介紹了一系列常規的考研時間，考研流程等等。
很快便也步入了正題。
音樂類考研的兩大專業課，便是音樂史+和聲曲式。
「我們來說說和聲曲式。」
李少傑打開課件。
上面寫了三個項目。
和聲分析。
和聲寫作。
曲式作品分析。
首先，是拿出了幾道判斷題的真題，對學生們進行一個互動。
處理一下課堂問題。
「問，四部和聲中，任何兩個相鄰聲部間的音程都不能超過八度，否則會形成聲部過寬的錯誤。」
「對還是錯？」
「錯！！」
台下幾位學生興沖沖的喊了出來。
「嗯，不錯，挺紮實啊。」
李少傑滿意的點了點頭。
「傑哥，你太小瞧我們了吧！！這題太簡單了！！」
已經有學生按捺不住內心的洪荒之力了。
李少傑翻了個白眼。
「那好，我加個條件，兩秒內回答。」
「臥槽這個爽！」
同學們興奮起來了。
「那麼，同主音和聲大小調的II7，V7，與VII7均相同，是錯的還是對的？」
「錯......不對！對！」
同學們楞了一下，腦瓜子和嘴頓時開始分軌。
明知道是對的，愣是不小心嘴一瓢，禿嚕錯了。
「看看吧，這就是馬虎，著急，之後可要注意了。」
「......知道了！」
出醜的學生鬧了個大臉紅。
李少傑微微一笑，帶過了判斷題。
開始講今天課程的重點。
「注意，大部分的院校只考分析，而非作曲類，非和聲類專業的考生，和聲寫作的範圍一般只考察到離調，和弦變化，近關係轉調，這個近關係轉調，一般就是二三級的關係轉調，難度不大。」
學生們忍住了想要吐槽的欲望。
神TM不大。
對你可能確實不大。
但我們不一樣......
「實際上呢，和聲曲式，更加注重思維的演練，大腦反應的訓練。」
「可是一定要注意，大多數的理論書籍，專業性過高了，經常性的引用很多非常專業的術語，規則繁瑣，具體的步驟因為學術考量，也沒有經過總結與提煉，所以，千萬不要在回顧複習的時候越學越亂！！」
李少傑的話，很好理解。
很多理論書籍，那並不是唯一答案。
很多理念不同，造成的一些想法也不同，音樂藝術很難有一個「正確答案」，因為各個流派，各種名家大師習慣也不同。
但是，音樂是有一個基礎的，正確的，固定的框架，考研也大多數都在這個框架中。
考研，考驗的是【一個學生對於基礎知識的掌握，為後續研究更深層次的知識打基礎】。
而絕對不是考研【你是否是藝術家，你是否有音樂家思維，你是否有獨到的想法】。
這些反而是忌諱。
而並不是那些網絡口嗨大神們所謂「條條框框限制了XX行業的發展」。
那些大神，很明顯，連考研世界的邊都摸不到，但就會憑藉臆測去大放厥詞。
他們不懂，所以會陷入一個自己都沒意識到的誤區。
【考研成功=藝術家】
這是錯的。
考研成功代表你可以進一步學習更高深的東西，能更有機會去實驗你的天才想法。
這才是現實。
【考研成功=另一個階段的學習開始】
僅此而已。
你還在學習的過程，最要緊的是掌握紮實基礎，考試不是死板，而是測驗你的基礎。
偷換概念的人太多了。
而這樣網絡上無處不在的說法，多少是會影響到考研的學生的。
考研，不是讓你作曲，不是讓你創建流派，更不是「藝術家」的考試。
「是的，曲式和聲考試，在答案上，存在相對的唯一性！！」
李少傑的話很直白。
那便是.......
你需要從這些比較抽象，左右搖擺的東西里，找到一個考試題中相對最正確的那個答案，而這個答案，很多情況下是有唯一性的。
考研，就是在考一個音樂生的基礎常識，基礎樂理，基礎的知識。
而不是考什麼稀奇古怪的發散性思維。
比如，一般和聲試卷上，都是這麼出題的。
【為指定的旋律和低音配寫四部和聲】
【要求1.正確應用已學過的和弦連結方法。】
【要求2.運用正三和弦的原位與轉位，屬七和弦的原位及其相關知識，為下例旋律題配寫四部和聲。】
然後，給出你一行五線譜，上面有著題目內容的旋律。
看起來很難？
其實理解起來很簡單。
這個和聲寫作，實際上就很是類似於文學試題中「對下聯」。
首先，你必須講一個「規則」，那便是對聯中必須要的，平仄對仗，內容對仗。
必要的時候可能還得意境對仗，甚至一些刁鑽的對聯，諧音對，偏旁部首對，回文對等等等，這便是「規則」。
比如，「絲竹同清當天合曲」便可對「山水齊朗映日生文」。
答案雖然不絕對是唯一，總能有更妙的。
但答案在規則框架的趨勢下，是具有「唯一性」的。
只要滿足條件，對上來了，那麼便是合格的答案，至於更高深的意境處理，那完全不是你一個普通的學生需要考慮的。
和聲的作答其實便是類似。
「一來，不要被術語忽悠懵，精準的提煉術語分析，對樂曲中發展手法，延伸結構，材料拼接方式，音型組合結構，節奏織體組合，能夠做出嚴密且符合邏輯的闡述。」
「二來，便要找準定位，你們是學生，用好所學知識，工整的回答便好，你們是在考試，不是在作曲，不要把問題複雜化。」
李少傑強調了一句後，便在學生們不住點頭中接著講道。
「我們遇到和聲題，無非會有這麼幾個困擾。」
「和弦太多，不知道用哪個。」
「和弦計算太慢，還容易出錯。」
「聲部連接出錯，看不出來，或者不知道怎麼修正。」
「兩三個方案糾結，改來改去覺得不行。」
「我跟答案不一樣，但貌似也符合規則，這對不對？」
李少傑的話，頓時引起了無數學生們的共鳴。
或者說，這類問題，本就困擾了相當多的學生，不僅僅是音樂系的。
像是一些數學題的解法，多少也如此。
公式太多，一時之間不知道用哪種合適。
知道錯了，但不知道咋對過來。
而像是文科專業呢？
好幾種答案，感覺都還好啊。
我和答案不太一樣，但似乎也可以啊，能行不？
所以，除去複習框架外，李少傑這節課，主要是為了儘量消除同學們這方面的疑惑。
做題考試這玩意，雖然果斷很有可能白給，但猶豫一定敗北。
考試是有時長限制的。
這樣的顧慮與疑惑越積越多的情況下，影響考試心態，很難考出好成績。
老師們又很忙，未必全部照應的過來。
而有些學生想問老師，但卻不太敢去經常請教。
「今天，我想告訴大家的是，我講的和聲，不是告訴你們，你們的作品中應該出現什和聲，而是要讓你們學會一種能做題的和聲。」
李少傑很嚴肅的說道。
「考研，是你步入音樂藝術深處的一個門檻，這個時候你要做的，是掌握基本知識，跨過這個門檻，然後再去學，去自己實踐。」
「所以，我要做的，是教你們學會一種思維，一種分析【考點】的思維。」
「音樂沒有答案，但在音樂的試題中，你的和聲編排必須要有一個框架思維，不然，就算你僥倖答對了，那也屬於是碰瓷的了。」
很快，李少傑便把課件往下翻。
出現了兩行五線譜，上面是一段簡單的旋律。
不多，只有六個小節，但舉例子夠了。
做題是有模式的，做題思路同樣如此。
「首先，看到題的第一眼，先確定這段旋律的主調。」
「現階段的題，一般都是建立在調性的基礎上的。」
李少傑標記了一下樂譜開頭的升降號。
然後通唱了一遍旋律。
「確定主調後，開始分句分段，第二步，馬上去確定它的終止式。」
「不管是全終止，半終止，阻礙終止，變格終止，第二步必須要馬上分析樂句，提煉出終止式，畢竟，終止式對於音樂來說太重要了。」
「很多同學寫和聲的時候，感覺哪裡有些迷糊，這就是太晚注意到終止式的原因，因為無論是分段，分句，想要通過其確定音樂結構，都是離不開和聲的終止式。」
「那怎麼找終止式呢？」
李少傑開始在投影屏旁的黑板寫了起來。
很多學生並沒有任何的違和感。
仿佛李少傑本就是一位老師一樣。
不少老師也露出了較為意外的神色。
不過，這其實很正常的。
老婆就是老師，對於該怎麼上課，這麼多年，了解的還真是不少。
「比如旋律題，找終止式的方式，就是熟悉旋律後，找一些音樂中的呼吸節點，比如長音，比如休止符，這些地方很可能安排終止式，便於後續做題。」
「確定了終止式後，就需要對旋律做細節上的具體分析，因為旋律中會有很多的離調，對逐個音進行分析，分析音與音的關係，確定其功能，給每一個音做出合理的解釋。」
「然後，通過分析，找出旋律中間的離調，這樣就能很好去判斷哪些音是和弦外音。」
「在這之後，通過主功能，下屬功能，逐步進行，進行到屬功能，然後解決到主功能這樣的一個邏輯，去給這些音，編排合適的和弦。」
「這就可以確定一個可選和聲與和聲進行的範圍。」
這麼一細緻的分析，不少的同學們若有所思的點了點頭。
這些東西，大學裡老師也都是講過的。
做題的具體步驟，流程，思路上，或許都大差不差，但每個人各不相同。
李少傑所敘述的這個思路，無疑是最為高效快捷的。
因為，和聲題，純靠什麼樂感來安排和弦，全是扯淡。
必須根據題中的細節，一步一步的進行確定。
「而兩個外聲部確定的情況下，內聲部的可活動範圍就小很多。」
一步步的縮小範圍後，自然更方便觸摸。
李少傑看了一眼同學們，突然聳了聳肩。
「但我們有的同學，總會將簡單的題複雜化，把內聲部寫出非常複雜的線條。」
「那對外聲部的要求會有更多的開放性。」
撓了撓頭，傑哥嘆了口氣。
臉色複雜。
「這種行為吧，不能說不對，但這種在考試中，給題的難度自主加料的同學們......我屬實不是太理解。」
「不是不可以，甚至需要鼓勵這種天馬行空的想法，只是......大哥，你在考試做題，而不是寫賦格或者眾讚歌。」
「哈哈哈哈哈！！！」
同學們突然哈哈的笑了起來。
講真，音樂專業中，有強迫症的，旋律感比較敏感的，確實不在少數。
有時候，總是感覺自己寫出來的和聲，哼唱一下，感覺似乎不太能接受。
或者，總感覺可以有更好的方式。
但李少傑的話也很直白。
少數的天才，你可以給自己加料。
但對於絕大多數的考生而言，這是一場考試，最優先的，永遠是用最優解，用最簡單的方式，去把一個題答對。
考場爭分奪秒，你總不能在一道題上，苦思冥想半個小時，然後給人樂曲補完吧。
雖然不至於這麼誇張，但確實，這類題會卡很長時間，會有很多同學在這方面浪費很多不必要的時間，有時候確實會影響考試的時間安排。
旋即。
李少傑便就一些考研的考點，進行了一波系統的做題方法講解。
此時的學生們算是靜下心來，並且受益良多。
時不時的互動一下，然後舉例子。
李少傑講解真題的方法非常非常細緻，而且經常踩到重點。
可以說從方方面面對學生進行了一次強化。
講題不難，講知識也不難。
難的是如何在你講課的時候，掌控整場節奏感，突出最需要記住的記憶點。
李少傑無疑做的很到位。
孫一辰正在辦公室，看著李少傑講課的校內轉播。
忍不住感慨一聲，對老陶頭說道。
「真是絕了，傑哥真是天生的教授啊。」
老陶頭深以為然的點了點頭。
「嗯，確實沒想到他在教學方面也這麼厲害。」
「羨慕這群學生啊.......」
孫一辰忍不住多BB了一句。
老陶頭下意識的點了點頭。
「嗯？！」
馬上就意識到了不對勁。
好你個欺師滅祖的狗徒弟。
說的是個什麼屁話？！
「你那意思我教的不好？！」
「不是，我不是那個意思。」
孫一辰臉色一白。
擦，好像說錯話了。
「我的意思是，如果傑哥也能這麼教教我就好了。」
「？？」
「不是，我的意思是.......」
「你想好再說話！！」
「老頭子！！」
孫一辰蚌埠住了。
「是你說的，現在的我要廣而習之，現在反倒怪我欺師滅祖了！！」
「......哼！！」
老陶頭翻了個白眼。
確實，之前和弟子說過這些話。
弟子的實力達到了一個很高的臨界點。
此時並不適合閉門造車，而是需要走出去，見世面，集百家之所長，讓自己更進一步。
遇到真正有幫助的，就得需要去學。
嗯。
「.......」
但不知為何，看弟子這麼崇拜李少傑，老陶頭差點破防。
道理我都懂。
但為什麼心裡這麼酸啊？！
－－－－－－題外話－－－－－－
我是不是瘋了。
居然試圖教你們音樂類的考研真題做法？
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